李泽

现今作为一个年轻的水墨画家绝对并非易事。对于当代艺术家们来说，风格和影响的范围都比从前任何时候都要宽广。近年来对于传统中国艺术的兴趣与日俱增，同时国际间思想和风格的交换亦如此。然而骏逸却对自身和她的艺术有着清楚的洞见。她的作品直率地表现了其所受传统的影响，却又不失独特性和个人趣味。

影响她作品的最大因素肯定是她的父亲，李孝萱。他的影响显而易见：构图上那些深陷的对角线，还有她作品的精神内省。通过其父的影响，她形成自己独特的风格：援引了通过1930年代上海的木刻运动而渗透成为中国艺术经典的德国表现主义。然而当父亲着重表现现代都市生活的焦虑之时，骏逸却遁于自己创造的童话梦境之中。她作品的轻灵之气通过极度不同大小的形象清晰地表现出来，而这些形象又被清晰画上透视的表现，延长和扭曲的肢体的线条所强调。

她的画糅合了佛教壁画元素，以及中国民间艺术和西方朴素派艺术的简洁，来创作出一种新的视觉语言。在她的《母亲的心》系列中，一个女性形象构成了画面的中轴，她的四肢让路于孩子们自由嬉戏于其中的山地和动物群。人物通过一种曾经冲突和不和谐的方式来融入进景观。

这些画的另一个维度是它们的女性气质。虽然这并不能定义这些作品但它的确是个重要的部分。骏逸的女性手法通过她生动活泼的笔触，微妙的色彩，和对女性身份的探索表现出来，例如《镜中人》系列。

有人说只有在年老的时候艺术家的天才才能真正显现出来。骏逸仍然年轻，她的作品充满了青春的丰盈。未来她的艺术有大量可能的发展方向。但我们可以确定，她牢牢抓住了艺术的根本要点，特别是中国艺术——人类在自然世界中的位置及人类与自然世界的关系。她没有像当今众多的年轻艺术家一样被变幻莫测的时尚风潮所动摇，她的作品为我们留下了大量欣赏与思索的空间。