“居高声自远,非是藉秋风”[1]
——谈作曲家姜万通音乐思想中的混沌哲学
2016-04-03王小龙
乐府新声 2016年2期
王小龙
“居高声自远,非是藉秋风”[1]
——谈作曲家姜万通音乐思想中的混沌哲学
王小龙[2]作者简介:王小龙(1989~),沈阳音乐学院2014级研究生。
[1]唐代《蝉》,虞世南。
姜万通,中国当代作曲家,中国音乐学院作曲系教授,博士生导师(曾担任中国音乐学院教务处副处长、图书馆馆长)。作为作曲家,他在音乐写法上从来不以创作风格的个性化,或音响音色的复杂化来作为作品深度的标志,而是全力去把握音乐中的勃勃生机和捕捉到鲜活的音乐叙述方式。为此,他能够在千变万化的音高组织中,选择出令听者动容的音符和表达出触碰人们心底的音乐语境。在他的笔下,无论是交响曲、管弦乐、室内乐,还是艺术歌曲、交响合唱,都能让观听者感受到鲜活的生机扑面而来。这种对作品内涵的把握和对音乐审美意识的表露,使得他在各个时期,都能以鲜明的多元化特征显示出当代音乐创作上的学术进程。从早年对戏曲交响化与流行性的尝试到歌曲《三色的泥土》获得电视十佳歌曲奖,从室内乐《远古风情--为埙、筝及三位打击乐演奏家而作》获得第三届国际新音乐作曲家比赛优秀奖到混声合唱《念奴娇·赤壁怀古》获得台湾省立交响乐团第四届音乐作品比赛奖,等等,都能体现出这一点。
不仅如此,他的音乐作品也会经常出现在中、外音乐会的舞台上,如:2009年,为小提琴、单簧管及钢琴而作的三重奏《和》,在美国纽约卡内基音乐厅首演;2010年,为单簧管、小提琴、打击乐、钢琴及人声而作的五重奏《看不见的风景》,由伊斯曼音乐学院的演奏家在伊斯曼音乐厅世界首演后又在中国音乐学院歌剧厅中国首演;……
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