□ 古丽莎

蕴倩姆

一、祖农·哈迪尔及其代表剧作《蕴倩姆》

祖农·哈迪尔（1911年-1989年），是维吾尔现当代文学旗手和奠基人之一，是著名的作家、剧作家和寓言家。他在半个世纪的文学创作生涯中，为维吾尔现当代戏剧、小说和寓言创作的发展，打下了坚实的基础。他开创了维吾尔现当代文学的现实主义先河，使维吾尔文学以崭新的面貌出现在历史舞台上,同时也是维吾尔现代戏剧的先驱，直到现在他的文学作品仍闪耀着光芒。

1940年他写出了反映地主欺压农民题材的话剧《蕴倩姆》，体现了劳动人民对翻身解放的渴望。话剧《蕴倩姆》经历了半个世纪的风风雨雨，始终在新疆的舞台上演出，经久不衰，为我们民族的艺术宝库留下了不可磨灭的精神财富，为维吾尔话剧艺术的发展起到了决定性作用。该剧为维吾尔族艺术赋予了非常强烈的艺术感染力和绚丽多彩的景象。祖农·哈迪尔是在维吾尔族现代文坛上率先从事小说和戏剧创作并取得了突出成就的作家之一，短篇小说《精疲力竭的时候》《教师的信》《慈爱的护士》和《锻炼》等，展现了现代和当代维吾尔族的社会生活画面。已出版的作品集有《蕴倩姆》《锻炼》《往事回忆》等。①

祖农·哈迪尔于1911年出生于塔城地区额敏县一个贫民家庭。三岁时和家人一起搬到伊犁。他的童年和青少年时期是在经济落后，生活贫困的农村度过的。1937年开始从事文学创作直到生命的最后一刻。

祖农·哈迪尔年少时曾就读于宗教学校，后来又进入新式学校读书。他机智灵敏，非常刻苦，很快吸收并掌握了在宗教学校和新式学校学习的知识。他在宗教经文学校学习了阿拉伯语、波斯语，同时深入学习东方文学。这对他幼小的心灵产生了极其深刻的影响。遗憾的是，他父亲在他十三岁时就去世了，从此他无法继续学业。此后，他一面在父亲留下的土地上劳动；一面给人看门或在茶馆打杂维持生活。与他交往的人中有工人、农民、手艺人和长年经商者。那些人生活的艰辛和酸甜苦辣在幼小的祖农·哈迪尔心中留下了深深的烙印。这为他更深地了解社会，扩大视野提供了可能，为他以后的戏剧创作打下了生活基础。

20世纪30年代中，盛世才聘请共产党人和爱国进步人士来新疆帮助工作。1933年，新疆的形势有所变化，各种团体遍布各地，在祖农·哈迪尔所在的伊犁也成立了文艺团体。因伊犁和苏联接壤，因此深受苏联的影响。1934年3月9日，在伊犁成立了第一个艺术团，那时候的艺术团体是由很多对艺术感兴趣的人组成的，这些戏剧组的成员，许多是从苏联回来的。他们有铁依甫·阿吉、卡斯木江·坎巴尔、塞米地等人。当时的条件很艰苦，根本没有专门演出的地方。他们就租了一间小房进行排练。热爱艺术的祖农·哈迪尔几乎每天都在场地里帮忙，更激发了他对艺术的灵感。1935年夏，他在伊犁参加了为期六个月的教师培训班。之后在伊犁市小学当了教员，并从1936年就开始了戏剧创作活动。

蕴倩姆和努柔木

1937年，祖农·哈迪尔在乌鲁木齐上了两年中学，之后在省农业高等技术学校上了两年，掌握了现代化知识，开始阅读优秀的俄罗斯和前苏联文学作品，特别是高尔基的剧本《在底层》，对他的思想和创作起到了巨大影响。从此，他与戏剧结下了不解之缘。他在乌鲁木齐读书期间受到了林基路等人的教导，并参加了“反帝联合会”，在宣传新文化的运动中发挥了积极作用。1941年他返回伊犁，在伊犁维吾尔剧社里当演员，开始担任文艺部主任，同时担任教委领导，进行宣传工作。在“三区革命”时期，他还做过战地记者。1945年后，他开始在“战斗社”出版的《战斗》和“新疆保卫和平民主同盟”出版的《团结》等报刊杂志社当编辑。在“三区革命”时期的文学、戏剧和新闻出版发展中，集作家、戏剧家、艺术领导及编辑于一身的祖农·哈迪尔发挥了巨大的作用。②

1947年，“三区革命”后，临时政府成立时期，戏剧团体又重新组建。当时成员达到四十多人。剧团的每个人都有用武之地。同时祖农·哈迪尔还在军校任教。他根据艾合买提江·卡斯木的指示，承担了此剧团编写戏剧的任务。中华人民共和国建立后，祖农·哈迪尔转入专业的文学创作活动。1951年至1954年，他在伊犁女子学校任教员。1954年调回自治区文化厅任创作员。1954年至1963年先后担任过自治区人大代表，新疆文联副主席，中国作家协会新疆分会专业作家等职。1989年9月24日在阿拉木图亲属家中病逝，享年78岁。他的去世是新疆文学界乃至中国文学界的一大损失。他的作品是维吾尔现当代文学的财富，也是中国民族文学宝库中的一块瑰宝。

话剧《蕴倩姆》剧照

在祖农·哈迪尔的作品中，还涉及到当时的政治、经济、文化教育、社会道德及文艺批评等诸多问题。这些都成为了解二十世纪维吾尔社会的政治制度、经济结构，以及人民群众的生活风貌、宗教信仰、审美追求等的重要资料。

维吾尔族不仅能歌善舞,还热爱戏剧;新疆既是歌舞之乡,还是戏剧之乡。③维吾尔戏剧在伊犁能够很早地得以发展、壮大，更为重要的是由于黎·穆塔里甫、卡斯木江·坎巴尔、赛福鼎·艾则孜、秀库尔·亚里坤等一批火热青年为话剧创作而倾注自己的心血，不断探索、进取的结果。他们的作品通过戏剧性的矛盾和冲突而生动地揭示了当时维吾尔族人民的生活方式、思维方式、理想和愿望以及所面临的沉重的精神痛苦，为现代维吾尔剧奠定了基础，为当时的维吾尔话剧树立了典范。

1942年，祖农·哈迪尔的三幕五场话剧《蕴倩姆》问世。该剧以深刻的社会内容，鲜明的思想主题，严谨的戏剧结构和浓郁的民族生活气息，奠定了他在维吾尔现代戏剧史上的重要地位。

祖农·哈迪尔的话剧不仅在当时具有很高的艺术价值，在现代话剧创作中仍然以自己所具有的魅力而展示着自己的风采。即使在今天，维吾尔话剧创作中还没有出现比《蕴倩姆》艺术水平更高一筹的舞台剧本。

在话剧《蕴倩姆》中，祖农·哈迪尔表现了人民反对剥削和压迫的根本思想。在作品中，作者从对生活和对社会的观察出发，反映了当时青年男女对恋爱自由，婚姻自主的热烈追求，控诉了陈腐的封建伦理道德和金钱势力对自由爱情的束缚和压抑。他在这部话剧中，以高度的艺术才能展示了当时的历史和社会事件，揭示了生命的真谛，并为这部话剧的顺利上演付出了辛勤的劳动。他还亲自在戏中担任角色。这些都使祖农·哈迪尔的作品更具有美学价值，给人以美的享受。④

维吾尔戏剧是在维吾尔传统戏剧文化的基础上,不断吸收兄弟民族优秀戏剧文化而来的。维吾尔传统文化是维吾尔戏剧形成的内部条件,民间曲艺与维吾尔叙事诗、民间乐舞与“十二木卡姆”、民俗活动与“麦西热甫”等都是构成维吾尔戏剧的重要因素；周边地区及民族戏剧文化和抗战时期的“话剧运动”是促成维吾尔戏剧诞生的外部条件。它以20世纪30年代《艾里甫与赛乃姆》为形成标志,历经新中国成立到“文革”时期的曲折发展历程,再到20世纪90年代的繁荣与创新时期,一直到20世纪90年代以后的重振和突围阶段,维吾尔戏剧经历了一个从无到有,由弱到强的过程。

我们知道，维吾尔戏剧是以维吾尔剧和维吾尔话剧为代表的新疆维吾尔族戏剧的总称,是集维吾尔文学、音乐、舞蹈、表演为一体的舞台艺术形式。表演特色是载歌载舞,边唱边说边表演,无论剧本创作、音乐唱腔,舞台美术和表演艺术等都充满了浓郁的民族和地方特色,是集综合性、民族性、地方性审美特征为一体的新疆少数民族戏剧样式。维吾尔戏剧的剧目和剧本结构,从诞生起就具有鲜明的民族特色,它从传统文学中汲取素材和内容进行戏剧创作,构成了丰富独特的维吾尔戏剧剧目；剧本结构受到内地和外国戏剧的影响,既有话剧和歌剧的一般特征,又具有明显的个性特征。

《蕴倩姆》从话剧到音乐话剧，其丰富独特的剧目和剧本结构，“诗、乐、舞、戏”融为一体的艺术形态,“载歌载舞,歌舞并重”的表演风格,“一曲多用”的音乐创作体系和民族唱腔及乐器,浓郁民族风情和地方特色的舞台美术等,共同构成了维吾尔戏剧“独具风格”的,融民族性、地方性为一体的美学特征。根据戏剧艺术的美学性质来看，它是悲剧；从戏剧题材看，它是现代剧；按照作品的容量大小看，它是多幕剧；从戏剧的表现手段来看，它从话剧渐渐演变成现在的音乐话剧。

党的十一届三中全会以来,随着党对少数民族文化、艺术的关注和扶持,新疆本土的剧作家及戏剧作品不断涌现。祖农·哈迪尔《蕴倩姆》剧本1983年6月由新疆人民出版社出版。按照新的审美要求,对剧作进行了再加工或重新创作,使全剧面貌焕然一新,其水平远远超过原同名剧作的水平。代表了这一时期维吾尔戏剧创作的新高度。传统剧目再次获得新生,《蕴倩姆》等被重编或改编,在新形势下,编导者们的创作思想有了新的提高,视野更加开阔,角度更加新颖,站在新的思想和艺术高度,戏剧作品的出版和刊载本身就是戏剧繁荣的标志。

专业演出剧团的建设也取得了很大的发展,专门演出维吾尔戏剧的团体除了乌鲁木齐的新疆歌剧团之外,喀什、和田、阿克苏、巴音郭楞、吐鲁番、伊犁等地州文工团以及喀什、伊宁市文工团,莎车、叶城、库车、新和县文工团也经常上演维吾尔戏剧作品,剧团管理也更加规范,并且各地演出团体的演出水平及舞台设施、灯光、布景等都比之前有了很大提高和改善。

话剧《蕴倩姆》剧照

《蕴倩姆》这部话剧从新中国成立前一直演到新中国诞生之后，久演不衰，堪称经典。这种经典性民族艺术作品和民族艺术题材，从民族文化发展的深层意义上去思考，是一个民族发展到某一阶段社会群体的精神世界最富表现力的写照，所以，无论在艺术表现上，还是在审美内涵以及文化根基上，它的典范性都是很突出的。它会以其丰富的民族文化底蕴和艺术魅力滋养并影响几代人。⑤

二、自觉开掘民族艺术作品《蕴倩姆》审美文化资源的当代意义

所谓自觉开掘中国少数民族传统艺术的审美文化资源，实际上主要是在追求与激活在当代新的背景之下发展民族艺术的因子和机缘，是在文化层面上获得新的生长点。概而言之，自觉开掘民族艺术的审美文化资源至少有如下两层意思：其一，是民族艺术在当代背景下实现有效生存和发展的需要；其二，对于民族艺术资源进行当代新的文化阐释，并使之焕发出为更多人所接受的新的美学品质。

三、《蕴倩姆》是民族艺术宝库中不可磨灭的精神财富

每一个民族特色鲜明的传统艺术，说到底是该民族在特定的环境中的生活方式及状态的生动体现，是凝结了群体意识和生存智慧的精神寄寓。《蕴倩姆》为我们民族的艺术宝库留下了不可磨灭的精神财富，为维吾尔话剧艺术的发展起到了决定性作用。特别是话剧《蕴倩姆》，为维吾尔族整个文学艺术赋予了非常强烈的艺术感染力和绚丽多彩的景象。话剧是感染力很强的一种题材，通过一部话剧可以突出表现较为复杂的事件、塑造具有不同性格和思想情感的人物形象，反映一个民族的价值观和审美观以及民族心理和社会状态等。《蕴倩姆》以蕴倩姆和努柔木的爱情悲剧为线索，揭示了解放前伊犁地区农民的悲惨生活,批判了黑暗的封建时代给维吾尔族人民带来的深重灾难,表达了作者深切的同情和爱憎。当时，这部作品意义在于控诉腐朽的统治阶级，号召被压迫人民团结共同抵制邪恶势力。作者以人本观点和民主主义思想揭示了造成这场悲剧的社会原因，具有鲜明的民主主义立场和爱憎，还具有浓郁的政治色彩，适应了当时的时代要求，也符合那个时代人们的审美要求。⑥

祖农·哈迪尔将自己的审美意识中的深度和宽度表现在了《蕴倩姆》创作当中。爱情这一题材，在维吾尔文学中从古至今持续不断，成为了一个永恒的主题。但是在不同的时期，在爱情题材的内容上所强调的思想有着很大的变化。任何民族文化的内涵都不可能是一种纯粹的静态，它具有时间性，只要时间在流动，这一内涵就会不断变化和更新。民族艺术中审美文化资源也是如此。这便意味着，开掘民族艺术的审美文化资源本身即是一种深层的发现与交流，需要有开放的视野。⑦

在《蕴倩姆》中，作者通过精炼的对话，表现了蕴倩姆在任何艰难困苦中都不愿意放弃自己的爱情，并敢于进行斗争的顽强精神。剧中的蕴倩姆是深受旧社会压迫下苦难的维吾尔族妇女的典型代表。在作者笔下被塑造成了忠于爱情与纯洁、善良的化身，是一位顽强而有人格魅力的姑娘。她全身心地追求自由的爱情，深深热爱生活，对勤劳、朴实的小伙子努柔木的爱忠贞不渝，希望通过自己的辛勤努力创建幸福的家庭，不图虚荣和名利，淡泊钱财。作者在该剧中通过言简意赅的对话和独白以及剧中人物的情感、心理特点和活动，把蕴倩姆的形象塑造得非常成功，这从她与努柔木的对话中可以得到体现。如，蕴倩姆：“瞧你说的，那么你为什么要疏远我们呢？是不是生我们的气了？”努柔木：“怎么会生你的气呢？哎，妨碍我们的归根结底都是钱，不挣钱怎么行呢？蕴倩姆。”蕴倩姆：“哎呀，你说些什么呀，留得青山在，不怕没柴烧，尽说‘钱！钱！’我们又不是开铺子。”努柔木：“尽管你这么说，你妈可不这么说呀。”

从这一段对话中可以看出，蕴倩姆是个淳朴、善良、有勇气的姑娘。她对钱财看得很淡薄，所以她宁愿受到任何艰难困苦甚至甘愿去死，而不愿意成为像吾买尔乡约这样，以人们的血汗为代价而聚敛金钱和财富的老爷的妻子而享受生活。在她的身上反映了人性之美和人道主义灿烂的光芒，体现着维吾尔族女性的爱情观和价值观。

四、现代媒介对民族传统文化和现代精神的传播

从话剧《蕴倩姆》到现在的音乐剧能够在各个大舞台不断演出、并且通过广电、网络等现代媒介热播。这是因为本剧充分体现了伊犁维吾尔族文化的特色，尤其在独特的优美动听的音乐旋律、服饰特点、方言等方面，是具有代表性的历史剧目。此剧由伊犁州歌舞话剧团首演的时间是2013年4月26日，导演是马合木提·阿木提，主演是米亚塞尔·阿布力孜，吾斯曼江·伊不拉音，演出场次60场。在新疆艺术剧院歌剧团演出时，导演是库尔班江·艾依提，主演是古再丽努尔、努尔买买提、阿米娜·吾麦尔、吐尔洪·依明、海丽古丽·艾山等。该剧在庆祝中华人民共和国成立65周年维吾尔语戏剧惠民演出活动中获优秀剧目奖和优秀演员奖。

音乐话剧《蕴倩姆》是经过几十年舞台演出而生命力经久不衰的维吾尔族优秀剧目之一，作为新疆戏剧舞台的保留剧目，在过去的六十年里，该剧已经历了四次重新编排演出，每次都有数百场的演出经历，非常受观众欢迎。在众多观众再三要求和建议下，2013年剧团利用MIDI音乐、电脑灯光设计，增加序目，补充音乐等方法，又一次将该剧重新搬上舞台，获得了巨大成功，充分证明了该剧是维吾尔戏剧舞台上一颗璀璨的明珠。该剧在新疆电视台，伊犁州电视台、伊宁市电视台多次播出，并在网络广泛传播。

《蕴倩姆》极具现代精神，它是深植于民族传统文化土壤的现代性独创，是用现代人的眼光和观念解析并利用传统的民族艺术审美文化资源，再以新思想、新形式以及新技术进行新的创造的经典。⑧《蕴倩姆》以开放的心态，注重从民族艺术中发掘出先进的因素，使之成为民族性中主导的一面，并以此整合其他新的因素，实现了自然增值。