■杨冬梅



意蕴丰厚的人间喜剧笑中含泪的人生历程
——评新编淮海戏《辣妈犟爸》

■杨冬梅

清风送爽，又是一个草长莺飞的春天；细雨无声，又是一个万物生长的季节。在这样一个象征着美好与希望的时节里，由连云港市演艺集团倾力打造，连云港市淮海剧团编创参演的现代淮海戏《辣妈犟爸》作为连云港市第二届戏剧节开幕剧目与观众见面了。

《辣妈犟爸》一经首演，立刻引起轰动，国家一级演员、第二十三届“梅花奖”得主魏佳宁在剧中扮演犟爸、国家二级演员汪敏在剧中扮演辣妈，他们凭借出色的表演与专业的唱腔赢得众多专家、同行和观众的一致好评。

十年磨一剑。《辣妈犟爸》改编自徐州青年编剧刘充的同名话剧，是连云港继《代代乡长》《明月芦花》及青春版《三拜堂》等优秀淮海戏之后的又一力作。该剧主创团队云集了淮剧《小镇》作者、国家一级编剧徐新华，国家一级导演蒋宏贵，国家一级作曲王安顺、赵震芳，国家二级舞美设计师姚骏，国家一级灯光设计朱维生，国家一级服化设计徐霞瑛等全省乃至全国戏曲界知名专家。国家一级演员、第二十三届“梅花奖”得主魏佳宁、市淮海剧团国家二级演员汪敏、省淮海剧团优秀青年演员马志晨担纲主演。实力超强的主创团队，阵容强大的戏曲大咖，时隔十年，《辣妈犟爸》以一种创新的理念、高蹈的视野、全新的手法、精巧的舞台呈现精彩亮相，更以充满浓郁的生活气息，诙谐风趣的情节内容与有血有肉的人物塑造深入人心。

剧情精巧以小人物见大情怀

淮海戏《辣妈犟爸》是一部现代题材的轻喜剧，讲述了一对各自离异多年，因儿女婚事结缘的黄昏恋人的故事。编剧以全新的视角切入，通过辣妈与犟爸这两位主要人物盘根错节的关系递进，表现新时期社会主义新农村新农民的新面貌，并通过主人公一系列的生活琐事反映社会现实，折射内心苦痛，表达人间真情，彰显人性光辉，剧中两代人的思想冲突与相互谅解也寓示着当下传统文化与新思潮的碰撞与融合，全剧充满正能量，充满温情，让人看过之后笑中含泪，内心充盈。

真正优秀的剧目不仅要让观众觉得好听好看，关键在曲终人散之后，让戏走进每个观众的内心，让人回味，让人思考。这是《辣妈犟爸》的编剧高明之处，也正是《辣妈犟爸》这部戏的最动情动人之处。《辣妈犟爸》故事聚焦百姓身边小事，生活气息浓郁，让观众观看其间，能感同身受，融入其中，更能透过生活琐事，感悟人性背后的思考。全剧围绕“辣”与“犟”两位主人公的矛盾冲突，展现了一幕幕啼笑皆非的喜剧情景。深究背后，会发现更深层次的感悟——是怎样的生活磨砺让一个女人变得如此敏锐“尖辣”？是怎样的忍辱负重让一个男人变得如此倔强而不近人情？当观众随着剧情的发展恍然大悟，生活中所有的酸甜苦辣、五味杂陈一股脑般袭来，瞬间嘻笑变为同情，并将剧中人的“辣”与“犟”在现实中找到对应。

戏如人生，人生如戏。生旦净末的小舞台，人生沧海的大社会，编剧徐新华在这部戏的创作中说道：“希望每个人都能透过戏中辣妈和犟爸的故事，得以照鉴自己的生活，带来一些感悟与启发。”是的，或许每个人都能从中找到自己的影子，或坚硬外表下的脆弱，或漫漫长夜中的柔软，或内心怪兽般的汹涌，或千辛万苦后的灿烂，如此，剧中开篇唱段一语成谶：“人生就是一条河，酸甜苦辣汇成波，日子就得笑着过……”。

制作精良　以简喻繁见精雕琢

《辣妈犟爸》是一部制作精良、细节创新的淮海戏。从精雕细琢、突破沉疴的导演手法，到传情达意、曲曲动人的音乐唱腔，从以简喻繁、精巧简约的舞美设计，到惜墨如金、恰到好处的灯光呈现，这些艺术手法的运用，让这部戏更接地气、更具生活气息，配之演员传神的表演，使整部戏得到质的升华。

创排期间，担任这部戏总导演的国家一级导演蒋宏贵先生说：“这是一部轻喜剧，也是一部心理剧。”的确，剧中人物个性鲜明，有血有肉，编剧给人物的二度创作保留了充足空间，在人物性格的塑造中，导演、演员能够通过语言、肢体、目光、神态等细节来表现人物的内心世界，这是《辣妈犟爸》最难也是最打动人的地方。

《辣妈犟爸》是蒋宏贵导演与连云港市淮海剧团继《代代乡长》《明月芦花》《左邻右舍》之后的再度合作，蒋导表示《辣妈犟爸》比以往的剧目更灵活、更人性、更接近生活本质，他有信心带领着“辣妈”“犟爸”及市淮海剧团所有演职员一起精雕细琢，突破沉疴，挖掘人物的内心本真，打造一部集现代时尚与传统精髓于一体的艺术精品。蒋导在这部戏的二度创作中，增加了年轻演员的歌舞与互动表演，为整台戏增添许多时尚轻松的元素。

唱腔是一部戏的灵魂。该剧的唱腔设计与作曲配器清新生动，自然流畅，在继承传统淮海戏唱腔的基础上加以创新，使之更具时代气息。

在《辣妈犟爸》这部戏的唱腔设计与作曲配器中，为了贴合现代淮海戏的特点都做了大胆创新，整部戏的唱腔设计重点围绕“辣”与“犟”两种风格，在继承淮海戏中［彩调］与［丑调］来表现的同时，又运用了现代元素的曲调，包括节奏、音区、特定的音型进行了个性化发展，让音乐传情达意，让音乐富有温情，使得整部戏的唱腔音律与配器符合人物个性、剧情风格与展现形式。

《辣妈犟爸》制作的颇具匠心，也体现在舞美设计上，大胆借鉴话剧等艺术形式在舞美设计上的成功经验，采用以简喻繁、线条勾勒出的空间动线，如此简单就可以创造出无限可能的空间移动，更使整部戏贴近现实生活，又独具舞台美感。此外，该剧对灯光色彩的运用也很有特点。整场灯光都以暖色调为主，满台的橘色温暖让观众感受到剧中人尤如身边人一样亲切，一样贴近，而随着剧情的发展，在满场的暖色中适时闪现出幽幽的蓝色清冷，让观众于悲悯中，回望辣妈曾经的不堪过往与历经艰辛的人生遭遇。

演技精湛以细微处见真功夫

如果说舞台的美感取决于设计，那么演员则靠的是身段，靠的是唱功，一个移步便换景，一个曲折便通到心灵幽微处。《辣妈犟爸》的成功得益于主演的精湛演技以及全体演员的通力配合，表演中有张有弛，动情处感人至深，把淮海戏表演艺术推向一个新的高度。

《辣妈犟爸》的男主人公“犟爸”一角是由国家一级演员、第二十三届“梅花奖”得主魏佳宁担纲。魏佳宁传神的表演以及对淮海戏表演孜孜以求的执著探索在这部戏的排演过程中，再次得到印证。他低调谦逊的为人，他细腻生动的表演，他嬉而不谑、土而不俗、幽默风趣的风格赢得在场所有人的尊重与肯定，无愧于淮海戏剧种第一位梅花奖得主的称号。创排间隙，魏佳宁与众人分享他对“犟爸”这一人物的独特见解，他感慨说：“‘犟爸’这一角色与他以往在舞台上塑造的人物有所不同，他的性格是双重性的，既有让人轻松愉悦的一面，也有偏执倔强，带有严重个人成见的一面，这种双重性让人物性格更真实本真，更重要的是在“犟爸”的身上体现着传统观念与现代社会发展所涌现出的新思想之间的强烈碰撞，犟爸是一个有味道的角色，他给了我自由想象与充分发挥的表演空间，在这部戏里，我始终尝试着与这样一位人物精神相通，无限接近。”

女主人公“辣妈”一角是由市淮海剧团国家二级演员汪敏扮演，“辣妈”是一个年轻时纯真美丽，被一个叫王侯的男人花言巧语骗了婚，生下女儿燕子，又惨遭抛弃的悲情人物，“辣妈”为了给女儿撑起一片天，给自己披上泼辣强悍的外衣，孤儿寡母、含辛茹苦撑过人生最难捱的岁月。人生的不幸遭遇让她不相信爱情，不相信承诺，甚至不相信男人，她固执地要把即将出嫁的女儿留在身边，让女婿“倒插门”，为此不惜与亲家公闹翻，不欢而散，一系列泼辣甚至不通人情的举动甚至让人觉得不可理喻，但随着剧情的推进，如剥笋般剥开“辣妈”尘封的过往，才知“辣妈”的经历是如此的令人唏嘘。

演员汪敏在塑造“辣妈”这一角色中谈到：“我以前从来没有演过像‘辣妈’这样性格复杂的人物，她泼辣、强势，甚至有些不近人情，但当她遇到‘犟爸’这样一个可以给她依靠的人时，她渐渐卸下她的“铠甲”，这时，观众看到的不再是那个“尖辣椒”，而是一颗温柔体贴的心。而我的挑战就是如何将一个女人的‘尖辣’与‘温柔’完美统一并真实呈现出来。”

事实上，“辣妈”的塑造是成功的，她的不近人情在她不幸的婚姻里找到答案，她的尖辣性格在她孤儿寡母的生活里找到对应，梧桐树下，她在众人面前卸下尖与辣，揭开伤与疤，含泪说出隐藏在心中多年的屈辱，瞬间让“辣妈”这一人物性格丰满生动起来，也由此焕发出人性的光辉，同时，更把“犟爸”对“辣妈”之爱上升到崇敬之爱、怜惜之爱与人性之爱。

梨园新生以担当精神照亮非遗传承之路

《辣妈犟爸》不仅有戏曲大家的光彩夺目，也有梨园新生的煜煜生辉。这部戏由连云港市淮海剧团青年演员作为演出班底。剧中“燕子”一角的扮演者为连云港市淮海剧团年仅18岁的青年演员薛梦雅。为了完成角色的塑造，薛梦雅虚心向导演和前辈老师们请教，与剧中“志强”的扮演者——省淮海剧团优秀青年演员马志晨不断切磋、反复磨戏，孜孜不倦地探究人物性格，刻苦勤勉地练习唱腔与表演，经过几个月的苦练，戏曲表演与唱腔水平都得到很大程度的提升，成为港城梨园一颗冉冉升起的新星。

戏剧点亮人生，戏剧点亮未来，连云港市淮海剧团的青年演员们作为地方戏曲的新生代与传承者，正以一种责任担当的精神承担起淮海戏传承与发展的使命，戏曲早已融入他们的骨髓，戏曲早已成为他们的生命，他们在《辣妈犟爸》中的付出与努力，将为淮海戏的发展、融合、创新增添新的活力，而他们，更是戏曲人的骄傲，他们身上所具备的戏曲人的优秀品质，将点亮戏曲的未来，点亮淮海戏传承发展之路！