余贤宾

自古以来，仕女画是陶瓷装饰中的一个重要题材。画家们把窈窕淑女描绘在洁白如玉的陶瓷上，制作成彩瓷，使观赏者爱不释手。直至今天，陶瓷仕女画作品仍为广大人群所喜爱，长期畅销不衰。

笔者也是景德镇众多的陶瓷仕女画的作者之一，多年来，得到王怀俊老师的耐心指教，无论在工艺上，功力上，都颇为社会人群认可，也受到业内人士的称赞。但是，自己仍感到美中不足。问题的症结在哪里？经过广泛比较，多方考证，并与众多的同行们共同探索，我终于发现，现今的陶瓷仕女画包括我自己的作品，普遍存在以下三个“问题”：

一是“千人一面”。几乎所有的仕女画，都是瓜子脸、柳叶眉、樱桃小口、丹风眼。无论一幅画面中有几个仕女，除了发型不同，都象是孪生姐妹。有的画历史上四大美女西施、貂蝉、昭君、杨贵妃，独立去看，确实一个个都是国色天香，沉鱼落雁，令人赞叹不已。而如果把她们排列一起欣赏，就发现四个不同时代相距千年的美女其容貌何其相似，还有许多画面如《百美图》、《十二金钗》等，都是同一个版本，一个个美女如此雷同、难分彼此。这种雷同的画面，没有变化、没有比较、没有特色的仕女画，看多了就会乏味、厌腻。

二是“有形无神”。画家们常说的一句话是“形神兼备”。无论是画山水、花鸟、人物，都讲究“形神兼备”，既有形，又有神的画面，才是一幅好作品。画仕女也是一样。这里的“形”当然指的是人的客观形态，如五官、身材、衣着等，而“神”则指的是人物内心世界的变化，如人的性格、气质、喜怒哀乐娇羞愁等不同情绪。……