演员话剧表演创作中节奏感的训练与研究
2016-10-21李思思
青春岁月 2016年5期
关键词:舞台表演
李思思
【摘要】话剧舞台表演中相当重要的一部分便是节奏,其对于整个话剧舞台的表演水平和质量具有重大意义,所以话剧舞台表演者应当对其有重要的认识。鲜明又强烈的节奏感,不仅仅是戏曲表演的外部表演形式,更是其内在精神。为了更好的提高话剧表演的质量,增强效益,更应详细了解舞台表演中的节奏要点和原则,熟悉节奏控制中的一些技巧。
【关键词】话剧;节奏感;舞台表演
凡是艺术都有其自己的节奏感,但由于表现形式不同、采用的材料不同。各门艺术节奏的运用与体现也就大不相同。文学的节奏靠语言文学,音乐的节奏靠声音,绘画的节奏靠颜色、线条,而戏曲表演的节奏则需要靠演员的动作、台词来体现的。话剧演员对舞台动作与舞台语言的节奏的掌握与运用是衡量话剧表演艺术水平的一个重要标准。
一、话剧舞台表演节奏的训练方式
演员要塑造一个个性格分明、感情丰富的人物形象。首先就要有有效的机体训练,具有敏锐的节奏感,能适应任何一种节奏的需要。在话剧表演中,节奏感的训练是必不可少的、重要的基本功。
1、舞台表演节奏的培养
俄国著名戏曲家斯坦尼斯拉夫斯基曾说过:“哪里有生活,哪里就有动作;哪里有速度,哪里就有节奏……”任何一项活动性的艺术都离不开节奏,话剧表演更是如此。在话剧舞台演员训练过程中,演员需要抓住重点、掌握力量、速度和幅度等方面的规律,进行节奏的强弱对比。
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