（上接2015年第6期）

二、近三十年创作中的转型案例

在改革开放后的三十年，可以通过几个重要的知名度较高的画家创作经历，讨论他们在前后不同时期的风格样式及创作观念上的变化。显然，这种讨论的目的在于揭示其共同的转化趋向，从中寻求具有普遍意义的观念内涵，由此呈现其创作思想的流向。这并不等于说他们的个体性实践具有多大的影响力，他们的艺术风格具有多大的覆盖面，也许他们的创作转向只是一种个体行为，但在思想观念层面上所呈现出的一致性，却不能不引发我们的思考。

1.罗中立：1980-2006年

罗中立是以《父亲》（1980年）留名于世，但他很快就转身了，如后来的油画《金秋》（1984年）。在语言方式上，《金秋》与《父亲》具有相同的特点，即以写实细腻的绘画手段，以大头像的方式表现一位老农民。老农脸上的皱纹所包含的沧桑感，依然是罗中立所要表达的核心内容，但主题明显变了，从内敛的苦涩的悲情的主题转向外向的欣喜的快乐的主题，从对人生的感叹转向对现实的歌颂。也许我们会认为主题是罗中立绘画思想的主导，可我们还会发现罗中立绘画的兴趣完全不在主题，而在乎那些绘画的细节，如老农的皮肤，如从粗瓷碗到铜管乐器的质感。由此可见，罗中立的绘画注意力在于现实世界中的那些可画之物，在于物自身的品质内涵，而不是什么附加的主题。我们往往会惊异于罗中立的这种主题转向，这声东击西的表达策略。……