江毅

摘要：本文是对拉威尔改编的莫索尔斯基作曲的《图画展览会》之《侏儒（地神）》的音乐形式分析。

关键词：穆索尔斯基 《图画展览会》

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）19-0010-03

由莫索尔斯基作曲的《图画展览会》，本来是一部钢琴组曲，是穆索尔斯基最有代表性的器乐曲，也是l9世纪俄国最杰出的钢琴名作。遗憾的是，在作曲家生前几乎没有人在音乐会上演奏过，他死去五年后，经好友里姆斯基-科萨科夫推荐才出版了乐谱，由于备受音乐界同行的热爱，不少作曲家们对它编配出多个管弦乐形式的版本，其中以拉威尔改编的管弦乐版本最为流行，大大提升了这部钢琴组曲的音乐性。此次笔者要论述的管弦乐作品《图画展览会》，正是由莫索尔斯基作曲，拉威尔改编的版本。

拉威尔（1875-1937），法国人，毕业于巴黎音乐学院，早期作品风格接近德彪西的印象派，后来逐渐形成自己的风格。他不承认自己属于印象主义，甚至说他不属于任何派别，但理论家们都认为他属于印象主义——印象派。

莫索尔斯基（1839-1881），俄国人，“强力集团”成员，因家境贫寒，未入音乐学院受正规教育，在“强力集团”其他成员等的帮助下，利用业余时间从事作曲，其作品富有俄罗斯民族特色。

俄国建筑师、画家哈特曼，是作曲家莫索尔斯基的好友，1873年在旅途中去世，次年举办他的个人画展，莫索尔斯基从中挑选了十幅画，根据画的内容写成钢琴组曲，每曲代表一幅画，各曲之间用描写漫步的音乐段落加以连接。

《侏儒（地神）》是《图画展览会》之第一幅图画。英文Gnome译名有：《地神》《土地神》《小地鬼》《侏儒》《螨跚的侏儒》等，是民间传说中地下财宝的守护神。

Gnome之所以译为《侏儒》《螨跚的侏儒》，估计与建筑师、画家哈特曼画中的画像和侏儒的形象相近，也或是民间传说中地下财宝的守护神形象与侏儒形象相近有关。

请看莫索尔斯基作曲，拉威尔编配的《图画展览会》之第一幅图画《侏儒（地神）》的展现。

《侏儒（地神）》曲式结构：复二部曲式。

一、主题a：1-10小节与11-18小节是变化反复

调式：

旋律：是描述性的而非歌唱性的旋律，旋律运用“非常规”手法进行，如：突然大跳、突然级进，后又突然大跳；调性采用旋律大调，降6、降7音的特殊效果，显得“地神”逻辑思维与走路形态不同常人，巧妙地刻画了侏儒“不同寻常”的形象。

但不要忘记，这里所描述的形象是形似侏儒的地神。从旋法上看：旋律多在低音区快速游动，迅速且有力；偶尔极速跳到高音区。音乐描绘出的形态时而低沉有力，时而快速高窜，显得动作敏捷、能量无穷。这是有别于真侏儒的特质，个子矮小形同侏儒却非真侏儒。

二、主题b：19-28小节与 29-38小节是变化反复

旋律：以2度下行的音程为动机，并作不断的下行、收紧而成。

1.旋律用色彩鲜艳的木管组的（fl）长笛、（ob）双簧管混合，以sf突强力度吹奏，对形似侏儒的“地神”以光彩有力的形象来描述；2.木琴（silofono）与长笛（fl）同度一击以及弦乐器的拨弦（pizz），组合成重音拍击的声响，而且这种声响同时出现在旋律动机的每个开头，共同描画出“地神”一脚重一脚轻的形态，而色彩乐器木琴、长笛、弦乐的运用，使“地神”重而不笨；3.加弱音器（con sord）的大号（tuba），吹奏出冷音色的低音，本该显得笨重的音响，却由于弱音器的运用一改笨重，反使音乐增添了戏剧性，这就是配器大师拉威尔的绝妙之处，只是当旋律结束时，音程作8度下跳，才偶尔出现笨重的音效。

三、主题c：48-56小节与57-69小节是带连接句的反复

调式：“升四级音”降e和声小调。

旋律：上下二组“双线条”旋律，纵向以超过二个八度的3度音程进行，显得宽广大气；然而这“双线条”旋律的内部结构，多使用小2度下行，却又夹集着哀伤；增四度、纯五度扩张性音程的跳进，使旋律增添一种“壮士的悲情”。此时，乐队除了弦乐之外，基本都参与了演奏，而且定音鼓（timpani）和大鼓（gran cassa）的加入，使得本来就很哀伤的情调更显宽广沉重。

四、主题d：70-75小节与76-81小节是变化反复

旋律：1.由多条分别下行的半音旋律线构成，有些旋律线交集着“极不协和”的增4、减5音程，制造出“悲痛欲绝”的效果。配器大师拉威尔为了让悲伤之情更加明显，他运用加弱音器的小号（tr）与木管混合，用（ff）极强力度吹奏旋律，这时的小号发出的是一种“悲痛欲绝”“撕心裂肺”般的声响；钹（piatto）的滚奏和弦乐组的下行滑奏（port），使疯狂的“地神”带有一些滑稽。2.反复时高低声部互换位置，这时的旋律由2支长号演奏，擅长演奏强有力低音的长号，使“地神”从“悲痛欲绝”之声变成“震耳欲聋”“霸气宣战”之声。

五、82-100小节是主题b的再现

这里的b旋律与第一部分的b旋律相比，在色彩上比较相近，但在原来的基础上稍做了些改变，如：1.前者采用木管组的（fl）长笛、（ob）双簧管混合音色，而后者采用单一的木管组（fl）长笛音色，使音色更为统一、更为纯净；2.圆号加弱音器的演奏、竖琴泛音的演奏，赋予了旋律更美的诗意；3.“光怪陆离的旋律低音”由低音黑管、大管、大提琴、倍大提琴混合音色，以颤音（tr）的形式交替演奏大字组降E音，描绘出“地”的“光怪陆离”，乐队轻柔地由极低的降E音→A音→E音，来回作增5度不协和音程的半音上下行滑奏，又如发自地下深处微弱的隆隆声，让深处之“地”增加神秘色彩。

六、尾声：101-109小节

尾声旋律，对“地神”的描述最为疯狂。

（一）102-103小节。对降E小调中，阴暗色彩的四级和弦、和“意外色彩”的降二级七和弦的妙配：用全部铜管和加弱音器的圆号以（ff）极强力度吹奏，及钹的（ff）极强力度渐强滚奏，描画出“地神”在声嘶力竭、投足顿首，发出撕心裂肺的“破裂之声”。

（二）103-109小节。呈相反方向发展的两条旋律线，用木管组、弦乐组作混合音色演奏，高音越来越高，低音越来越浓，这时小军鼓以连续八分音符敲击出“地神”急速有力的脚步声，渲染出“地神”发飙疯狂前在囤聚能量准备爆发；全曲结束在一个阴森的降e小和弦上，这时所有乐器“倾巢而出”，并以（ff）极强力度奏响，其响声极尽“震耳欲聋”，描绘出“地神”卯足了劲终于发飙，最终狂哮着把“地门”用力关上，“山崩地裂”之声阵阵回响。

参考文献：

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[6]刘霖.拉威尔《图画展览会》总谱分析（上）——配器教学笔记[J].中央音乐学院学报，1991，（04）.

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