王栋

引言

有人说Openness是精简版的Painter，ComicStudio是漫画版的Photoshop，但SAI就是SAI，因为它是一款非常独特的软件。作为一款绘画软件，SAI有着极小的体积，极快的速度，这是SAI的最大特点兼优点。用SAI勾线很方便，尤其是任意角度的自由旋转、画布视图的大小缩放等。很多功能就在主操作板上，用起来方便快捷。SAI的压感要比Photoshop敏感很多，线条画出来舒服而流畅。在SAI特有的“钢笔图层”中，路径拉起来非常简单容易，还可以完全自由地调节模拟压力，用鼠标画出超级流畅而自然的线条毫不费力。据说日本的很多漫画插画大师都在使用这款绘图软件。下面我就结合画门神的实例及自己的一些使用体会来介绍如何使用SAI。

SAI的界面

很明显，SAI并没有使用传统的explorer界面，而是使用了自己设计的UI界面，很人性化，充分考虑了新手和懒人的特质。SAI的开发明显下了大功夫，体贴入微到出现一种量身定做的错觉。繁复的路径功能单独成为图层操作，锚点和拉线就算新手也能自如操作，虚线选取变成蒙板模式的可修改选区笔，大大降低了作画时需要的技术难度。SAI和Photoshop等大的软件都有非常好的兼容，可以互相打开，保留一切编辑条件。

1.SAI的界面可以按照功能分为导航区、图层区、绘图区、颜色区、工具区5个部分（如图1）。界面的安置可以在“窗口”的下拉菜单中选择布局，这是SAI的界面中为数不多的可以自定义的内容。如果想要隐藏所有的界面只剩下画布，和Photoshop一样，按下Tab键即可。

2.SAI独有的一个优势是可以高效地、自由地旋转画布视角（如图2）。用户平时可以根据自己设定的快捷键实现任意旋转画布视角，对于惯用右手的用户来说右上角往左下角的线条绘画最稳定，旋转画布就顺手一些。另外大部分人画图会有不对称的问题，如果用户隔一段时间就将画布水平翻转，则可以消除这种不对称及可能出现的视觉疲劳。

3.SAI没有历史记录面板，但是可以通过画布左上角的箭头控制回撤和恢复，快捷键是我们熟悉的“Ctrl+Z”和“Ctrl+Y”。SAI默认记录的历史步骤容量大约是100M。“图层”是数码绘画的基本概念，所有软件里都是一样使用，高处遮盖低处。图层区和Photoshop类似，可以看到8种效果截然不同的混合方式（如图3），已经足够我们用了。

4.SAI的笔类工具（如图4）。

“铅笔”用来画草稿和线稿，我用的是默认硬度设置（那四个黑块右端最硬，左端最软，默认最硬）。铅笔常用的是起草稿的1像素，描线的9像素。

“画笔”主要是上色用，不习惯它变色的人可以把混色、水分量、色延伸这三项都关掉，若还是不能适应则可以用软头铅笔代替。画笔的起笔压力可以调，默认是50%。画笔常用的是大色调50像素及以上，细部20像素及以下。

“橡皮”用来擦掉错误的或者画多了的部分。橡皮没有压力变化，这让我有点不满，擦细处时请换用小橡皮。这个橡皮擦清除当前层上选区内全部的内容，没有选区的情况会清除当前层的所有内容。要清理画糟糕的草稿请用此项目，而不是按Delete或者扔进旁边的垃圾桶……如果是带有白色背景的线稿可以放置在顶端把属性设置为正片叠底，别的属性倒是没什么用。

“钢笔图层”是SAI的特色之一，本图层中的钢笔工具可以和铅笔一样直接画，可以调节锚点和线条粗细，不过较长的线条中曲线工具比钢笔工具更好用。

5.颜色区一共有色轮、RGB滑块、HSV滑块、渐变滑块、色板和调色盘6种功能盘（如图5）。上面的小按钮选择功能盘的开闭，自定义色盘可以记录平时常用的颜色，如肤色和肤色阴影颜色，鼠标右击添加颜色。便笺平时不一定用得上，所以一般收着，在需要有混色的时候可以拉出来配色，和水彩的调色盘是一样的。

6.抖动修正工具简单来说就是让线条变得圆润好看，数值越高修正也越大，不过数值太大的话，内存比较低的电脑可能会卡。建议打草稿设置为0，画线稿时设置为S-3，具体设置应依据个人的需求而定。

勾线平涂实例

我使用的软件为SAI中文版，系统为Win10 X64操作系统，工具为WACOM PTH650数位板，绘画主题为门神（古代劳动人民创作了丰富多彩的门画，用以辞旧迎新、驱邪纳福，门神年画是中国汉族传统文化的一种体现）。

1.打草稿和勾线。这次我打算画一张电脑版的门神年画，首先选择了没有任何纹理的铅笔起草稿（如下页图6）。其次新建图层，把第一稿叠加在下面，以传统的没有任何纹理效果的铅笔勾线（如下页图7）。我的习惯是画多少，就把下面图层的草稿擦掉。在绘画的过程中可以不断地加入自己的想法。这张图我就改变了最初草图的一些想法，把笔的尺寸调小，增加了一些花纹和细节，当然还可以加一些衣服的细节和明暗对比，这样线稿就完工了（如下页图8）。

特别需要注意的是，在描线中可以使用放大和缩小功能对草稿进行放大和缩小。SAI的9像素铅笔弹性范围很大，不要下手过重。我以前在Photoshop中描线用5像素画笔。使用板子绘图不像纸笔那样灵活，手很难控制长线条的位置。在打草稿时尽量不要一口气画长线，清理线稿的时候也一样。建议采用接续的方法，草稿可以短线密集反复，线稿则要注意收笔起笔让线看起来完整，特别长的线可以用钢笔层的曲线工具来处理。建立钢笔图层，选择曲线工具（3～5像素宽度）连续点出锚点，双击结束，如果对锚点处的粗细不满意可使用笔压工具随时调节。

2.上色。这次的作品，采用的是勾线平涂的方法。因为是年画风格，所以我计划采用相对艳丽浓重的颜色。执行菜单中的“图层→亮度透明度”，然后使用魔棒工具点击要选中的区域。选中的区域立刻变了颜色，如果对所选颜色不满意，可以使用选择笔和选区擦进行细节的调整（如图9）。

现在新建一个图层，注意要把线稿层放在最上一层（如图10）。选择“色盘”工具，选好合适的颜色，在工具区找到“油漆桶”对选区进行上色。上色完毕，及时关掉图层前面的“眼睛”，方便其他色的上色，一般我们采用从大到小的方法，先上大块的色彩，然后进行细节的处理和调整（如图11～14）。

3.最后是整体的调整。我们给作品配上相应的背景（如图15），图16展示出整个图层的使用情况。

结语

在中小学阶段，勾线平涂法在美术课堂上使用的频率是很大的，因此我选择这个实例来与大家分享。它能很容易让学生找到自己已有的美术功底与电脑美术的连接点，对以后的动漫学习有很大的帮助。