杨冰 王孟园

摘要：本文以文人画精神的视角审视浅绛彩瓷，分析浅绛彩瓷所体现的文人画元素。

关键词：浅绛彩 文人画元素 笔墨

一、浅绛彩瓷的概念及特征

浅绛彩瓷是清代晚期（道光到咸丰年间）景德镇出现的一种陶瓷绘画的特殊品种，属于釉上彩绘。是瓷艺界借用“浅绛”这一中国画术语来命名的一种区别于传统粉彩等工艺的一种新的釉上彩。浅绛彩瓷是以浓淡相间的黑色釉上彩料在烧成瓷的白色瓷板或瓷瓶上进行勾勒绘画后，再用浅淡的赭石、水绿、草绿、淡蓝等颜色，入低温窑，经过650～700℃的低温烧制成的釉上彩瓷器。其绘画风格淡雅，以浅绛（淡赭色）为主要色调。这种釉上彩绘画创造之初，被一些文人画师用来创作类似纸本、绢本的浅绛山水文人画，所以被称之为“浅绛彩”。一直发展到后来，在清同治、光绪朝浅绛彩瓷色料变得日益丰富，被画师用以创作花鸟、人物瓷画。不再单独以这种釉上彩绘制“浅绛山水”。但因颜料、工艺依旧，仍称之为浅绛彩瓷。浅绛彩瓷刚兴起的时候属于民窑瓷器的产品，与官窑不同，很少在上层社会与宫廷中流传。其创作者是民间的文人画师、工匠甚至是中国画领域的职业画家。

陶瓷绘画从最初出现直到清代不是以完全意义上的单独绘画形式呈现，而是以装饰器型的辅助状态呈现的。所以说很长一段历史时期瓷绘是作为装饰而非绘画。陶瓷绘画在清末浅绛彩瓷出现之前一直是一种工艺，被称作“匠派艺术”，瓷绘只是以纹样的形式来装饰陶瓷器皿，如二方连续、四方连续等缠枝纹、云纹、寿字纹、如意纹等纹样，或开光装饰手法绘以版画性质的装饰图案如龙纹、山水纹等，无论是青花、粉彩、五彩或斗彩。……