浅谈戏剧语言表现技巧

2017-01-30任宝贤

中国民族博览 2017年6期

关键词：重音语调浅谈

任宝贤

（广西壮族自治区群众艺术馆，广西南宁 530023）

浅谈戏剧语言表现技巧

任宝贤

（广西壮族自治区群众艺术馆，广西南宁 530023）

演出是一个综合的艺术，需要掌握的知识是多种多样的综合体，包括了演员在舞台上有机行动的多种元素，如心理行动、形体行动、互相行动和交流等，这里所阐述的只不过是一个演员需要掌握的小小元素。

戏剧舞台；言语行动；技巧练习

言语行动和舞台形体行动是戏剧、小品演员进行表演的两大支柱之一。作为专业演员，要想掌握和提高表演艺术的技巧，必须深刻地领会言语在戏剧、小品这门艺术中的意义，必须最清楚确切地认识到言语行动的本质，认识到言语行动是演员在舞台上有机行动过程中的一个极其重要的组成部分，是要创造出真实的、有血有肉的舞台艺术形象所要研究和必须掌握的重要手段。

在文学、戏剧作品中，每一句话都有明确的思想，当然也就有逻辑重音，但是我们在舞台上，并不是每句话的重音都去强调，只有在语意比较深刻，或语句有夸张、比喻的地方，或有潜台词（表面语句与内在含义有矛盾）的地方，其重音才需要强调。因此，我们在拿到一篇文学作品，或接到一个角色后，不必把每句话的重音都找出来，更不必要去强调它。如此念出台词，会使人感到结构单一、无思路、无重点，不能够与观众达到共鸣。

一、重音

如果必须强调重音，则需要分清轻重缓急，强调最主要的重音部分。相反，次要重音需要配合、呼应、陪衬、烘托主要重音。因此我们必须根据台词的思想感情起伏和逻辑思维的变化进行分配全套的重音（强、次强、中等、弱），并把重音与其它词之间的逻辑关系进行区别，找到重音的性质“刚、柔、浓、淡、尊敬、轻蔑、忿恨、爱慕、夸张、诱惑……”然后把重音与停顿和语调有机地结合起来，使台词说得生动活泼、富于表情达意且更具有魅力。

二、停顿

“停顿”是说话时声音的间歇。日常生活中的停顿是无意识形成的。由于思维活动、情感起伏、自然呼吸状态的需要，产生了不同停顿，停顿分为逻辑停顿和心理停顿。逻辑停顿的时间比较短，舞台上如果不适当地延长停顿，则会被听众误认为忘词，演员在说台词的时候，不仅要说得通顺，明白，而且要用艺术的感染力，去吸引受众的情感，因此，说台词的时候，必须把逻辑停顿转换为心理停顿，不能把自己的思维活动和心理活动随着声音的停顿而停顿，而是更强烈地活动着，避免停顿时没有思想的发展、过度、转折的过程，从而表达出潜台词。在停顿中交流不能间断，反而更加积极。通过这种积极的交流，在停顿中产生思考和联想，引起回味和共鸣。特别是在情节的重大转折时、人物感情激动的高峰时、在要作出重大的判断和决定时，更需要使用心理停顿的艺术手段。运用心理停顿，能够增强语言的魅力，实现语言的表达，使表演能够与观众达到共鸣。

如：

且忍住裂心的撕痛，

一任那泪眼迷离，

我只要一只‖小小的花圈，

献给敬爱的周总理。

这里“小小的花圈”之前明显的停顿，是人物情感激动高峰时所需要的。

因此在处理角色台词时，演员要弄清、弄懂台词的真实含意，它的言外之意、弦外之音。在读台词的时候，需要像生活中说话那样使用自然口语，切记使用同一标准的朗读腔调，否者会使观众无法清楚明白地感受阅读者的思想感情。

当我们遇到一些长句子时，为了能恰当地断句，以便使我们既不破坏语句的完整，又能更好起到强调的作用，我们必须在长句子中划分出来多一些的语节。但是要注意，语节一般都是在词组的基础上划分的，如果破坏了词组的结构，会使句子的思想混乱。

除了标点符号指出我们应该停顿的地方之外，我们又在长句子中划分出一些语节，既可以更好地起到强调作用，又可以更恰当地运用气息。

诗这种作品在划分语节时略有不同。有关诗的特点以后再讲。如梯形诗，它的形式特点本身就是在语节的基础上构成的。而古体诗中五言诗大体分成“二三”两节读，七言诗分为“二二三”或“四三”两种语节来读。中国历史剧剧本的台词，在处理时语节划分得比一般散文文体台词更多一些。比如：陈白尘所著历史剧《大风歌》中陆贾的两句台词：

皇上即位以来，风调雨顺，国泰民安，真是太平︱景象！……足下爵封万户侯，官至九卿，富贵︱已极！

在“太平”和“富贵”之后我们都安排了停顿，与一般散文体的台词有所不同。

三、语调

语调是具有声音色彩的语言，是语言的韵律，语言的各种表情都体现在语调中，语调是在语言的目的性和动作的基础上产生的，在日常生活中，语调是千变万化的。艺术来源于生活，因此文化剧本必须从生活语言中提炼出来，使语言更富有形象感和表现力，根据剧本的人物特征、风俗习惯、生活环境等特征进行剖析，分析人物在不同环境中的语调变化，分析人物在不同的交流中所用的语调，分析人物在不同的情景中所使用的腔调。在台词中，要求演员的声音必须与人物的背景相结合，从实际出发，根据语法和逻辑的基本规律进行寻找，使演员能够对规定的情景正确、深刻地理解。

构成语调的重要因素是重音和停顿，重音和停顿不仅受到语调的制约，而且互相制约、相互影响，如一句话中处于语调高势上的重音和停顿与处于低势上的重音和停顿，显然有强弱、高低、长短的不同。反过来说，为了能造成语调的高势与低势，重音和停顿都要进行一番安排。因此这三者的运用是需要统一考虑安排的，都是为语言的思想性、行为性服务的，使舞台语言艺术更具有强烈的感染力。如贺敬之的诗《三门峡——梳妆台》：

挽断“白发三千丈”，愁杀黄河万年灾！

登三门，向东海：问我青春何时来？！

这是全诗中的重点和高潮段落之一，表达了深受黄河之害的劳动人民盼望根治黄河的强烈愿望。为了突出这一点，我们要将前三句诗读出一种向上的动势，在第四句“青春”两字时达到高点，然后突然停顿，这是一个较长的停顿，最后读出重音“何时来”。这个停顿使重音更为突出，而这停顿、重音、节奏又使整个段落行程具有由低到高、有紧有松的丰富语调。

作为演员必须研究生活，善于在生活中为自己的艺术挑选和使用宝贵的典型的语言现象，越是能够了解言语的感染力法则及运用的法则，越有可能获得更高的技巧。因此说在舞台的说白里，我们必须注意说服力和真实感，这就是说，演员在念白的时候必须具有丰满的、富于感染力的视象，话里的思想必须是活生生地产生出来的，它必须能够影响同台者，必须具有丰富多彩的语调。