论20世纪歌剧音乐创作的基本特征
2016-06-29倪朝晖
歌剧 2016年4期
倪朝晖
内容提要:20世纪的歌剧音乐创作呈现出复杂性、多样性、创新性等特质,如何深入认识和揭示20世纪歌剧音乐创作的本质及规律已成为当代音乐创作和理论研究的重要课题。为此,本文拟以歌剧音乐创作中的音响音色、音乐风格、结构思维、创作体裁等诸多方面作为切入点,对20世纪歌剧音乐创作中较突出和较具代知性的重要特征进行分析、梳理和总结,以期为我国当代歌剧音乐的创作实践和理论研究提供有益的参考和借鉴。关键词:20世纪歌剧、音乐创作、基本特征
歌剧是以歌唱为主体的综合性舞台艺术。其源头可以追溯到13世纪法国游吟诗人德·拉·阿莱创作的田园剧《罗宾和玛里昂的嬉戏》,该剧可看作是歌剧的雏形。1598年,由意大利作曲家雅各布·佩里作曲、诗人沃塔维欧·利努契尼撰写的六幕神话乐剧《达芙妮》(Dafne)在佛罗伦萨贵族科尔西宫中上演,这是被歌剧史上一致公认的第一部西方歌剧。遗憾的是保存下来的乐谱只有其中四段,于是人们便把1600年由卡奇尼和雅各布·佩里共同作曲、沃塔维欧·利努契尼根据希腊神话撰写的六幕神话歌剧《尤丽狄茜》确定为世界上第一部歌剧,该剧于1602年在意大利佛罗伦萨首演。
经过几个世纪的演变与发展,歌剧艺术已发展为能深刻反映政治、经济、人文、历史等诸多方面的一种重要艺术体裁和形式。尤其是进入20世纪后,伴随着现代科技和工业的发展,当代歌剧音乐创作的多元性与时代性的创作特征越来越凸显,如在音响结构上的探索与创新、多元化风格的综合运用、当代多媒体技术手段的介入等等,使歌剧音乐创作呈现出风格迥异、异彩纷呈和标新立异的发展特征。……
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