本雅明·布赫洛



汉泰/维勒特莱和绘画离散的辩证（上）

本雅明·布赫洛

1　西蒙·汉泰　默恩　229×209.5cm　油画　1968

摘要：汉泰和维勒特莱是两位法国在二战结束之后两种不同，但不完全对立的绘画实践。比起单纯的代际相似性，笔者通过对两位画家当时所面临的社会、文化、艺术环境进行分析，从另一个角度来理解两位画家的绘画艺术，探寻他们艺术风格背后深层的想通之处，进一步剖析二战后的绘画艺术。

关键词：汉泰，维勒特莱，战后艺术

2　西蒙·汉泰　默恩　213×190.5cm　油画　1968

对于法国在二战一结束之后的两种相当不同的、如果不是完全对立的绘画实践，要想探究它们的共同结构，艺术史家完成该任务的最佳途径是什么？首先必须接受一个既定事实，那就是所要比较的对象之间不存在任何互补性和可共存性：除了都出生在20年代早期外，西蒙·汉泰（Simon Hantaï）和维勒特莱（Jacques Villeglé）乍看上去没有任何共同之处。维勒特莱出生于1926年，这也是超现实主义第二部宣言书发表的年份；汉泰则在1921年出生于靠近布达佩斯特的一个村庄，后来他成为艺术研究院的一名成员也正是在布达佩斯特，在当时的文化中，前卫主义由于近似于一种技术科学和政治革命的模式而著称 ［如贝拉·巴拉兹（Béla Balázs），拉乔斯·卡萨克（Lajos Kassák）， 拉斯洛·莫霍伊-纳吉（László Moholy-Nagy）， 乔治·卢卡奇］，而不是因为其充满心理分析意味地调用各种无意识力量，以颠覆西欧资产阶级一蹶不振的力比多装置。在20、30年代的众多艺术实践中，两种前卫主义模式不断交差重合，并将自己的目标定义为“去创造特定联系以便形成一场新运动，将前卫主义文化创作同对社会的革命性批判重新结合起来作为自己的目标。……