晏璐婷

（中国音乐学院，北京 100101）

浅谈板胡演奏技巧中的艺术表现

晏璐婷

（中国音乐学院，北京 100101）

板胡，是一种具有独特音色及鲜明个性的中国民族弓弦乐器。近半个世纪以来，板胡作为一种独立的器乐艺术表现形式得到了长足的发展，笔者以探微的研究方式并结合典型例证的具体应用，浅谈触弦、滑音与揉弦的演奏技术与音乐表现在板胡演奏艺术中的一般规律与变化应用。

板胡 ；演奏技术； 触弦；滑音；揉弦

板胡演奏艺术是通过合理的运用演奏技巧，创造和再现音乐中的旋律，最终达到情感的传达。在这个过程中，对于板胡演奏者的演奏技术要求也就更加严格，需要演奏者对技术训练更加系统科学。其次要求演奏者掌握丰富多变的演奏技巧及风格技巧，只有这样才能在演奏中呈现出高质量的、深刻而富有感染力的音乐。板胡的演奏技巧丰富多采、复杂纷繁， 它涉及到触弦、滑音、揉弦、装饰音、换把、运弓等方面。这些演奏技巧在不同风格乐曲中变化运用，使演奏者的音乐表现力更富有感染力。

本文试图从几个方面来分析演奏技巧在乐曲中的艺术表现，借以引起演奏者的思考，使之对板胡演奏艺术的发展起到应有的作用。

一、触弦

触弦是板胡左手技巧中较为初级的方法之一，也是较为重要的演奏技巧。因为它关系到所演奏出的每一个音符音色优劣的关键。所以，我们必须格外重视并掌握手指触弦的规范性与艺术性，利用合理的触弦方法、抬指高度和触弦力度，奏出结实而又饱满的音质。

在演奏中准确按出每个音符的音高是基本要求，高级的触弦应该是演奏者情感变化的体现，例如，回忆、悲痛、无奈、渴望等情感变化，触弦的感觉截然不同。演奏者就是应该把它们从乐谱中激活并通过每一个乐句甚至音符呈现出来。这就是手指触弦技巧在板胡演奏艺术中的作用和意义。

基本每首乐曲都会由几个不同主题情感变化穿插而成，不同的内心情感传达到手指对琴弦的力感和下指速度也是截然不同的。我们在演奏乐曲的过程中，手指触弦的感觉是内心情感的反馈，没有良好的内心情感引导（也就是我们常说的演奏不走心），传达给听众的便是无感情的音符组合。

谱例1：《红军哥哥回来了》中音板胡独奏 张长城、原野曲

谱例1为《红军哥哥回来了》慢板第一乐段中的一句，此旋律可把音乐设计为妹妹深情而又苦涩般的诉说，娓娓道来，欲言又止，表现出腼腆娇弱的少女柔情。通过内心情感的联想，传达到演奏中，左手触弦的下指速度相对较慢，触弦力感加以滑音的变化，演奏出圆润柔美的音色。

谱例2《红军哥哥回来》中音板胡独奏 张长城、原野曲

谱例2为《红军哥哥回来了》后半段慢板中的一句，音乐旋律走向与开头慢板做对比，旋律质朴直率，犹如西北汉子的性格，坚定而又充满热情。对于这样的情感依托，演奏时的触弦速度较快，力度较大，与慢板开头部分形成了鲜明的对比，演奏出明亮高亢的音色。

由此可见，触弦这门技术的掌握，除了基础的方法以外， 对音乐的理解也是至关重要的。应用技巧的合理运用，才能使音乐富有感染力，表达音乐情感更完美。

二、揉弦

板胡是没有指板的弓弦乐器，擅长演奏歌唱性的拉弦乐器。揉弦是最好表达音乐韵味风格的技巧之一。我们应该在学习均匀的揉弦基础上，寻求各种各样的变化，根据不同的艺术表现和情感体验，继而合理应用变化的揉弦技巧。以更好的渲染音乐情感。

揉弦技巧是演奏者表现乐曲细腻感情的一种方法。由于揉弦技巧的要求是潜藏在音乐之中的，它无法在乐谱中准确的标记出来，因此在演奏中需要依靠我们对作品准确的理解及演奏者个人的艺术修养对其进行具体的安排与应用。

板胡的揉弦大致可以分为滚揉、压揉、抠弦、滑揉四种。其中滚揉多用于表现轻松轻快的情绪和演奏具有歌唱性、连贯性、流畅性的旋律。如《湖边春色》、《月牙五更》； 压揉弦适合表现凝重、悲苦、诉说的音乐情感。如《红军哥哥回来了》、《桑梓》；抠弦多用于模仿戏曲声腔及曲牌类的作品。如、《链环》、《秦腔曲牌》；滑揉在演奏诙谐风趣的旋律中较为常见。如《影调》、《河南梆子腔》。

揉弦作为表现音乐的技法之一，除了可以美化音色，在演奏“声断气连”的旋律时，揉弦也可作为衔接旋律的方法之一。多数情况下，同音联奏、断奏或表现语气叹息时常用“揉弦搭桥法”，使音乐在音符上是断奏的，气息上是贯通的，乐思上是连贯的。利用揉弦余音所营造出来的音乐连接，或没有余音声响只做左手揉弦动作所表现的演奏状态，都会给听众带来音乐的延留感，使音乐气息与乐思产生“藕断丝连”的艺术效果。

谱例3：《月牙五更》高音板胡独奏 刘明源编曲

板胡的揉弦技巧在演奏中是一门深奥的学问，是表达音乐细微情感的技术手段之一。真正掌握并准确运用揉弦的变化，还需要演奏者在实践中不断的探索。

三、滑音

滑音是板胡最常用的左手技巧之一，是形成板胡音乐风格重要的因素，也是最能体现不同地方韵味的风格性技巧。各地板胡音乐风格基于当地戏曲声腔音乐而形成。通过模仿不同地方的声腔行韵，便形成了各地方风格性的滑音。在板胡大部分的作品中使用滑音技巧的地方不计其数，滑音的方式也是多种多样的，这就要求演奏者具有合理应用滑音技巧的能力，不能“一成不变”。从宏观上看，滑音分上滑音、下滑音、回滑音、垫指滑音等，微观上看，滑音的幅度、力度、速度等任何一点的变化都可能直接影响乐曲风格形态表现的准确性。

因此如何体现不同风格种类作品的韵味，很重要的一个部分就是对滑音风格性的掌握。

板胡的滑音技巧不仅可以体现多样的地域风格，也可以根据不同的音乐情感，表现出作品音乐形象的个性特点。《大姑娘美》这首作品是彭修文先生根据同名唢呐曲牌改编创作而成。如同曲名一般，作品所显露的是娇羞可爱、聪明伶俐的姑娘形象。相对于乐曲音乐形象的表现，音乐部分乐句的滑音技巧，是人格化的表现，并非东北地域风格的滑音技巧。

谱例4：《大姑娘美》 彭修文编曲

以谱例4圈注的音符为例，演奏时应做滑音处理，尤其下行滑音时，左手触弦力度由虚至实且配合弱而不虚的运弓，塑造了羞涩、腼腆、婉约的大姑娘形象。

总之，滑音是一个繁杂多变的演奏技巧，我们在学习一种技巧时，不仅需要掌握科学的演奏方法，同时应学会正确地理解技巧与音乐之间的关系：首先，要对每一首乐曲的背景内容有足够的理解；其次，以准确的技巧手段表现出丰富多变的音乐内容，这样才能演奏出高质量并富有感染力的音乐。

结语

理想的板胡演奏是由多种要素决定的，技术技巧的规范学习是演奏好音乐的重要前提条件，合理应用技术技巧才会使音乐产生好的效果，就像霍夫曼在《论钢琴演奏》中曾说：“技巧好象放在抽屉里的工具，精明的艺术家会在适应的时候，为了正确的目的从中取出他所需要的工具。仅仅拥有这些工具是毫无意义的，什么时候和怎样去应用这些工具的那种艺术直觉才是真正有价值的”。 因此仅有演奏技术又是远远不够的，技术技巧的应用必须与音乐表现有机结合，才能达到艺术的完美表现。所以对于演奏者来说，尤为重要的是将演奏技术灵活合理地应用在乐曲中，表现作品并彰显其艺术个性，这才是板胡演奏者追求的真谛所在。