贺晓达（山东师范大学音乐学院，山东　济南　250014）



肖斯塔科维奇《第十一交响曲》第三乐章创作思维的双重性特征

贺晓达
（山东师范大学音乐学院，山东济南250014）

摘要：肖斯塔科维奇《第十一交响曲》第三乐章体现了作曲家将古典技法与现代技法的融合，和声与对位的结合以异调配置为基础，但在一些重要位置上统一调性，对位遵循了16—18世纪大部分对位法则。某些旋律近似无调性，但也有隐性的功能和声思维。结构具有传统曲式特征，在此基础上又有新的突破。

关键词：肖斯塔科维奇；第十一交响曲；和声与对位；曲式结构

《第十一交响曲》（又名《1905年》）是肖斯塔科维奇为纪念十月革命四十周年而创作的，它描写了1905年1月9日在圣彼得堡发生的“流血星期日”。作曲家在这部交响曲手稿上为各乐章命名，分别为“冬宫广场”、“一月九日”、“永恒的怀念”和“警钟”。在20世纪纷繁复杂的音乐风格中，肖斯塔科维奇的创作技法不像同时代德彪西、勋伯格等作曲家们有明显的创新性特征，他深受古典、浪漫主义和俄罗斯民族主义影响，同时融合现代元素，并在此基础上遵循音乐的可听性，从而形成其特有的风格。本文以《第十一交响曲》第三乐章为分析对象，从和声、对位、曲式、调式调性等方面加以分析、论述，以探求作曲家将古典与现代技法相统一的创作技法。

一、和声与对位的新结合

和声与对位相结合在巴洛克中晚期、古典时期的作品中并不少见，对位以大小调体系为基础。……