刘窗的创作涉及到事物形态的转变，无论是将空调引申为人类社会的排汗系统，还是将窗台的安全栏引申为历史纹样万胜纹的生存残骸，或者将言情小说上的留言引申为某种现代化的诗歌，这种看似浪漫的行动下面却让人们看到现代社会流水线式的生命形态下的荒诞和隔离。从刘窗在《生命遗迹》个展中展出的小型玻璃器皿灯光装置中所获取到信息看来，刘窗关注的不仅是现代文化的颤变，也涉及到古代到今天文化之间过渡而存在的同构状态，甚至有人将其定义为一名考古式的艺术家，但是或许艺术家只是无意在现实中发掘一条永恒性的人类盲途，并积极用其上面的材料铺建了一条属于自己的艺术道路。

艺术汇：你的作品早期的时候多以装置为主？

刘窗：主要做装置，也间断做一些影像的作品。

艺术汇：《分割的风景》系列是从2005年开始的，这次展出的《什么是屏幕》这个作品，似乎是从整体的创作中拿出来一个来，做跟历史的对接。

刘窗：其实这个作品是一个很长的计划，上次在上海双年展的作品也是这个计划的一部分，后来k11武汉也展了一部分，每次形式都不一样，这套系列主要是我对建筑的研究：一方面建筑是社会的的模型。也可以把它看做生物体，门窗可以看成它的器官，一个屏幕，在上面一些事物显现，屏幕本身是一个中介，面对人的大脑，另一面是机器化的‘大脑，或者另外一种混沌的东西，是无脑，它包括很多非人的事物，譬如时间等等。……