姚国强 樊露雪

声音艺术在重大题材电影创作中的价值：以“十七年”抗战题材影片为例

姚国强 樊露雪

电影中的声音包括角色的语言、物体发出的音响效果以及音乐等三个部分［1］电影电视声音艺术包括语言、音响和音乐等声音元素，详见姚国强：《电影电视声音创作与录音制作教程》，中国电影出版社2011年版（2015年7月第4次印刷）。，它们是电影听觉上三个不可分割的整体，在艺术表现上也是错综复杂地交织在一起。声音在电影中的创意呈现和美学表现十分重要，对于重大革命和历史题材文艺创作也是不可或缺的。目前，关于国产抗战电影的学术研究已经取得了很多成果，但涉及相关声音艺术方面的论述却付之阙如。实际上，一部优秀的电影作品，只有先从影像和声音艺术的层面去感动观众、震撼观众、影响观众，才能进一步呈现出影片的社会意义和艺术价值。有鉴于此，本文以“十七年时期”的《鸡毛信》（1954年）、《平原游击队》（1955年）、《铁道游击队》（1956年）、《地雷战》（1962年）、《小兵张嘎》（1963年）和《地道战》（1965年）等六部受众广泛、家喻户晓的抗战题材电影为例，从语言、音乐和音响等层面分析其声音艺术创意，以期对当下的电影创作有所借鉴。

一、语言：辛辣和率性

角色在电影中说话的声音都有一定的音色和音域，以及一定的音量、速度和节奏，而且还可以作为富有表现力的音响效果在电影声音创作中得到应用。因此在进行电影叙事和角色扮演时，声音的创意设计不容忽视。……