城市雕塑的创作与思考

2016-12-26王葆华姚兴

现代装饰·理论 2016年9期

王葆华　姚兴

本文以“城市雕塑的概念”“城市雕塑的共同特征”“城市雕塑的创作手法”三个范畴对现代城市雕塑进行分析，通过文献研究，运用讲城市雕塑的创作手法以概括、夸张、变形比较说明的方法，简述了景观艺术与城市雕塑相互完善的作用，为现代城市雕塑的设计提供了参考性的建议。

城市雕塑的概念

1.城市雕塑概述

城市雕塑可以为一个地方打上烙印。在人类社会的城市建立的过程里，为了凝聚人心，在开阔的广场人口及中心所树立的人物或具有特定含义的雕塑。通常形体高大，具有纪念意义，但也有更小的点缀形式。前者在公共场所，后者是多散置于公园、绿化道路等处。在现代意义上凸显了对城市的装饰性和时代感。

2.景观艺术对城市雕塑的影响

西方现代艺术衍生出大地、装置艺术等创作，都与景观雕塑紧密联系。雕塑的发展史起源于古希腊和古罗马的宗教；欧洲中世纪到文艺复兴，米开朗基罗在雕塑的同时从事绘画，设计了圣彼得大教堂。其以塑造《大卫》为代表，成为意大利夺人眼目的雕塑之一。经数世纪的发展，在20世纪后.其受大地艺术、立体主义、达达主义等流派的影响，现代雕塑和景观艺术并进。雕塑更多的是受科学和技术因素的影响.基于这些艺术创作的派别主义与科学技术的发展，雕塑与景观艺术的配合形成了如今城市景观环境。

城市雕塑的共同特征

1.城市雕塑的公共性

随着现代城市的发展，公共艺术已成为社会日常建筑的重要部分。城市雕塑服务于公众，兼顾公众的审美意识，尊重当地的民风民俗。

雕塑家为了共同的憧憬和信仰，将想象力、问题解决力以及团队精神凝聚到了一起。好的城市雕塑可以成为该地的标识，可以增添文化景观的魅力并唤起市民的自豪感。衡量艺术家才能的地方不只是在白色画廊这种纯粹的环境里，而是在开放的公共领域内。

一个成品的城市雕塑需要在众多专业人员以及专家团队问相互合作下完成的。雕塑家同时也是建筑师、景观师、城市规划者、平面设计师以及营销顾问。

2.城市雕塑的环境性

如果一件雕塑作品没有任何背景环境，那么它不会是个景观。小场景设置的艺术品被称为静物，城市雕塑作为

处独立的观赏对象.但由于其所处特定环境空间下有各种因素的影响，最大化与环境的有机融合，相协调，寻求种和谐的气氛。户外有相对的置换性不应以有限的形式表达和艺术处理，更需要考虑各种因素在特定环境空间的关系协调。分析研究该地区的历史文化、地理环境、经济基础和发展及许多其他因素，使城市雕塑作为美的传达，与城市建设、人文景观和自然景观相结合，调整城市色彩和人的心理状态，加强视觉感受。因此，雕塑也必须与城市空间环境气氛和情调是一致的。

3.城市雕塑的审美性

城市雕塑通过对空间能动的占有实现自身的存在，是种三次元空间艺术，其他的艺术会随着时间的消失，而雕塑的材料往往能够维持，成为历史的见证。同时，城市雕塑是一种造型艺术和视觉艺术，都是艺术家塑造人格的艺术形式。高度的艺术特征反映在艺术和艺术审美问对个性的尊重，人们希望看到具有的不同其他平面艺术的表现。城市雕塑审美性可改变周围的环境，雕塑家使其具有能动性和节奏性，并通过，颜色，形状，空间环境有机融合，让人印象深刻，为城市环境注入新活力。

城市雕塑的创作手法

1.概括手法

概括是让人印象深刻的。其是艺术家常用的造型艺术，强调形式语言和装饰艺术里是最为重要。

为了使雕塑艺术更清晰、更富有表现力，艺术家将繁琐复杂，进行提出概括性语言。简化后给观众传递出为艺术家作品的热情。随现代科学技术的发展，人们难以应对的压力，简单明快的形式就更加迎合大众的口味。

2.夸张手法

基于美的原则，夸张不仅装饰美的核心，更装饰着一个雕塑所表达的重要部分。夸张使艺术家的创作的意象和作品的美有意识地吸引着我们。

在当代的雕塑作品中夸张的手法也被广泛使用，例如位于美国加利福尼亚的长滩市的《海草》组合雕塑。涨潮时，海草顺着水流来到岸边，落潮时，又随水流漂回，来来回回，受此启发。《海草》被誉为这座城市通往海洋大道上唯一的地标，就像座美丽的大门，将人们迎进长滩与海洋关系的无限瞎想中。

3.变形手法

变形表达了艺术家对雕塑进行情感宣泄，是关于艺术形式的表达。其表达主观感受、创造艺术形象的方法。雕塑艺术变形是有意识的改变，须基于艺术家对物体的结构、特点、习惯等了解后才能变形。并不是随机变量而变化，而是有意识的艺术夸张，如形态、神态来表达人物的夸张。

对城市雕塑的思考

城市雕塑是在画廊以外的艺术作品，因为雕塑要与其他类设计作品竞争，或是与周围自然美景竞争，以吸引观者的注意。在满足人们观赏，视觉审美的同时，烘托周围空间气氛，使之与城市周围景观和谐统一。

结语