董惠宁

二十世纪“文化大革命”刚结束，一次偶然的机会，在朝天宫旧书市场淘到厚厚一摞《飞影阁画报》，回来翻看数日，未看出什么名堂，随后束之高阁，直到2008年整理旧藏时才拿出来把玩研究，发现此画报与《点石斋画报》、《上海舆论时事报》并称清末上海滩最著名的三大时事新闻画报，且存世量较另两种少得多，也是唯一以画家室名命名的画报，十分珍贵。画报为旬刊，一月三期，一共出了133期，首期为清光绪十六年（1890）九月初三，其中吴友如绘制了90期，周慕桥绘制了43期。周在“飞影阁”后加了“士记”两个小字。这一摞（加上2008年后陆陆续续寻觅的散本）共127册，其中复本19册，去除复本实为108册（部分为残本）。徐昌酩编著的《上海美术志·第二编美术教育与美术研究·第二十一章美术报刊·第一节美术期刊》载：吉林大学图书馆、浙江省图书馆藏《飞影阁画报》存132期。但多方联系过，均无着落。另外，海外网上搜寻，仅搜到台湾故宫收藏有三册。2007年由全国图书馆文献缩微复制中心出版的《中国文献珍本丛书-民国画报汇编·上海卷·飞影阁画报》，全书仅收录了75册，且绝大部分是残本，全本只有4册。这种国家层面上的出版物，应该是全国范围内征集影印的，可见《飞影阁画报》的稀有性。欲知详情，且听下文分解！

一、《飞影阁画报》的由来

吴友如（约1840-1893）名嘉猷，又名吴嘉猷，与字并行，简署猷，室名飞影阁，江苏苏州人。自幼嗜好绘画，能融清代名家钱杜、任熊等人的画法，自成一家。无论走兽人物、花卉翎毛、山水博古样样皆能，尤精人物仕女。吴友如的绘画以描绘市井风俗、时事新闻为主。为适合石印制版，所画均以线条描绘，黑白分明，画风工整，构图繁复。仕女形象消瘦柔弱，面部画法受同时代画家沙馥影响，称为“沙相”；建筑物、舟车的描画吸收了欧洲焦点透视的方法。是一位将传统民间艺术与新的石印技术结合的画家，也是近代著名的新闻、风俗画家。

我国最早的报纸之一《申报》，是英国商人欧内斯特·梅杰（ErnestMajor旧译“美查”）与友人合办的，于清同治十一年三月二十三日（1872年4月30日）创刊。梅杰等于1876年又办起石印书局，取名“点石斋”（含点石成金之意），引进石印机器，出版石印中西书籍。8年后即光绪十年四月十四日（1884年5月8日），梅杰又为《申报》增加一份画刊，以绘印时事新闻，这就是《点石斋画报》。先进的石印技术和准确刻画形象的绘画技巧是出版画报的基础。以“点石斋”命名的时事画报在上海的诞生，标志着我国画报业步入成熟阶段（我国最早的画报是1874年2月在广州创办的《小孩月报》）。

《点石斋画报》内容以时事画为主，每十日出版一本，每期八页，内容是“选择新闻中可嘉可惊之事，绘制成图，并附事略”，随《申报》附送订户。因画报印刷精美，画法中西合璧，人物背景生动真实，笔姿细腻，内容贴近生活，及时报道社会热点，对清廷的腐败、外国列强的侵略、平民的疾苦与抗争、民俗奇闻，都有所反映。可看性强，时效性足，发行渠道畅通，一时风靡海上。画报的主导思想是，“天下容有不能读日报之人，天下无有不喜阅画报之人”，正是着眼于画报的这种可读性和普及性，以求实现“广见悉，资惩劝”的认识功能和教育功能。因此以独特的通俗性、趣味性和新闻性争取最广大的读者，是《点石斋画报》得以兴盛的根本。

受《点石斋画报》成功范例的鼓舞，晚清出现一股画报热。一时间大江南北，群起仿效，画报如雨后春笋，目不暇接，以致形成了清末民初长达四十年之久的石印画报的鼎盛期。《中国近代画报简介》中统计，截止1919年底，国人共刊行过118种画报，其中“绝大多数是图画石印或刻版”（参见彭永祥，《辛亥革命时期期刊介绍》第四集，人民出版社，1986）。这众多画报几乎都承袭《点石斋画报》的形制，《点石斋画报》的影响之大由此可见一斑。其中继《点石斋画报》而起的，受其影响最大的，某种程度可以说是脱胎于《点石斋画报》的，便是《点石斋画报》的主创者清末海派风俗画家吴友如创办的《飞影阁画报》。

吴友如主持《点石斋画报》一直到清光绪十六年（1890），因画报受到《申报》及其英国老板梅杰的管束牵制，吴友如不愿寄人篱下，抑或吴友如产生了自己独立来经营一份新画报的强烈愿望，因此他借故正式离开点石斋书局。这一年九月初三，吴友如在上海英租界大马路（今南京路）石路（今福建路）口公兴里另择一幢房子，创办画报，以其室名“飞影阁”命名。苏州近代书画家传略谓：“《点石斋画报》在社会上威望与日俱增，奈何该报终因外人掌握，清规戒律甚多，作画内容也常受干扰，才借敌辞去主绘职务，毅然自己创办《飞影阁画报》。为增加实力，又聘请启蒙师张志赢来画报社工作，共襄其事。斯时作品内容除时事新闻、社会面貌、市民生活外，又遍及人物仕女、鸟兽鳞介、花卉草虫、山水名胜、考古纪游、探奇志异，运用新颖之笔触，作艺术之突破。画风细致工整、构图紧凑、线条简洁、层次清晰、形象逼真。其声誉之隆，一时无两，独树一帜。”

吴氏在《飞影阁画报》发刊辞中曰：

“画报昉自泰西，领异标新，足以广见闻，资惩劝。余见而善之，每拟仿印行世，志焉未逮。适点石斋首先创印，倩余图绘，赏鉴家佥以余所绘诸图为不谬，而又惜夫余所绘者每册中不过什之二三也。旋应曾太官保（忠襄公）之召绘平定粤匪功臣战绩等图，图成进呈。

御览，幸邀称赏。回寓沪，海内诸君子争以缣素相属，几于日不暇给，爰拟另创飞影阁画报，以酬知已。事实爰采乎新，图说必求其当。每月三期，每册十页，仿摺叠式装成，准（于庚寅）九月初三日为第一期，逢三出报，并附册页三种，日百兽图说，闺艳汇编，沪装仕女。它日或更换人物山水翎毛等册，必使成帙，断无中止。至于工料精良，犹其余事。夫以一人之笔墨，而欲餍通都大邑海澨山陬之人之心，此亦至不及之势。是册一出，吾知向之争先恐后以索得余画本为幸者，当无不怡然涣然矣。然则是册也，余敢不尽技以献耶！特托鸿宝斋精工石印，庶墨色鲜明，丝毫毕肖，无复贻憾矣，装成。每册计价洋五分。本阁设在上海英租界大马路石路口公兴里内，售处托申报馆以及各外埠售申报处均有发兑，赐顾者请就近购阅为盼。再，以后本阁画报号数用千字文字以次排下，第一号为天字号，第二号为地字号，余可类推。此布。庚寅九月上浣飞影阁主人谨白。”

从发刊辞可以看出，随着名声的增大，求其画作的人日甚。《飞影阁画报》创办的动机主要是为了回报日益增多的仰慕者。画报内容仍以时事新闻风俗为主，即所谓“事实爱采乎新，图说必求其当”，形制基本沿袭《点石斋画报》，增加了三种附页，首页沪装仕女，下接七幅新闻时事画，末尾百兽图说和闺艳汇编，共十幅。为旬刊，每月逄三出版，仿经折装。（早先一些研究《飞影阁画报》的文章多说是蝴蝶装，不知是不懂古籍装帧还是没看到实物的以讹传讹。“蝴蝶装”简称“蝶装”，又称“粘页”，是早期的册页装。蝴蝶装出现在经折装之后，由经折装演化而来，大约出现在唐代后期，盛行于宋朝，是把书页依照中缝，将印有文字的一面朝里、对折起来，再以中缝为准，将全书各页对齐，用浆糊粘附在另一包装纸上，最后裁齐成册的装订形式。用“蝴蝶装”装订成册的书籍，翻阅起来如蝴蝶两翼翻飞、飘舞，故名之为“蝴蝶装”。）图画均为吴友如一人所绘。画报高约二十二厘米，宽约十二厘米，封面题楷书黑字。从版式、刊期、画法、题记文末加盖闲章的形式，以及封面用彩色纸，连史纸石印，发行的渠道等，“飞影阁”都传承了“点石斋”的风格。

二、《飞影阁画报》的内容与特色

连环画名家简介载：“吴友如的绘画以描绘市井风俗、时事新闻为主，大则如中法战争、中日台湾之战，小则有邻里斗殴、怪闻趣事，还有不少反映西方科技新事物的画幅。为适合石印制版，所画均以线条描绘，黑白分明，画风工整，构图繁复。仕女形象消瘦柔弱，面部画法受同时代画家沙馥影响，称为“沙相”；建筑物、舟车的描画吸收了欧洲焦点透视的方法。是一位将传统民间艺术与新的石印技术结合的画家，也是近代著名的新闻、风俗画家。清光绪十年（1884）在上海主绘《点石斋画报》，名噪一时。内容以时事画为主，笔姿细腻，对清廷的腐朽统治、外国资本主义的侵略以及人民的疾苦和反抗，都有所反映。光绪十六年（1890）独资创办《飞影阁画报》，该刊形式与《点石斋画报》类似，但内容着意于仕女人物，新闻则偏于闾巷传闻。光绪十九年（1893）春月，《飞影阁画报》出至百期后易主。同年秋改出《飞影阁画册》，每逢朔望出版，出至第十期时，因病去世。他主持的这两种画报，均为新闻性画刊，是研究风俗民情的重要参考资料。”

关于“内容着意于仕女人物，新闻则偏于间巷传闻”一句，似有失偏颇，通观《飞影阁画报》，吴友如虽然开始创作单独的人物画、动物画以及故事画，如“时装仕女”、“闺媛汇编”、“中外百兽图”，但原先作为创作重点的时事消息、社会新闻还是占绝大多数的。《点石斋画报》所推崇的先进的发明创造和新事物，新器具和新技术，如大轮船、铁甲船、飞艇、火车、大气球、望远镜、西医术、消防、照相、海上救生等传播西方科技和文化的进步知识、成果的图，依然不少，依然令人啧啧称奇。相反，“时装仕女”、“闺媛汇编”、“中外百兽图”，仅占十幅中之三幅。至于“闾巷传闻”“点石斋”中亦不鲜见。从《点石斋画报》转到《飞影阁画报》，吴友如创作方向仅仅是作了微调，增加了一些花色品种而已。

与《点石斋画报》一样，画家在每幅画旁，加上一段当时流行的笔记体的题记文字，夹叙夹议，将画面时间、地点、人物情节都交代得清清楚楚。妙者，或纵横捭阖、不可端睨，亦浮浪佻巧、令人喷饭；其笔方涉俚俗、忽转典雅，或故作高古、原属市井。受众观画读文，有合璧之感。这种图画生动文体寓庄于谐的样式，广受市民读者的欢迎。其画随印刷画报广泛传播，成为老少咸宜、喜闻乐见的通俗读物。

《飞影阁画报》就其时事新闻画和社会风俗画而言，仍然是一部不可多得的中国近代史剪影，具有直观的民族意识和历史价值；其关注时事、注重新知，以及图文互相诠释。为后世画家表现晚清社会，提供不可多得的场景与细节。就其描绘外国风俗景物、建筑、火车轮船飞艇、跨江大桥以及光电留声等科技成就和新奇事物而言，点石斋所具有的拓宽视野、科技扫盲的作用和百科全书性质仍然不减。如“罄亥欠常存”是对爱迪生发明的留声机的描述，图画题记云：“数年前西人创有传声器，即德律风，能通远近语言，可谓奇矣，今有美国人爱第森者新创一器，名日记声器，则奇之尤奇，非但可以传声，并能使所言之语存于器中移送他处，虽极之数万里外，伏而听之，无异面谈。听过之后其声仍留，即流传至数十百年永不走泄。他若歌曲管弦等类，凡有声者无不可以收入……”这里用“奇之尤奇”，可以想象留声机在当时的冲击力。爱迪生发明的留声机，第一台诞生于1877年12月，此图绘于1890年，说明1890年留声机已进入中国，从图上看是一个盒子，听者需要借助从盒中引出的类似于听诊器一样的物件来听，应该是最初的圆筒式留声机。而后来经过改进的带大喇叭的圆盘式留声机，据史料记载是1907年，随着首张黑胶唱片的传人而传人中国的。圆筒式留声机未见有进入中国的记载。“电器妙用”展示了洋人利用声光电巧妙装饰厅堂引得众人惊叹的场景，笔法细腻传神。

另外，就其猎取奇闻异事而言，画报又有吸引人眼球、抓住人们逐新求异的心理，供人茶余饭后咀嚼回味的“娱乐”的特点。画报中也有为数不多的鞭笞陋习破旧俗带有启蒙意义的画。可以说，《飞影阁画报》是继《点石斋画报》之后，又一部反映了早期中低阶层思想的大众化的平民文化画刊。

画报每期首页的沪装仕女，多是女子日常生活的写照，富有生活情趣。梳妆、下棋、赏花、养蚕、玩骨牌等，一派恬静安乐的情态。如，第三十七号题为“金井秋阑”，画面是四个女子携三个童子，为斗蟋蟀忙得不亦乐乎，童子的顽皮与女子们的专注惟妙惟肖；第九十四号题为“教之乘车”，画面是两个女子各自推着童车，载着三个孩童，两宠物狗在前撒欢，悠闲地散步，右侧一女抱小孩立在路边，似在羡慕这“有车一族”。

从一百一十三号到一百二十七号，以“太平欢乐图”命名，描绘了一组仕女孩童室外嬉戏玩乐的景像。如一百二十四号的“太平欢乐图十二”中，两女子与一群孩童元旦观灯、耍灯、骑竹马，追逐嬉闹。百兽图则搜罗天下奇兽，如狮、虎、象、犀、麋鹿、银熊之属，每期介绍一种，大多数形神皆可，但少数形象失真，不看文字，常会误解，如獒犬画得像母狮子、鳄鱼与穿山甲混为一谈等，而长颈鹿谓之“鹿豹”。动物画（包括新闻时事中出现的动物）还有一个特点，往往动态的画得较生动，静态的多显稚拙。末尾的闺艳汇编（亦作闺媛汇编），选取的是历代传说中的名流艳女，如西施、莺莺、王昭君、卫夫人等。

中间第二至第八幅为时事新闻和社会风俗画，图画丰富多彩，包罗万象。内容多是当时市民阶层茶余饭后、街头巷尾所津津乐道者，其劝人乐善好施，推崇廉洁奉公、奖励樽节勤俭，提倡赈贫救灾，甚至通过画面传授医药良方以治癫犬等等有积极意义。少数显得怪诞离谱，应属道听途说，口口相传夸张过头或想象而已。如第一号里的妖巫杀人、第十三号里的人头飞坠等。一些动物异闻亦有此现象，如第一号里的乌龟变相、第三号里的虎首鱼身、第五号里的羊城水怪、第四十二号里的大龟善饮等令人难以置信。更多的则是民俗民风，异闻轶事、渔樵闲话，这其中多有让人愕然不置或捧腹不禁者。第八十六号里“竹妖”，图中绘有一女子从窗口递出一竹枕，室外一男伸手欲接，一男手持火把。观之令人费解，查了资料方知，古人将竹枕称作竹夫人，亦称百花娘子、竹姬、青奴。传说以魅惑男子为能事而被视作“竹妖”，画中人欲将其焚之而绝后患。二十四节气诗“夏至”的最后两句谓：“早枕青奴思夏至，竹妖人梦又难眠。”一些以有名有实的古建筑为背景的画，亦非常具有史料价值。

值得一提的是，第四十四号里的“赤焰腾空”也许是中国最早以图画形式报道不明飞行物的新闻，图画题记谓：“九月二十日晚间八点钟时，金陵城南隅，忽见火毬一团，自西而东形似巨卵，色红而无光，飘荡半空，其行甚缓，维时浮云蔽空天色昏暗，举头仰视甚觉分明，立朱雀桥上翘首跛足者不下数百人，约一炊许渐远渐灭。有人谓流星过境者，然星之驰也瞬息即杳，此毬自进而远甚属濡滞，则非星驰可知。有谓为儿童放天灯者，是夜风向东去，则非天灯可知，众口纷纭穷于推测。有一叟云是物初起时微觉有声，非静听之不闻也，系由南门外腾越而来者，嘻异矣。”时间地点飞行状态描述甚详。如此惊世骇俗的诡异物体，当然是“画报”的绝好素材。