李澄

3月中旬，上海歌剧院在上海大剧院首演了他们的新版威尔第歌剧《茶花女》，吸引了上海人的眼球——180。舞台环幕多媒体的海景幻境，海上邮轮的舞台设计，将三幕四场巴黎、乡间、巴黎的场景变成了邮轮从上海出发，途经卡萨布兰卡，最终停靠巴黎的全新情境演绎，这是上海歌剧院邀请北京戏剧名导易立明执导，并由他的新蝉工作室制作的全新版本。先期，人们的期待相当高，毕竟是《茶花女》，更何况是在上海，人们对经典歌剧的新鲜版本显然是有高度的好奇心的，尽管是上海歌剧院的全华班阵容，开演前三场的票子已经告罄。

上海歌剧院邀请北京名导易立明和他的新蝉工作室，应该看作是剧院艺术生产的一次大胆尝试和过渡。这次对易立明的邀请，应该是源于两年前他为天津歌剧院全新制作的“天津卫版”《茶花女》。相比于这一次的上海歌剧院版，“天津卫版”则显得更加激进一些，如果沿着这个路径观察，易立明的《茶花女》版本似乎还会有第三个、第四个，甚至更多个的可能性。易立明也曾经就这两个创意性版本的《茶花女》表态：毕竟是戏剧导演，如果是“原汁原味”的制作，宁可不接这个活儿。的确，从舞台和戏剧的角度来看，如果永远是传统版本，肯定会产生审美疲劳，更难以为这些“文物”带来新鲜活力。可以这样说，上海歌剧院邀请易立明的全新制作，既是一次“海上”冒险，也是一次向社会宣示“海派”歌剧院有别于“京派”，更加崇尚艺术求新的实证。……