伍必端

1998年我曾经为班苓十二生肖套色木刻写过一篇评论，那套版画给我留下很深的印象，“有新意，吸收了民族、民间艺术的丰富营养，又以现代人的意识经营构思，形式和内容结合得自然和谐。”这是我在这篇文章里写的一段话。相隔约十年的样子，她又创作了很多作品，看到她的累累硕果我很高兴，也很乐意继续谈谈她的作品。

这些作品的画种很丰富，不仅有不同的版种，还有大量的插图以及水墨画。一个画家的业务需要专，但更需要多方面的修养。在各种实践中，取得了经验，在相互交融中，形成了自已的特色，我觉得她的艺术更成熟了。

木刻《松》构图刚劲而有动感，有句老话“站如松，坐如钟”，形容人的挺拔坚韧，这张版画的寓意也在于此。作者刀法流畅，很有一种传统徽派版画的味道，但在表现手法上又有自己的特点，两者的融合是要有功力的。

水印木刻《黄山魂》采用了她自创的水印方法，与她十二年前的《十二生肖》在构图上、设色上有异曲同工之妙，她的个性表现又有了新的发展。那种装饰性是从古典戏剧中得到的色彩，表现大胆夸张，很有力度。

《甘南日记》又有变化，从以前那种重彩手法又回到写实中。表现了一群都市人在边远地区的所见所闻，画面构图很平稳，与喧嚣的城市不一样的恬淡，但里面的人物却很活跃，服饰丰富多彩，尤其对那些妇女的形象对比，强化了人在甘南的感觉。班苓对生活观察得很细，她用色彩把生活中的细节表达得很充分，她也很善于使用灰调子，一切颜色都在这灰调子中协调起来。

她的几幅丝网版画，突破了一般的表现手法，用笔自然流畅，这些瓷器上的图案，在她的笔下活跃起来，荷花开得很优雅，鱼儿上下游动，青蛙在水中嬉戏，螃蟹在荷下对话，一切都动了起来，使瓶上的饰物变成有生命的活体。

我很欣赏她的水印木刻《晾》，作品把民间艺术生活化，作者的审美趣味也传达得很充分。这些细节的刻画使我们感到很亲切：软绵绵的鞋、厚厚的土布，虎头鞋下面细细的“岁”绒线，就像实物一样即可触及。背景的灰调子将主体的色彩衬托得更加浓郁。

《清荷》很有韵味，刀法和水印技法结合得很好，也是一幅有特色的作品。

第一次看班苓的铜版画，感觉到她特有的个性，大胆的构图把想像、回忆、情感融为一体，运用干刻技法，充分发挥线的表现力，线表达了体积感，浑厚而不单调。

班苓的插图很丰富，有些插图突破了条条框框，给人以奇特之感。表现公安战线的两张插图，通过表现动感、速度感把紧张的气氛传达出来。表现煤矿工人的插图，那种艰辛、危险的底层劳作的场面在一幅小小的画面中反映出来。

插图中的黑白处理很大胆，给人一种神秘之感。《八十天环游地球》黑白布局很好，是她的一套有力的作品。她的插图中有很多是以线来表现的，线条流畅，用线组成的灰调子与文字结合得非常协调。

班苓在她的插图作品中吸收了西方艺术的一些表现手法，同样她也吸收了中国民间艺术的营养。

班苓的插图作品也注重生活趣味，如《漂浮的村庄》插图中的妇女在江边竹排上洗衣，男子在江上撑船，很富有生活情趣。班苓也很热心为儿童读物作插图，她的作品抓住了“童趣”，表现出了孩子们“天真、活泼、聪明、智慧”的特点，她的作品和文字内容配合在一起达到了寓教于乐的作用。

班苓一直努力在作品中架起物境与心境、内容与形式的桥梁，一直寻求适合自己的表达方式。她清楚地意识到，作为一个艺术家要善于从艺术宝库中吸取营养。她对当代美术的表现方法很感兴趣，并为我所用，她更有心研究传统和民间艺术，她探索的成果都在作品中反映出来。

班苓在艺术创作上严肃认真的态度和不断攀登的精神值得称道，她也是一个极有性格的女画家，外表沉稳平静，但在创作中充满了激情。她不墨守成规，常常打破框框而表达自己的个性。她说，自己喜欢艺术上的极端、独特，不拘泥于现实中的表象，她把客观上的东西过滤，用主观精神去主导和驾驭，并不懈追求更高的目标。