蔡志强

内容摘要：戏曲是国家级非物质文化遗产，在商业经济发达的现代社会，借助人偶玩具这新的传播模式，可以让传统民族文化获得优良传承。本文通过研究戏曲和人偶玩具产业的发展现状，以图像分析法和比较法分析其造型类别、特点与功能、美学意义等内容，总结“戏曲”人偶的体积量感、服饰脸谱及艺术品貌等特点指出，只有借鉴民间美术造型和色彩走现代民族艺术创新之路，才能设计出既保留传统戏曲风格又符合现代审美观念的新式人偶。关键字：“中国戏曲”人偶、造型创新、民族艺术

中国戏曲作为由民间歌舞、说唱和滑稽戏3种不同艺术形式综合发展而成的民粹文化，与印度的梵剧以及希腊的悲、喜剧并称为世界三大古老戏剧文化。。随着社会的进步以及互联网思维的推广，传统的舞台表演以及课堂教学方式已经无法满足青少年代对戏曲的了解，而人偶玩具市场却随着动漫产业的扩张得到空前发展。因此，将中国戏曲文化元素与动漫人偶设计相结合，一方面可以扩大中国戏曲的关注人群，另一方面也可以增强人偶玩具的文化价值性。本文着重根据中国戏曲和动漫人偶的现状来分析中国戏曲文化融入到动漫人偶产品的造型与色彩方式，使中国戏曲与人偶产品共发展。

一、中国戏曲与动漫人偶的现状

1.中国戏曲的发展现状

中国戏曲作为世界三大古老戏剧文化的民族精粹，经过长期的发展演变，将众多的表现方式融为体，逐步形成了以”京、越、评、豫剧以及黄梅戏”为核心的五大戏曲种类，并产生了数以万计的传统剧目和人物形象。……