栾锡玲



古琴与钢琴的对话
——古琴改编钢琴曲《梅花三弄》的改编研究

栾锡玲

［摘 要］古琴改编曲是中国钢琴音乐创作的一个重要部分，在此选取古琴改编曲《梅花三弄》进行分析，探究此类改编曲对现代古琴曲改编及创作带来的启示，以期引导钢琴演奏者更好地表演这三首作品，并分析现代古琴曲改编创作带来的启示。

［关键词］古琴改编曲；创作启示 ；《梅花三弄》

［作者］栾锡玲，硕士，广西艺术学院教师。

一、中国改编钢琴作品创作发展背景

中国钢琴作品的创作历史可追溯到20世纪初经历了最初曲式简单结构小巧的创作尝试、20世纪50年代到70年代末的文化风潮以及20世纪80年代以来的改革开放文化多元化融合发展，中国钢琴作品在历史的发展中形成自己独特的风格。这其中，中国风格形成的关键离不开中华民族优秀的民族音乐对历代作曲家创作的影响。

在中国钢琴作品的创作发展过程中，以民族器乐曲或民族声乐曲为素材改编的钢琴作品具有极其重要的意义，这些改编曲在保留原曲旋律、结构的基础上，结合钢琴的特点，对其和声、伴奏织体、力度张力等方面进行了扩充，既丰富了原曲的表现力，更在钢琴作品民族化的道路上进行了积极的探索和尝试。

中国改编钢琴作品依照原曲的演奏形式，大致可分为民族器乐改编曲和民族声乐改编曲两种。这其中，民族器乐改编曲占有极重的分量，其依照乐器种类的不同可分为管乐改编曲、弦乐改编曲、弹拨类乐器改编曲、打击乐器改编曲、琴曲改编曲和民族器乐合奏改编曲六大类。……