龚馨烨（福建师范大学音乐学院，福建 福州 350117）

初探《歌剧魅影》对中国原创音乐剧发展的启示

龚馨烨
（福建师范大学音乐学院，福建 福州 350117）

【摘要】近年来，中国原创音乐剧在探索中稳步向前发展。作为世界四大经典音乐剧之一的《歌剧魅影》有其独特的音乐美学，广受世人好评。本文试赏析《歌剧魅影》的价值内涵并探析其对中国原创音乐剧发展的启示。

【关键词】《歌剧魅影》；价值内涵；中国原创音乐剧

音乐剧作为剧场艺术表演形式，它的内容与现代生活密切相关，是大众文化的一种重要体裁形式。由于中西方存在文化和时代背景的差异，我们不能生搬硬套西方音乐剧的发展和创作模式，但是可以借鉴西方的音乐剧产业化与作品经久不衰的成功经验。经典音乐剧《歌剧魅影》的成功之处恰恰能为中国原创音乐剧的创作和发展提供宝贵的经验。韦伯的《歌剧魅影》自1986年在伦敦首演以来，在全球一百多个城市有超过七千万人观赏过，获得包括劳伦斯·奥利弗奖、托尼奖等50多项音乐剧大奖，可见这部音乐剧的魅力之大。本文从故事情节及音乐情感出发，借助对该剧中一些经典唱段谱例的具体分析，全面探索其价值内涵，并借鉴其成功经验，为实现“中国文化走出去”的中国原创音乐剧之梦打下坚实基础。

一、《歌剧魅影》的价值内涵

（一）人文性

《歌剧魅影》凄美曲折的故事情节呈现着人文性，是理性与感性的完美结合。“该剧蕴涵了两个极端的世界，一明一暗……严格来说，《歌剧魅影》代表了爱情的自由和选择。