苏堃

《烟雾、海、花卉和诺斯费拉图工厂》分为四章，分别用不同的黑色木盒作为容器。第一章《无尽噩梦》是铜版画，主要是肖像和鲸鱼，作为整个作品的‘起，承担着我对自己能否和世界产生联系的疑问；第二章《诺斯费拉图工厂》，是篇完整的短篇小说，是我对自己所谓的合理性的诠释，以及建立对自己思维体系的构想；第三章《永无止尽的黑夜》，是关于小说的、相互联系的、具有隐喻和叙事性的98张独幅版画；第四章《原来一切只是冗长的噩梦》，是用现成品做的小物件，注重物的质感，是用具象物质传达精神感受的尝试。瓷娃娃头上的花，对应着小说里诺斯费拉图死时颅骨开花的描述，象征着某种现实里似乎不可能存在的、饱含美感的、戏剧化的结局。目的是提问：我们是不是孤独的？能否感受到他人灵魂里温暖的火光？在怀疑和苦难面前的孤独感，能否在找到步调一致共同进退的同伴后被抵消？人如何面对自己难以接受的丑恶？人是否一辈子都活在自己的矛盾里？毕业作品创作了一年半的时间，过程艰辛痛苦，结束时终于松了口气，心情有些复杂。

写作过程中，感觉自己被故事一点点地牵引着，如同在黑暗中，通过触觉逐步理解一块巨石的体积和形状，而非我在创作什么。各种意象就在过程中自然而然地产生了，这些意象对我个人有很大意义。作品的主角取样自赫尔佐格的电影《诺斯费拉图——夜晚的幽灵》。我从‘生产者（弗兰茨）、‘工具（人造吸血鬼诺斯费拉图）、‘受众（因吸血鬼失去家庭的女孩伊莲娜）这三个角度，阐释吸血鬼从被生产到运行再自我毁灭。‘生产者（工厂）是我对意志的隐喻，意志来自人的社会和文化背景，包括家庭、教育、地域等，而后催生出‘工具，即我个人与世界产生联系的方式，包括我的行为、言语、创作。

独幅铜版画，是我在铜板上用油黑直接绘画转印到纸张上制作的，印制过程不需要制版和擦墨，此时，印制成为一种释放的过程。这些小画并非作为‘结果，而是作为我生活‘过程而存在。这些画面不是很直观，但都是具象的，我对它们的希冀在于，成为能容纳观众情绪的‘容器。

大一到大二的基础课程乏味枯燥，但我从中认识到耐心的重要性。教学的古板，容易限制学生的思维，这也是学生会坚持自我、认知环境的机会。清醒的学生不一定会一直遵守这些条条框框。在版画系，因制作版画的需要，必须养成严谨、负责任的工作态度，及独立解决问题的信念和勇气，是美院赋予我最重要的礼物。毕业后我将在北京做作品、学语言、申请出国读研。

严谨、负责任的工作态度，及独立解决问题的信念和勇气，是美院赋予我最重要的礼物。