张驰

摘要：苗族是我国最古老的民族之一，在长期的历史发展过程中，在服饰、节庆、婚嫁、丧葬、娱乐等方面都形成了自己独特的风俗习惯。城步地处湘西南边陲，是湖南第二大苗族聚居区，这里的苗族文化历史悠久，风俗习惯众多。城步苗族人们在风俗活动中所产生的风俗歌曲别具一格，它全面生动地反映了这一地区的传统文化，是了解苗族历史、文化的重要史料。本文将从城步苗族风俗歌的产生、风俗歌分类以及风俗歌的艺术特征等方面进行阐述。

关键词：城步苗族 风俗歌 艺术特征

“风俗歌，亦称风习歌、习俗歌，是中国民歌的一个类别。民间各种传统风俗活动中演唱的歌曲”[1]。

一、城步苗族与“风俗歌”

苗族是中国最古老的民族之一，起源于黄帝时期的“九黎”和尧舜时期的“三苗”。汉代以后，大部分苗族聚居在今湘、鄂、川、黔毗邻地区的“武陵郡”，他们与居住在这一地区的其他少数民族一起被统称为“武陵蛮”。“武陵蛮”历史悠久，民俗、风俗传统久远，是中国苗文化的发源地之一。后至东汉年间这些“蛮”民便溯沅江而上，进入五溪地区，用“五溪蛮”代替“武陵蛮”一说，聚居在雄溪（今巫水）流域苗族先民的主体是“五溪蛮”的南支“雄溪蛮”，后至唐末宋初，这一带的苗族先民趁五代中原之乱，据飞山自守，史称“飞山蛮”。元代，苗族大量迁入境内西部，逐渐成为巫水流域的主体民族。至清代，据《清史·高宗实录》载：“苗疆各属内，宝庆府之城步县，永州府之江华县……均属苗疆要区”[2]。

城步素有“歌海”之称，民间音乐异彩纷呈。城步苗族主要居住的长安、岩寨、五团、蓬洞、兰蓉、汀坪等苗乡，秉承着先人能歌善舞的传统，亦有唱山歌进行娱乐的习惯。苗族人民崇尚礼仪、风俗仪式众多，除婚嫁、丧葬风俗外，还有“春社节”“四月八”“六月六”“罢谷节”“苗年”等一系列具有苗族特色的风俗节日。在这些婚嫁、祭祀以及其他风俗活动中，善于歌唱的苗民们充分发挥他们的智慧，放声高歌，并创造出极具代表性的《嫁女歌》《贺郎歌》《庆鼓堂》等体裁。歌声成为了相互之间沟通的桥梁和纽带，歌声代表了祝福、期盼和尊敬。

二、城步苗族“风俗歌”的分类

苗族是一个富有古老文明、讲究礼仪的民族，长期以来，他们在婚嫁、丧葬、祭祀等风俗活动中，创造、传承了丰富的“风俗歌”资源，在这些歌曲中，最富有特点的有以下几种：

（一）婚嫁类

婚姻是人生的大事，在城步，苗族青年男女在恋爱婚姻方面，父母包办和自由选择并存。“先娶后冠，男少女长”系包办婚姻的体现；“跳月求偶”“歌语联姻”“信物定情”等则为自由恋爱的表现形式[3]。在这些歌曲中，最富本地区代表性的有以下几种：

1.《酒歌》

《酒歌》，由新郎新娘双方各聘一名歌郎进行演唱，由“拦门歌”“十折”“公爷进地”“结亲路”“三代根基”“奉亲歌”“过定歌”“谢主家”“龙船歌”这九个部分构成，全歌有15000余字。它从苗家迎亲嫁娶的礼仪开始，叙述结亲的缘由。演唱祖宗的历史、苗族各姓的来龙去脉等，以及长辈谆谆教导年轻的新郎新娘如何勤俭持家，如何孝敬父母长辈，如何处理兄弟、妯娌、婆媳、夫妻间的关系等，唱得有礼有节，有声有色。

《酒歌》的每个部分主要以男女双方各聘请的歌师以对白、对唱的形式进行展现，其基本音调以“羽、宫、商”三个音构成，配合歌词演唱出类似于叙述性风格的羽调式旋律。

2.《嫁女歌》

《嫁女歌》，苗族又称“哩啦哩”，是结婚的前一天在新娘娘家演唱的歌。这一天，新娘寨中的兄弟姐妹以及远近亲友，均围坐在厅堂或茶堂里，陪伴出嫁的新娘。于是，大家便唱起“嫁女歌”。《嫁女歌》一般由晚饭时分开始演唱，直到第二天新娘出嫁离家为止，整个《嫁女歌》由“起歌”“十进花园”“离娘歌”“娘教女”“谢来亲”“十二更锦鸡”等形式构成，内容除了主宾双方互致自谦之辞外，主要叙述结婚礼仪、告诫新娘如何为人处世等方面，歌词感人生动。是一种具有独特魅力的苗族“妇女歌”。待到天明，《嫁女歌》演唱的仪式结束，亲朋戚友将新娘送出寨子，远嫁他乡。

3.《贺郎歌》

《贺郎歌》与《嫁女歌》是姊妹篇，不同的是，《贺郎歌》是新郎将新娘娶回家后，主宾双方在闹洞房时所演唱的一种歌。《贺郎歌》分为“闹洞房序歌”“敬酒歌”“祝贺歌”“送合”几种形式，演唱内容主要是来宾们对新郎新娘的贺喜、祝福，对今后美好生活的祝愿以及新郎新娘对来宾的答谢。

（二）丧葬类

1.《离床歌》

《离床歌》是指老人逝世后，将尸体洗净并穿上寿服后从床上抬进棺材时演唱的歌。其演唱内容表达了对亡者的思念、怀念和不舍，以哭腔为主，感人泪下。

2.《葬歌》

《葬歌》是指老人即将出殡的头夜，由死者家属聘请的歌师演唱的歌。其演唱内容包括对亡者生平介绍、子女介绍等。

（三）祭祀类

1.庆鼓堂

庆鼓堂是苗族人民祭祀祖先、祈祷土地、灶公等求神灵保佑丰收、欢庆丰收的传统风俗活动，流传于城步的兰蓉、白毛坪、大阳、蓬洞等地，使用芦笙、长鼓、大堂鼓、锣、钹等进行伴奏。活动由一个团主、一个打卦师、七个歌郎以及鼓师、斟酒师等为主，互相配合，载歌载舞[4]。程序从《请神歌》到《大头歌》到《送神歌》反复进行演唱。这种形式下所产生的风俗歌随着演唱者情绪而有着不同的音调变化，情绪激昂，节奏感强烈，热闹奔放，洋溢着喜庆的情绪。

2.《打山魈》《打水魈》

苗族人民崇尚鬼神，《打山魈》《打水魈》就是他们在祭祀山神水鬼时演唱的歌曲。这种歌曲带有浓厚的宗教和迷信色彩，但在一定程度上也反映着苗族人民的思想向往和劳动生活。在这些歌的乡土气息浓厚，演唱较为明朗淳朴，富有生气。

“山魈”是传说中的一种兽类山怪，《打山魈》的演唱反映了城步苗族群众在祭祀中期盼除魔消灾、确保平安的美好心愿。《打山魈》这一段旋律拥有“烧畲”“吹畲”“点荞”“开田”“种秧”“犁田”“插秧”“打谷”“舂米”等十多种农事活动的歌词。

三、城步苗族“风俗歌”的艺术特征

（一）语言特征

在城步，苗族群众和汉族、侗族、瑶族等群众长期相处，共同生活、劳作，不同的民族语言在这里和谐共处而又相互影响，常用的语言有苗语以及城步县城的“客话”（当地苗族人对城步县城所用汉语方言的称呼）[5]，和其他苗族聚居区一样，城步苗族“风俗歌”语言的最大特点是使用方言进行演唱。在婚嫁类歌曲中，《酒歌》全部用苗语演唱，而《嫁女歌》《贺郎歌》全部用汉语演唱；在丧葬类歌曲中，全部用汉语演唱；而在祭祀类歌曲中，“苗年”这种形式的歌曲既有用汉语演唱的，也有用苗语演唱的。

（二）歌词特征

“即兴发挥”是城步苗族“风俗歌”歌词的最大特征，同一个曲调可以拥有很多相应类别的歌词。在歌词中，衬词的运用非常丰富。衬词一般出现在句中或是句尾，多为“哦，哎，哟，哩”等感叹词，在《嫁女歌》中，还经常使用“哩啦哩”这种富有苗语风格的衬词。衬词的运用，可以很好地突出地方语言与本民族特色，可以对旋律、对歌曲的表现进行更好的装饰，能够满足主题需要、更为细腻地表达情感，具有独特的艺术感染力[6]。

（三）节奏、节拍特征

城步苗族“风俗歌”的节拍因其表现场景的不同，形式非常丰富，2/4、3/4、4/4、3/8、4/8、5/8、6/8都是最为常用的拍子，节奏复杂而富于变化，因为表现情绪的需要，“交错拍子”的这种形式经常出现在“风俗歌”中。

（四）调式、旋律特征

城步苗族“风俗歌”的调式丰富，以民族五声、六声调式为主，多变宫，少清角，羽调式作品更为普遍。“风俗歌”的旋律婉转柔和，线条简单、清晰，进行平稳，常使用“羽、宫、角”和“宫、角、徵”为骨干音的三度音调框架[7]，通过变形、发展、派生等各种手法，使得歌曲旋律流畅，曲调优美，感情真挚，楚楚动人。其结构多为两个乐句或四个乐句的单乐段构成。

装饰音的运用也是“风俗歌”旋律中一个很重要的方面，常用的装饰音为“倚音”“波音” “滑音”等。装饰音的运用，增强了音乐的流畅性，突出了歌曲的民族性，能够更好地抒发演唱者的感情。

（五）演唱形式

城步苗族“风俗歌”的演唱形式多样，《酒歌》多采用对唱的形式，《嫁女歌》《贺郎歌》则采用独唱、齐唱、对唱等形式，丧葬类歌曲常采用独唱的形式，而祭祀类歌曲多为独唱以及领唱加齐唱。

四、结语

城步苗族“风俗歌”是伴随着城步苗族人民的风俗活动而创造出的艺术结晶，具有其独特的风格和特点，是苗族人民在长期的生产、生活、劳动中发展而来，它全面反映了城步苗族人民的生活以及风俗传统。城步苗族“风俗歌”是了解苗族音乐文化的一个重要史料，也是了解苗族风土人情、民族文化的重要依据，具有重要的艺术价值和历史价值。

参考文献：

[1]缪天瑞.音乐百科词典[M].北京：人民音乐出版社，1998：174.

[2]城步苗族自治县概况编写组.城步苗族自治县概况[M].北京：民族出版社，2009：17.

[3]陆霞.城步苗族婚俗歌曲的艺术特征与价值研究[J].音乐教育与创作，2012，（12）.

[4]《中国民间歌曲集成》湖南卷编委会.湖南民间歌曲集[M].内部资料，1981：9.

[5]刘大坚.湘西南地区少数民族音乐的“非物质文化遗产”保护论略[J].中南民族大学学报，2008，（04）.

[6]金鹃飞.城步苗族婚嫁歌曲艺术特征及其演唱[J].邵阳学院学报，2009，（06）.

[7]刘大坚.湘西南地区少数民族音乐的“非物质文化遗产”保护论略[J].中南民族大学学报.2008，（04）.