邱慧子

（山东大学艺术学院，山东 济南 250100）

维瓦尔第《G大调双曼陀林协奏曲》分析

邱慧子

（山东大学艺术学院，山东 济南 250100）

维瓦尔第的《G大调双曼陀林协奏曲》（作品RV532）是作曲家众多作品中的沧海遗珠，它的出现为曼陀林的发展增添了浓墨重彩的一笔，也十分鲜明地体现出了作曲家的作曲理想与特征。本文试图对这部作品进行一次简单的音乐学分析，让更多的人认识这部稀有珍贵的作品。

维瓦尔第；《G大调双曼陀林协奏曲》；曼陀林；回归曲式

安东尼奥·维瓦尔第作为巴洛克时期著名的作曲家及小提琴演奏家，创作了大量各种题材的音乐作品，时至今日仍是研究巴洛克时期音乐的重要参考。其中协奏曲是他的作品中数量最多的题材形式，为各种独奏器乐谱写的协奏曲一直受到人们喜爱。人们对维瓦尔第协奏曲的研究一直集中于主流器乐的作品中，不仅仅与作品数量的丰富程度有关，也与小提琴、大提琴、巴松等乐器的普及和熟知程度有关，而曼陀林作为与主流乐器相比较为小众的乐器，极少有作曲家谱写以曼陀林作为主奏乐器的作品，而维瓦尔第的这首《G大调双曼陀林协奏曲》不仅仅是他众多作品中的沧海遗珠，更是曼陀林音乐发展历史上的瑰宝。

协奏曲诞生于17世纪80年代至90年代，这种音乐题材形式最为吸引人的地方就在于独奏乐器或独奏组与全乐队的对比与抗争，这种声音与声音的碰撞和磨合为这种题材形式赋予了不同于其他题材形式的色彩感和画面感。……