张丽君

广西艺术学院，广西南宁　530000

互联网条件下lP电影发展路径探究

张丽君

广西艺术学院，广西南宁530000

在进入互联网时代以来，互联网以其优势在短时间内影响各个产业领域。现下电影商业制作出现了IP电影热潮。近几年，IP电影发展呈现出内容丰富化的特点。尽管发展的道路看似光明平稳，但实际上却也是困难重重。IP的广泛应用打击创作者原创动力，IP电影在日益趋向商业化的同时，出现IP电影市场泡沫化现象。在互联网时代背景下IP热更多需要的是要回归理性的思考，在完善我国知识产权体系基础上，IP开发、购买都需注重度的原则。另外，在不断输入国外的IP时，制片者也要有意识的创制属于中国的IP电影。

IP；IP电影；电影IP

2015年3月，“互联网+”被提升为国家发展战略后，在文化方面，互联网以其强大的影响力，影响着文化产业的方方面面，加速音乐、演艺、动漫、影视、出版传媒产业等传统产业的转型升级。同时，各个行业在互联网搭建的桥梁下也逐渐融合，呈现出一体化的发展和跨界融合的趋势。其中，以IP知识产权现象最为典型。网络游戏、动漫、音乐、文学作品与电影、电视相互融合在一起，实则是IP的转化与延伸。下文从IP电影现状、IP电影困境以及IP电影运用建议三个方面进行详细阐述。

1　lP及lP电影的概念

知识产权一词是外来语，英文为Intellectual Property。关于它的产生，学界主要有两种观点：一种观点认为是17世纪中叶由法国的卡普左夫等人首先提出；另一种认为最早出现于18世纪中叶的德国。20世纪七八十年代，我国民法理论曾称之为“智力成果权”。在我国台湾地区，称之为“智慧财产权”。在日本曾称之为“无体财产权”，现称之为“知识所有权”①。知识产权主要涵盖著作权、专利权、商标权及其他知识产权几个方面，其他知识产权又包括集成电路布图设计权、商业秘密权、地理标志权、植物新品种权等。

现在的知识产权与传统知识产权相比，后者大多指的是专利权、商标权以及著作权。其中广泛出现在大众生活中的是著作权。著作权的权限有17项，包括发表权、修改权、保护作品完整权、署名权等人身权权项。除此之外，著作权还有12项经济权，这12项经济权又包括着复制权、发行权、表演权以及信息网络传播权等。在本文当中，IP所指涉的是知识产权中的著作权及信息网络传播权。

而我们今天所提到的IP电影，“IP是电影的改编源头，它来自小说、游戏、漫画、音乐、人物/卡通形象、热播节目、网络短视频，甚至某个流行概念等。围绕一个优秀的IP，可以通过多种渠道，在不同的媒介平台上深挖精耕，开发出不同类型的多项产品，例如：电影、电视剧、电视节目、舞台剧、音乐、游戏、出版物、衍生商品等，从而使IP的价值获得最大程度的发掘”②。

2　lP与电影融合发展现状

2.1lP内容丰富

从近几年的电影名单上看，优质IP转化为电影的趋势越来越强。2001年美国华纳兄弟电影公司抓住商机，将J.K.罗琳所著的《哈利波特》系列小说陆续拍成八部同名系列电影，《哈利波特》系列电影全球票房达到了77亿美元，同名系列小说10年累积的经济效益更是达到了585亿美元。好莱坞电影陆续还出现了从其他行业进行改编的电影，如《美国队长》《钢铁侠》《蜘蛛侠》《绿巨人》等漫威漫画系列，再如迪士尼的许多知名IP动画转化为电影，如《辛森普一家》《怪兽大学》等。

在国内，同样地从文学到网络游戏到动漫再到电视甚至音乐都可能转化为电影。从一开始的《致青春》《匆匆那年》到《左耳》《何以笙萧默》，文学作品改编成电影的例子数不胜数。同样，网络游戏、动漫、音乐、电视IP的转化也亦如此。《龙之谷》《大圣归来》《十万个冷笑话》《同桌的你》《栀子花开》《爸爸去哪儿》《极速挑战之皇家寻宝》等电影，获得的口碑与票房也是不容小觑的。

综上可以看出，IP电影的趋势呈现出内容丰富化的特点。同时影视公司的精良制作，使得IP电影在未上映之前，就已具备不错的口碑和期待值。2015年8月《三体》作为近年来中国本土科幻电影开机的消息一出，马上就引来各界的关注，这次《三体》电影的开拍，从内容到制作公司、投入资金以及强大的演员阵容都让人眼前一亮。由此，我们可以得出一个结论：一个受欢迎的IP电影首先得具有优质的原生IP内容，一个优质的IP如果拍摄的好甚至能够直接支撑起一个刚刚上市或一直处于弱势发展状态的影视公司。这也就是为什么尽管电影这一领域投资高、风险大，还有不少人愿意趋之若鹜的进入这一领域的主要原因之一。

2.2lP的跨界融合发展

除了上述的两种现状外，如今IP热还呈现出多行业融合发展的状态。IP的跨界融合不仅仅是单一的动漫、音乐、文学、网游等某一行业跨界到电影的单向融合形式，更多的是多向的融合发展状态，如文学、影视、网游三者融合，从而生产出不同的文化产品。比如说《花千骨》从最初的文学作品跨界改编成电视剧又跨界改编成手机游戏。

3　lP电影发展困境

2014年被称为IP电影元年，经过一年的发展，IP电影发展愈发成熟。尽管发展的道路看似光明平稳，但实际上是困难重重。

3.1打击原创动力

IP电影有一个明显特征：前期剧本已基本成熟。制作方选定好一个IP后，只需请编剧将其改编成影视视听语言，符合拍摄逻辑即可。从短期来看，IP电影能够给中国电影产业带来巨大效益。但从长久的发展来说，一部曾打动人心的作品改编成电影，需花费更多的时间精力去生产制作。演员阵容的选择要尽可能靠近大众脑中的“空白文本”，否则极难满足观众的期待视野③。人们早已被原生IP吸引，在前期进行IP消费时，在脑海中就已经有着自己描绘的剧本。因此，如果编剧改编的剧本脱离了观众的想象，就容易遭到群众反感，这会给编剧带来巨大压力。对于编剧来说，改编IP是吃力不讨好的事情。长此以往，编剧的创作热情就有可能丧失。

3.2lP电影过于商业化

在IP风暴极速活动下，以优质IP为影视业务平台核心的腾讯，再如计划建立“热门IP+粉丝电影+名人导演+强大演员阵容”模式的阿里影业以及不停收集和购买知名IP打造旗下独家网络剧、电影的百度爱奇艺，都对IP这块“大蛋糕”虎视眈眈。究其原因，购买，买的不仅是IP的优质内容，最重要的是买下了其优质内容背后强大的忠实粉丝群体。在IP电影宣传期，除去演员阵容、制作团队，IP本身就是一大宣传点。

IP电影现今存在着制作方过于商业化制作、工业化生产的现象。IP电影产业链的生产，以IP作为基本保证，也就是回笼成本的基本保证。如果IP被视为优质IP，其给制作方、投资方、出品人带来的经济利益是前所未有的。制作方争先恐后的去抢夺购买IP。一方面，使得凡是不错的IP授权价格被一而再再而三地抬高。另一方面，市场为了迎合大众口味追逐票房，过于看重IP本身的价值，会极其容易忘记电影艺术作品的本质——为人们带来精神与思想，透过作品宣扬社会的真、善、美与社会正能量。

3.3lP电影市场有泡沫化现象

由于IP市场蛋糕大，尽管风险高、投资成本大，依然有很多人想要挤进来，企图分一杯羹。某一IP引发的热潮，使得与之相类似的、有一点知名度的IP在极短时间内被影视公司买断版权。比如说随着由音乐IP改编成电影的《同桌的你》《栀子花开》获得不错的电影票房以及群众反响后，老狼《睡在我上铺的兄弟》、李春波《村里有个姑娘叫小芳》等经典的音乐IP已被一些影视公司纳入拍摄计划，甚至有些已经紧锣密鼓的进入拍摄制作当中。

实际上，不少所谓的优质IP背后的粉丝数量并不属实。如电子书城上显示的图书销售量，其实有不少是商家夸大的，也就是说实际销售量与网站上显示的销售量是有出入的。不是所有的IP都能够给制作方带来效益，大制作未必会有大产出。2014年，同名综艺电影《爸爸去哪儿》给中国电影类型添加新的一笔且最终获得不菲的票房成绩。而后综艺电影这一类型像雨后春笋般出现，《奔跑吧兄弟》《极速挑战》相继在春节档期推出综艺同名电影。然而主要依靠着粉丝数量撑起的综艺电影，其中IP价值的价值重量仍有讨论空间。

4　互联网条件下的电影lP运用

4.1lP运用需要完整的知识产权法律体系来保障

由于现今关于网络作品的著作权法不够完善，许多IP的版权问题纠纷不断。如近两年最引人关注的抄袭事件：徐峥执导的电影《港囧》涉嫌抄袭好莱坞电影；随着杨洋、刘亦菲电影《三生三世十里桃花》男女主角定妆照发布，唐七公子再度被指抄袭。这些代表性事件中一些被告的作者无法为自己找到申诉的证据，而原告也因法律体系的不完善最后只能不了了之。所有的问题表明中国在知识产权法律体系的不完善。

美国的文化产业之所以这么发达。与文化产业在美国被称为“版权产业”有密切关系。在知识产权立法上，我国并不是没有为之做出努力：2002年8月2日《中华人民共和国著作权实施条例》公布，2005年4月30日《互联网著作权行政保护办法》，2006年5月18日公布《信息网络传播权保护条例》。尽管如此，知识产权的相关法规并没有细化，也未与时俱进地根据互联网时代下知识产权的发展做出相应补充和完善。令人惊喜是，在2015年12月22日，国务院通过并颁布了《国务院关于新形势下加快知识产权强国建设的若干意见》。意见指出，将强力加大在知识产权方面上的保护，到2020年底，在知识产权方面的重要领域中取得关键性的成果，基本形成界限明确、分工合理、法制保障、责权合一的知识产权法律体制机制体系。另外该文件在规制滥用知识产权方面上作了明确规定。我国文化产业的发展需要有效、完善且具有权威性的知识产权法律体系制度作为法律支撑。在开发IP电影前更是要理清IP版权的相关问题。

4.2lP改编要有“度”

1）IP不能直接当剧本来使用。尽管一些原创IP作品已是成熟的台本，但仍需要在内容形式上创新。尤其是将一些优质IP改编成电影，前期的剧本修改到拍摄制作再到后期特效的添加，会比IP创作者所要消耗的精力以及时间会更多。以超级IP《西游记》为例，从1964年上海美术电影制片厂制作的《大闹天宫》开始到现在，《西游记》这个超级IP被改编成不同的形态，有网游、手游、动漫、电视剧、电影等等。至今依旧存在很多的挖掘价值。在改编作品中，刘镇伟导演的《大话西游》和周星驰编导的《西游记降魔篇》最为引人注目，但其中后现代主义手法和符号的运用又让不少原著迷多少有些遗憾。2015年暑假上映的由田晓鹏执导的《大圣归来》又再次让众人看到《西游记》IP的价值，《大圣归来》从一个全新角度再次阐释一个田晓鹏眼中的“西游记”。尽管仍存在情节衔接、喜剧色彩浓厚、好莱坞色彩略重等问题，但在剧本的再创新问题上仍让人眼前一亮。

2）购买IP不如创造IP。大多数电影制作者只注重挖掘原创IP的价值，盲目抬高IP市场价值，脱离了作品本身，最后造成IP泡沫。与其盲目地购买、开发IP，不如自己创造IP。在IP潮流的热风暴中，实际上，原创才是电影发展的根本。在IP电影的夹击下，以《我是路人甲》《煎饼侠》为代表的原创电影都获得不错的口碑和票房。但原创电影反映的画面与情节更倾向于人们现实生活。吴京自编自导自演，以现代军旅为题材的《战狼》获得了不少军迷的热捧。在中国电影市场中，以描述中国军人为主要内容的现代军旅题材的电影还较为稀缺。尽管影片还存在着许多不足，但是最后影片中隐含的《战狼2》故事依旧让不少影迷期待。在此之前，吴京主演的《杀破狼》电影系列，不管是在香港还是在大陆来说，都获得不错的口碑。由此可见，原创电影经营得好也能发展成为优质IP。

值得注意的是，在购买IP的时候，还需思考：购买的IP是否适合改编；IP背后的粉丝群体主要集中在一线城市还是二线城市，男性居多还是女性居多，年龄分布情况。

3）不盲目跟风制作IP电影。从2014年刮起的IP风暴直至2016年IP热度仍持续不减，一些还未出版的网络小说，不少影视公司就已联络作者进行版权洽谈，一些影视公司为购买最终版权更是将价格一而再再而三的抬高，网络文学改编授权金更是以百万元“起跳”。如近五年最火的网络小说之一的《余罪：我的刑侦笔记》还未出版就已谈妥影视版权；小说《清明上河图密码》由国内两大影视巨头阿里影业和光线影业联手购得，而其天价版权费更是创下历史纪录。另外，近几年综艺电影的相继出现，究竟是因为综艺电影有可挖掘的价值，还是仅为在电影方面捞上一把金，这些现象仍让人质疑。然而，值得一提的是，观众不仅仅看重的是IP的知名度，最为关键的仍是后续面世的电影质量的高低。

4.3lP电影不仅要跨界还要跨国

1）电影IP输入与输出。随着中国与各国文化交流的深入，不少国家都看中了中国的市场，在拍摄进入中国市场的电影时，加入了中国元素。如许多好莱坞大片频繁起用中国演员，添加中国元素或在中国取景，试图缩小文化差异，使中国观众获得更多的文化认同感。在这一方面上，韩国对中国电影输出的例子数不胜数。在2015年的电影中，就看到不少中韩合作的作品，如《第三种爱情》《重返20岁》《坏蛋必须死》等。《重返20岁》改编自韩国电影《奇怪的她》；《分手合约》改编自韩国电影《礼物》。文化输出一来可使经济利益扩大化和市场国际化，二来推动了本国的形象宣传和弘扬。因此，电影IP不仅仅要做到跨界更要跨国。

2）深度挖掘传统文化。中国传统文化博大精深，但在文化的开发利用上我们却一直处于弱势。在我们国人声讨韩国、美国“盗用”中国传统文化元素制作出《大长今》《功夫熊猫》《花木兰》这样优秀的作品时，我们更需要的是反思为何我们拥有着众多文化资源却不懂得如何运用。

与我国不同的是，韩国对于IP概念的解读更倾向于“一源多用”。所谓的“一源多用”又被称为“OSMU”（One Source Multiuse）模式。这种模式在文化输出上有极大的优势。“一源多用”又指在影视开发和制作方面上，一个影视作品展示的不仅仅是原定剧本中的人物性格、矛盾冲突、情节发展等，还有对本国传统文化、服饰、饮食、风俗习惯甚至是时尚潮流的展示，将一系列代表本国的特色文化融入在剧中。2009年风靡全中国的韩剧《大长今》，不仅让国人对于韩国的传统食物泡菜产生兴趣，还会选择到韩国济州岛进行旅游；又如2012年影视剧《来自星星的你》，让炸鸡啤酒的搭配红火了中国每一个城市，成为了一种时尚潮流。这些都是“一源多用”下带来的文化输出效应。

对于优秀的模式我们要借鉴学习。在注重优质IP选取的同时，IP再改编以及内容创新上要更多加入和展示中国的传统文化，让中国文化积极的走出国门、走向世界。

5　结束语

2014年互联网BAT巨头相继进入电影产业，使得2014年成为“网生代”元年。颠覆了传统电影产业中制作销售传播系列的模式。在观影群众主要集中为“80后”“90后”的今天，互联网将它的优势在年轻一代的审美及消费行为中发挥的淋漓尽致。在互联网时代背景下知识产权热现象更多需要的是要回归理性的思考，“互联网+电影”的模式给人眼前一亮，但论其根本还有着许多不足的地方。互联网电影需要优质的内容生产，但如果后期的开发不充足，这是优质内容也无法弥补的漏洞。因IP热的火爆导致一些互联网企业的盲目进入与哄抢的乱象需要警惕。不管是IP开发还是IP购买都要注重度的原则。互联网企业在注重IP商业化模式探索的同时，也要注重文化意识，要坚持社会效益与经济效益的统一，将社会效益放在首位。

尽管IP热给中国电影行业的发展带来巨大的助力，但在2015年中美签订的新的《分账影片进口发行合作协议》，预示着我国将在2016与2017两年中进一步打开电影市场，在未来两年将会有更多的好莱坞电影进入中国电影市场，给中国本土电影带来巨大的冲击。届时，IP电影是否能抵抗住好莱坞大片的汹涌来袭，时间将会给出一个公正清晰的答案。

注释

①董雪梅.《文化产业知识产权》（第一版），福建人民出版社，2012：10.

②陈少峰，徐文明，王建平.中国电影产业报告2015.北京：华文出版社，2015：56.

③期待视野：20世纪70年代由德国美学家姚斯提出的一种美学思想，指在文学接受活动中，读者原先的各种经验、素养、审美趣味等综合形成的对文学作品的一种欣赏水平和欣赏要求，在具体阅读活动中，表现一种潜在的审美期待.

［1］陈少峰，徐文明，王建平.中国电影产业报告［M］.北京：华文出版社，2015.

［2］董雪梅.文化产业知识产权［M］.福州：福建人民出版社，2012.

［3］尤解平.互联网+影视：打造多屏时代的影视生态圈［M］.北京：中国经济出版社，2015.

［4］吴学安.影视“IP热”难掩原创乏力困局［N］.金融时报，2015（009）.

G2

A

2096-0360（2016）18-0105-04

张丽君，广西艺术学院。