中央美术学院设计学院院长

Space：就您个^看，今年的毕业季和以前有什么不同？

宋协伟：今年是第二年组织毕业季活动。去年，我们提出毕业季这个概念，是因为我们不单单想做一个毕业仪式，而是希望打造一个具有综合职能的交流平台，为学校向全社会发出声音。除此之外，也希望通过这样的活动，为学校与社会企业对接创造交流渠道。同时，这样开放性的活动，可以更好地承担起学校的社会功能。所以去年活动的几个关键词，就是接受社会检验，打开学校大门，让全美院的空间成为流动的美术馆。

中央美院在全国艺术专业高校中处于领军地位，因此它有着强大的影响力和感召力。除了学术交流之外，我们还应该进一步促进院校间其他领域的交流活动。而毕业季正是一个很好的契机。我们希望，未来能够与北京其他七所艺术院校一起联动，让中央音乐学院、中央戏剧学院、中国传媒大学、北京电影学院等等更多的院校都加入进来。

Space：也就是说，学校希望不仅仅将毕业季活动局限在美术类院校？

宋协伟：对，我们希望它涵盖大艺术的范畴。为什么要强调大艺术的概念呢？因为它统统属于文化创意产业。如果你要满足国家的文化产业发展和战略规划需求的话，这些应该都加入进来。

就像英国，当年提出这个口号以后，成立了一个统一的文化遗产部，针对文化产业进行整合，做出了战略性的调整。得到的结果，就是我们现在看到的设计周、时装周、设计企业等等，不仅仅取得了巨大的经济效益，而且形成了自身的影响力和话语权。中国的发展战略也包含了文化大国的概念，对于中国来说，文化影响力也是非常重要的一个环节。在这样的大环境之下毕业季毫无疑问正是一个很好的契机。所以事情要做大，不应该仅仅局限于单一学科，一个人、一个学校，它需要全社会的了解与认可，更需要政府和社会的支持。

我们的愿景，是希望联合北京其他艺术院校，把毕业季做成覆盖北京市的一系列活动，甚至最终让所有的高校参与进来。北京作为国际化城市，他的高等教育机构是全球数量最多的。可以说，高校就是北京城市构成的重要组成部分。这个特性与其他城市都不一样。多了不敢说，如果有5%，或者3%，哪怕只有1%的消费人口来自于高校相关，那就是一股不可忽视的力量。可以说北京的高校，直接关系到城市的政治、经济、文化。

也就是说，如果按照这一设想进行下去，三四年之后，北京毕业季活动做起来，那就是了不起的事隋。因为那将涵盖全社会，全领域的专业，对于社会各个领域的对接、互动都将具有巨大的促进作用。

Space：确实，高校是北京最得天独厚的优势。

宋协伟：别的城市没有这个优势。如果毕业季活动能够推广开来，形成一个系统的整体，对于北京来说，那将成为特别重要的经济举动——且不谈政治、文化教育层面的意义——它将像多米诺骨牌一样全部连动起来。

Space：也就是说，未来的目标将会是一个体系，一个系统。

宋协伟：这就是我们对毕业季的前期构想。去年，我们把毕业季概括为一个“大美术馆”的概念，我们希望它能够对社会开放，同时强调专业交流，另外也期望能够让“神秘”的专业性艺术类教育走向社会，让它被政府和民众有所了解。你看，今年人们来到中央美院参观毕业季活动，都轻车熟路一样。去年毕业季的时候，就已经有旅行团成团过来参观，就像去故宫一样的。

我们的愿景，是希望联合北京其他艺术院校，把毕业季做成覆盖北京市的一系列活动，甚至最终让所有的高校参与进来。

Space：今年应该更热闹吧？

宋协伟：今年我们把毕业季活动时间整体加长，并且把研究生毕业展的开展作为毕业季的启动仪式，这样一来，所有毕业生都纳入到毕业季的活动当中，比较完整，规模自然也更大。

去年的特点，是它有一种仪式性在里面。所谓仪式性，就是我们在6月1日开启了一个隆重的启动活动，有不同的演出、走秀，等等。但是今年我们把这种仪式性的毕业季完全颠覆掉。

当然，去年的活动我们是以学生为中心的，这个原则我们永远不变。毕业季就应该以学生为主体。学校应该给他们提供更多的交流机会。不过今年我们也有所突破，我们策划的方案是采取了散点式的方式，没有唯一绝对的核心舞台。我们的安排，是首先以研究生展开幕作为启动式，过程中我们准备了_一个60米长的媒体桌，让大家面对面聊聊天，吃吃东西。然后宣布研究生毕业展开展，同时为研究生院揭牌。另外准备了_一些声音艺术的表演，完全混杂在观众之间，有人看到了有人没看到，就像一个大派对，感觉很好。

6月8日那天，我们称之为毕业季之夜。我们从青岛运来13个集装箱，给各个院系，让大家用来搞些创意活动。你可以理解为大夜市、大庙会，走到这里发生些事情，走到那里又发生些事情。我们甚至取消了领导站在讲台上发言的形式，增强生活常态感、亲切感。当然，我们也会有一些其他节目，有学生们在台阶上朗读诗歌，西川教授选择了屈原的诗歌带领全体师生一起朗诵；我们还保留了一些其他表演，比如乐队说唱、舞蹈跑酷之类的节目，就是为了让大家开心、欢乐。总地来说，还是希望打破原本的形式，将仪式感减弱，将甲乙双方对立的阅读关系减弱，尽量增加活动的空间体验感以及亲和力。

Space：以后每年都要有自己的独特性么？

宋协伟：2018年是我们百年校庆，活动重心和今年又不一样。

Space：您曾经在接受采访的时候提到过教学改革、教学创新的话题。对于这方面，我们也很关心，很想知道学校对于教学的关注点都有哪些，未来会朝着哪些方向进行突破。

宋协伟：举个例子，比如说以前设计学院有七个专业学科，未来将原来所有的课程集中起来，分为三个板块。其一就是专业基础课，例如原先学时装设计的时候开设的打板课程；其二就是跨学科的大设计、大艺术课程，例如建筑、写作、表演、声光电运用等等；再一个版块就是纯粹的通史课程，例如哲学、法律、经济、社会学、危机学等等。

Space：都成为选修课程么？

宋协伟：并不是，这些课程还是会有必修课和选修课的区分。过去是学院把课程表塞给学生，让他们按照固定的安排去上课。改革后，我们会让学生自主选择课程。优秀的老师，他的课大家都可以去选。这样做能让教师资源共享，解决学科发展不均衡的问题。再就是，将资源统筹安排，还能解决“空间永远不够”的尴尬。

国外很小的地方就可以开展教学，我们总是觉得教学楼不够用，为什么？就是因为壁垒分明的学科划分，各专业都有自己的管理安排，让一部分教学空间和资源被闲置了，如果未来能够统筹安排，有专门的平台进行统一调度，利用率也能提高。

Space：也就是说，未来的管理方式也将会越发扁平化。

宋协伟：对。

Space：对老师和学生的要求也提高了。

宋协伟：当然。之前学生们如果对某位老师的课程没有兴趣，可能就不去上课。

未来是要把学生的被动学习变为主动学习，按照他们自己的兴趣和理想去选择。这样的结构很科学，既保证了专业性，又将学生和老师的权益最大化。

Space：这个教学的改革的方式是在设计院是做试点吗？

宋协伟：算是吧。从14年底，美院就开始对教学改革进行研究。设计学院的方案得到了院里面高度认可，在设计学院院内部也已经开会通过，正在进一步完善并准备执行。准确的讲，6月8号毕业季之夜的活动完毕之后，最多休息一天，我们就要全面实施学科改革的计划，工作安排非常紧张。

Space：设计学院内部学科改革以后，学生二三年级也不分专业了对吗？

宋协伟：是的。一年级基础课上半年是巩固造型基础。下半年是专业性的通史课程。学生进入到二三年级的时候，就是我刚才说的，把各个学科的课程都摆到桌面上，让学生自己来选择。这样的做法和西方的学分制很相似。这样的改革完成之后，如果学生修习的课程足够多，甚至未来还有可能申请双学位。

Space：这样的教学改革方案，最大的挑战来自于哪里？

宋协伟：任何改革，最大的困难永远来自于以往形成的惯性。全新的统筹规划会打破过去各专业封闭单一的管理模式，同时也会触及各专业原本的利益，这就是矛盾。当然，还有一系列不可预知的困难都会渐渐浮现，毕竟我们的改革才刚刚开始。但我相信，我和设计学院的老师们、同学们都已经做好了准备，面对并迎接这一挑战。这些年我本人的主要精力都放在了教学管理和学科改革上，阅读了大量的文献资料、进行了很多实地考察、与教授们做了各种研究和讨论。

我想，对于我来说这就是我的事业，学科改革、教学创新就是我的作品。我相信，教育的革新是能够改变世界、影响未来的。