在王国锋近期创作的一系列作品中，作为图片基本构成元素的“像素”成为了一个重要的表征。无论是《探针》中以平面图像为媒介实现场域之间的转换，抑或是《像素》、《事件的另一种形态》系列中通过挪用互联网新闻图片并对其进行的解构与重构，均呈现了艺术家对有关图像观看方式及意义转换问题的探讨。作品在延续社会性思考的同时，亦展现出其对图像本体语言新的探索与实践。

艺术汇：在德萨画廊北京空间的展览中，你从画廊室内用手机拍摄了窗外的一张风景，并将这张图像移至画廊室内空间中。并将其放大，使图片的基本构成元素“像素”布满了室内空间。这是否可以理解为是对平面与空间关系的一种转换？

王国锋：确切地说，德萨画廊北京空间的这件作品是以平面图像作为媒介而实现的场域之间的转换。我将外部空间的风景通过图像这一媒介移植转换到了室内建筑空间之中，在视觉上使图像的呈现形式发生改变，在语义上解构了原图像。

当人们从外部现实空间进入画廊内部由图像构成的“风景”空间时，如果不告诉观众构成这个空间的图像来自于室外的风景，人们根本就无从感知。这里面所隐喻的是：当“事”或“物”一旦成为了图像，它就已经不再是“事物”本身，而成为了“图像”或“视觉”本身，或者说成为了一个具有某种主观属性的载体。

艺术汇：无论在作品《探针》中，抑或是在德萨画廊香港空间展出的《像素》、《事件的另一种形态》系列中，作为图片基本构成元素的“像素”成为了你作品中的一个重要符号和表征。……