万书荣

（福建艺术职业学院 《艺苑》编辑部，福建福州 350100）



・艺术研究・

当前中国动画电影的叙事空间塑造研究*

万书荣

（福建艺术职业学院 《艺苑》编辑部，福建福州 350100）

当前中国动画电影在叙事空间的塑造上具有丰富奇幻的空间想象、美轮美奂的影像奇观、多样的镜头组接和场景转换方式 ，以及民族元素的融合运用等特点。相比以前，当前中国动画电影在叙事空间塑造上的确有了很大进步 ，但在空间的叙事功能方面还存在诸多亟待改进的地方。如何塑造完美的影像空间，更好地为叙事服务，是动画电影制作者应该持续不断思考的问题。

当前中国动画电影；叙事空间；塑造；叙事功能

对于一部动画电影来说，叙事空间的塑造是非常重要的，它既是人物活动的重要舞台，也是推动情节发展的必要因素。中国动画电影真正重视叙事空间塑造是从20世纪50年代末涌现出的“中国学派”开始的。“中国学派”动画家致力于中国动画的民族化探索，他们广泛吸收各种民族传统艺术元素运用于空间塑造上，创作出一部部富有鲜明民族特色的动画影片，在国内外赢得了广泛赞誉。此后，随着“中国学派”的衰落，中国动画电影创作陷入低迷状态。1999年动画电影大片《宝莲灯》的问世似乎标志着中国动画电影的复兴，但它对美国动画模仿过多的倾向为人们所诟病，在空间的塑造上也极为粗糙。而且，正是从此片开始，中国动画电影在空间塑造上渐渐进入受民族传统影响较少而受美日动画影响较多的状况。近年来，经过中国动画界人士的不断努力，中国动画电影制作技术突飞猛进，在叙事空间塑造上有了很大提高，并具有了一些自己的特色，但其中存在的不足也是显而易见的。本文主要分析当前中国动画电影在叙事空间塑造上的特点及其存在的一些缺憾，并提出发展建议。

一、当前中国动画电影叙事空间塑造的特点

进入21世纪以来，在国家陆续出台的一系列扶持动漫产业发展政策的引导下，中国动画电影产量大增，呈现出一片繁荣的景象。尤其是近几年来，中国动画电影创作更是向3D大制作和系列片发展，先后涌现出《梦回金沙城》、《终极大冒险》、《昆塔・盒子总动员》、《魔海寻踪》、《西湖传奇》、《神笔马良》、《秦时明月之龙腾万里》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《奥拉星之进击圣殿》、《西游记之大圣归来》等动画大片以及《潜艇总动员》、《喜羊羊与灰太狼》、《魁拔》、《赛尔号》、《猪猪侠》、《摩尔庄园》、《洛克王国》、《熊出没》等系列动画片。总体上来看，这些动画电影在叙事空间塑造上，主要表现为以下几方面的特点：

（一）丰富奇幻的空间想象

当前中国动画电影在叙事空间的塑造上首先表现为想象丰富奇幻，这里有光怪陆离的海洋、有险象环生的荒漠、有变幻莫测的孤岛、有浩渺迷人的太空、还有各种各样富有神秘色彩的虚幻世界等。如，《桂宝之爆笑闯宇宙》讲述了整天奇思妙想的超级天才桂宝带着小伙伴们乘坐“桂圆号”飞船到外太空中冒险、到基米星上参加“全宇宙顶级机器人邀请赛”的故事，这里的场景设置有地球上的神奇城市蓝鲸市、桂宝的具有科幻色彩的实验室、神秘的宇宙外太空及外星球基米星等。《昆塔・盒子总动员》的故事发生在干旱的花生星球上，讲述调皮孩子“菠菜”听从昆塔的召唤，与好朋友奶泡泡结伴在沙漠中探险、拯救沙漠城镇“巴拉布城”的故事，这里有壮阔的沙漠、诡异的黑磁谷、奇特的便帮山及恐怖的机械怪兽等。《潜艇总动员》讲述两只小潜艇贝贝和阿力在教练员道哥的指导下在大海里不断战胜困难、顺利完成一系列任务的故事，影片展现了美丽的海港和奇妙的海底世界。《魁拔》的想象体系极其庞大而又繁杂，整个故事发生的场所通过设定不同于现实的世界观而建立：在由“脉”构成的“元泱境界”，有分为木、水、火、土四个系加上一个魁拔司的天界，每个系都有其主神；有分为树国、兽国、商国、雪国、夜国、海国、风国、沙国、龙国、翼国、虫国等十一国的地界，生活着众多形态、习性、风俗各异的种族，并且在地界的灵山巨石阵中每隔333年会出现一次异常强大的生命——魁拔。此外，《梦回金沙城》将现实场景与虚幻空间进行穿越式的拼接，讲述小主人公小龙从现实社会穿越时空回到金沙古国，与金沙人、神象用爱和勇气阻止一场灾难的故事［1］；《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》则将空间安排在动物体内，讲述慢羊羊村长的坐骑老蜗牛病倒、小羊们潜入蜗牛体内消灭病菌并与同时进入的灰太狼斗智斗勇的故事。

总之，当前中国动画电影叙事空间的塑造可谓天马行空，非常富有想象力：有科幻的、有童话的、有传奇的、有梦幻的、有穿越的……而且宇宙之大、苍蝇之微，皆有展示。众多绚丽多姿的场景在银幕上争奇斗胜，吸引着观众的眼球。

（二）美轮美奂的影像奇观

动画技术的飞速发展，使得当前的动画制作者可以灵活运用各种科技手段打造精致的画面，为观众呈现美轮美奂的影像奇观。如《梦回金沙城》中对现实中的各种建筑物、室内陈设、外部景观等都刻画得十分细腻，对金沙古国的描绘也非常唯美，连日本著名动画公司——宫崎骏领军的吉卜力工作室的工作人员观看后都大加称赞。［2］《昆塔・盒子总动员》中大到门窗、椅子、吊台、宝箱，小到货架上的瓶瓶罐罐等，都是按照正常事物60倍比例缩小后创造的微缩模型，其画面呈现逼真，整体3D效果堪比好莱坞顶级大片。《桂宝之爆笑闯宇宙》在场景塑造上也下足了功夫，其中的地球城市蓝鲸市设计得美丽而富有真实感，而从房顶冲入云霄的“桂圆号”飞船、壮丽的太空景观、基米星上浩瀚的数码海洋和华丽的多维影像、酷炫的机器人大赛以及高科技感十足的擂台等，都体现着创作者非凡的想象力。《赛尔号》系列的前几部对宇宙太空、海底世界、荒漠、森林等场景的设计已非常炫目，到第五部《雷神崛起》时更是将叙事空间转移到城市，全片还采用近300多个特效镜头渲染出激烈的战斗场面；同时为人物赋予的较为逼真的肌肉与毛发，使其在与大型场景互动时显得更为真实而有气势。《秦时明月之龙腾万里》对雄浑的沙漠和楼兰国的刻画也非常细致，大批枯鱼在沙漠上翻腾的场面蔚为壮观。《西游记之大圣归来》的特效更是国产3D动画中的佼佼者，其场景美观大气，举凡集镇、河流、森林、山脉等都塑造得异常逼真，画面层次非常丰富，让人有身临其境之感。此外，《魁拔之战神崛起》、《熊出没之雪岭熊风》，以及《潜艇总动员之时光宝盒》等画面制作的精美也都为观众所称道。

当前中国动画电影对先进科技的大量运用，极大地提高了其画面的美感质量，使其既具有震撼人心的大场景，也具有令人叹为观止的细节设置，因而能给观众带来强烈的视觉冲击。

（三）多样的镜头组接和场景转换方式

当前中国动画电影在镜头组接和场景转换上，采用的手法越来越丰富多样。这首先表现为对镜头语言尤其是模拟真实摄影机机位变化的运用较为熟练灵活。如《桂宝之爆笑闯宇宙》中，片头从桂宝起床到参加FENG学院百年庆典，整个场景不断模拟摄影机，采用推、拉、摇、移、跟、升、降，以及正拍、侧拍、平拍、仰拍、俯拍等多种运动镜头，通过画面视角的快节奏变化，营造出一种紧张忙碌的气氛。《西游记之大圣归来》整部影片在不到90分钟的时间里用了将近90个场景，几乎每分钟都有新场景。“我们几乎每一个镜头，每一个场景都是有出入的，可能同样一个场景，同样一个机位，你会发现它里边的位置都有变化。”［3］影片场景调度做得非常好，这既得益于对国外优秀影片的借鉴，也是导演对画面构图严格要求的结果。除了模拟摄影机机位变化，当前中国动画还善于采用多种镜头组接手法。如《魁拔之战神崛起》片头将舰长远浪率领神圣联军乘坐“曲境一号”驶向迷离谷，神秘少年敖江与镜心、大仓去寻找解毒矿物，蛮吉、蛮大人在迷离谷与粼妖海问香相处三方面场景剪辑到一起交叉叙述；《终极大冒险》开头则将DR高科技防盗识别科技有限公司销售主管糯米开车上班途中发生的一系列惊险事件与女摄影记者苏打追赶肥猫抢夺冒险日记的场景平行展开；《熊出没之雪岭熊风》中光头强和熊大熊二在追逐中逐渐长大、熊大熊二和吉吉毛毛等一群动物在森林里穿行时通过场景变化表现四季更替等，都采用了并列跳切的剪辑手法。《昆塔・盒子总动员》中的场景转换也做得比较好，如菠菜说他看到了昆塔，但大家不相信他，接着影片连用几个“自然马斯科”切换展现他被大家误会后心情落寞的场景，画面过渡自然、流畅。

当前中国动画电影对多样场景调度和空间处理技巧的熟练运用，加强了场景的叙事功能，为人物活动和情节发展提供了较为充足的依据。

（四）民族元素的融合运用

当前中国动画电影中具有一批表现民族题材的作品，它们在叙事空间的塑造上，善于融合运用多种民族元素来展示浓厚的民族风情。《兔侠传奇》是当前中国动画电影回归本土民族化叙事的一次重大尝试。它不仅以明代至今京津地区最具神话色彩的儿童玩偶兔儿爷为故事主角，片中还充斥着中国式的庭院楼阁、茂林修竹、美食厨艺以及放风筝、抖空竹、舞龙灯等民俗，处处展现出浓厚的中国特色和民族风味。［4］《梦回金沙城》是一部极具中国意蕴的本土电影，在片中我们能够领略到那些以西藏、九寨沟、江南水乡优美风景为原型塑造的精美动画背景，画面中的小桥流水、亭台楼阁，将中国风演绎得淋漓尽致。［5］《西游记之大圣归来》的背景主要参考了我国著名的山水景观，如三山五岳、桂林等。制作者在拍摄的过程中，为保证其场景设计符合中国特色，对我国各地比较美的地方，只要符合故事的情景，就力求放进去。据美术总监齐帅说：“就是你不能说这是中国的一个动画片，但是山看着像美国的。所以说就是，山一看上去就要像中国的山，峨眉山的这种感觉。最后一场戏是很典型的，就是悬空寺。基本上一看就知道是那个场景。”［3］《西湖传奇》在背景中展示了我国江南古典园林建筑的优美风貌，片中还不时穿插一些诗词，尤其是运用水墨画形式勾画出了古杭州的诗意之美。迪斯尼参与制作的3D版《神笔马良》虽然在故事情节、人物及道具的设计上走国际化路线，但其中剪纸、皮影戏、彩瓷、水墨画等元素的加入使影片也不失民族特色。此外，《秦时明月之龙腾万里》中出现的蚩尤、黄帝、青铜巨人、九天玄女、貔貅、剑客、英雄、秦始皇、阴阳家以及机关设置、楼兰古国等，《圣龙奇兵大冒险》中的苍松翠柏、古镇楼台以及武术蹴鞠等都使影片具有浓厚的民族历史文化气息。

当前中国动画电影中对民族元素的回归运用，不仅能使其在动画国际化大潮中突显独特的亮色，而且能激发观众对祖国大好河山和民族悠久历史文化的热爱。

二、当前中国动画电影叙事空间塑造的不足及改进策略

由上述分析可见，当前中国动画电影在叙事空间的塑造上相比以前的确有了很大进步，就技术的运用而言，有的甚至毫不逊色于美国一些大动画公司制作的影片，但综合考察其空间的叙事功能，还存在诸多亟待改进的地方。

（一）当前中国动画电影叙事空间塑造的不足处

这首先表现为，大多数影片在叙事空间的塑造上对技术的重视大于叙事，技术的运用显得有些喧宾夺主。适应当前世界动画电影制作的主流，中国动画电影竞相采用3D大制作，新技术的运用无疑给观众带来了非比寻常的视觉享受，但技术运用的最终目的是为叙事服务的，空间的塑造也是为了给人物活动和情节发展提供较好的展示舞台。皮克斯工作室的首席创意官约翰・拉塞特曾说：“科技每时每刻都在变，但能够娱乐观众的不是科技本身，关键是你怎么运用科技来娱乐观众。”［6］当前中国动画电影在空间塑造上以好莱坞动画大片为标杆，却没有抓住其精髓，画面的炫目没能遮盖叙事的短板。如，同样是关于中国武侠题材，《兔侠传奇》在将空间融入叙事方面明显比不上《功夫熊猫》；同样是表现海底历险，《潜艇总动员》在利用空间推动情节方面显然也不如《海底总动员》。其次，一些动画电影在空间塑造上仍然缺乏必要的细节支撑。细节，尤其是生活性细节，是提高人物在场性、增加场景艺术真实的重要手段。美日动画电影特别善于围绕人物设置大量生动的细节，它们往往能抓住人们日常生活中司空见惯的一些微小事物，如一缕轻风、一片落叶、一朵白云、一泓溪水、一个路人的神情、一块店铺的招牌等，进行似乎不经意的刻画，而观众却能从中感受到其所蕴含的内涵。而当前中国动画电影在这方面做得还远远不够，动画创作者似乎不重视或不善于利用一些空间细节来帮助叙事，常常只会粗线条地刻画，有的即使画面制作精细，仍然让人感觉生硬，缺乏足够的生活气息，《猪猪侠》系列、《喜洋洋与灰太狼》系列等就是如此。再次，缺乏深度空间的塑造，这里的深度空间包括心理或情感空间、象征空间，以及富有意境的空间，等等。塑造深度空间能赋予画面“象外之象、景外之景”，是提高画面意蕴内涵的重要手段。不管是美日经典动画电影，还是“中国学派”优秀动画电影，都注重深度空间的塑造。美日动画电影善于利用空间塑造来反映人物的性格和心理、渲染某种气氛，“中国学派”动画电影善于利用空间营造出富有诗一般的意境。而当前中国动画电影虽然在空间塑造上的技术大大提高了，画面更炫目、更富有真实感了，但其内涵和意境却消失了。大多数动画电影的空间塑造仅仅满足于为人物活动提供背景，缺乏情感的浸润，缺乏意境的营造。

整体上看，在叙事空间塑造上，当前中国动画电影不仅缺乏美国式的大气和日本式的精细，不如它们中的优秀动画影片善于利用空间不失时机地表现故事发生的文化背景并将空间与剧情发展紧密联系在一起，而且也丧失了中国传统动画电影对民族特色精妙展示的独特性。

（二）当前中国动画电影叙事空间塑造的改进策略

当前中国动画电影要增强其空间的叙事功能，至少应该从以下几个方面着手：首先，动画电影是通过画面来叙事的，创作者通过营造影像空间来表达其叙事意图，观众则通过重构影像空间以领会画面所传达的意思。动画影像空间是创作者影响接受者，并与之进行交流的媒介。所以，当前中国动画创作者要以叙事为中心，努力提高运用画面讲故事的能力。随着观众欣赏水平的发展，动画制作者大量采用先进科技以提升画面的美感质量，但技术的运用首先应该是为了加强影像空间的表达能力，以便更好地使观众理解其叙事意图。拥有世界顶尖动画制作科技的皮克斯工作室始终坚持把叙事放在第一位，他们创作的《玩具总动员》、《海底总动员》、《机器人瓦力》、《飞屋环游记》等经典动画影片都是以完美的空间塑造来传达其精彩的故事情节。皮克斯公司不断开发新技术、新软件的目的也是为了使空间更好地融入叙事，成为推动情节发展的重要手段。其分镜师兼导演Emma Coats发布的“22条叙事秘诀”［7］对中国动画制作者具有重要的启示意义。其次，叙事空间的塑造一定要具有内在的合理逻辑。这里的合理逻辑既包括事理逻辑、情感逻辑，也包括想象世界发展的逻辑。对于那些改编自历史故事的动画影片，在空间塑造上要具有一定的事理逻辑，从时代背景、建筑家居到人物服饰、道具等都要注意准确性，尽量做到细节真实，不能想当然或背离历史真实；而对于那些驰骋在想象王国的动画电影，在空间塑造上也要符合情感逻辑或幻想世界发展的逻辑。符合逻辑是动画电影空间塑造的基础，只有符合逻辑才能对观众具有带入感，让他们在欣赏影片时感同身受。再次，当前中国动画电影在叙事空间塑造上缺乏生气的根由，很多时候是由于动画创作者或者不重视空间的营造，或者将重心放在构图上，而忽略了各场景之间的关系，及其与角色行动之间的互动关系，从而导致精心构造的场景存在于叙事之外。所以，动画创作者在进行空间塑造时要考虑每个宏观场景和微观细节设定的视觉意义，并使其和剧情结合在一起，与角色行为互动起来，共同推进叙事。可以说，叙事空间的塑造是一个系统工程，要处理好整体特色与各部分风格之间的关系，以及空间设置与人物活动、情节发展之间的关系。

（三）向中外优秀动画电影虚心学习，是当前中国动画电影叙事空间塑造发展的一个重要途径

美国动画电影在叙事空间的塑造上表现出丰富多变且仿真度较高的特点，能充分发挥动画电影高度假定性的特点，任凭创作者想象力的飞驰，给观众带来了强烈的视觉冲击；日本动画电影不仅擅长于营造画外的意象空间，甚至还把整个影片空间都赋予丰富的象征意义，使各种象征之间互相作用，从而推动剧情的发展。当前中国动画电影在向美国与日本学习的过程中，不能一味地拼技术，更不能机械地模仿或抄袭，要在保持自己特色的基础上借鉴其精华，并融会贯通。此外，“中国学派”动画家执著于动画民族风格探索，他们创作的《大闹天宫》、《哪吒闹海》等经典动画影片，画面设置精美，叙事空间高度民族化，能给观众以优美的视觉感受。当前中国动画电影创作者在叙事空间的塑造上也要善于借鉴中国传统动画电影的成功经验，并根据时代发展加以改进、创新。

三、结语

动画电影叙事中，人物活动及情节发展都离不开一定的空间环境，各个物体都保持着某种形式的空间关系，其场景的转换也是空间的转换。所以，动画电影叙事离不开空间的塑造。另一方面，动画电影空间的塑造也不能离开叙事，空间的塑造只有融入叙事，为叙事服务，空间才能有所依托，才不会让人感觉到空洞。

一部成功的动画电影要具有新鲜的故事创意和精致的影像呈现，而新鲜的故事创意只有配合影像内高超的空间塑造技巧，才能淋漓尽致地表现出来，从而更有效地传达给观众，使他们获得良好的审美享受。当前中国动画电影制作技术越来越趋于成熟，叙事空间塑造的手段也越来越丰富多样，但如何塑造完美的影像空间，更好地为叙事服务，是动画电影制作者应该持续不断思考的问题。

［1］中国动画精品巨制《梦回金沙城》将参展戛纳［EB/OL］.动画大片梦回金沙城的博客，http：//blog.sina.com.cn/s/ blog-64c65c4b0100hg0a.html.

［2］院线代表力挺《梦回金沙城》7・10征战暑期档［EB/OL］.时光网，http：//news.mtime.com/2010/06/28/1435313.html.

［3］猫眼专访：《大圣归来》幕后制作“九九八十一难”［EB/ OL］.猫眼电影—猫眼资讯，http：//m.maoyan.com/topic/ 52010.

［4］万书荣.当前中国动画电影民族化叙事的缺失及对策［J］.海南师范大学学报，2013（9）：87.

［5］《梦回金沙城》影片介绍［J］.电影画刊（上半月刊），2010 （6）：18.

［6］大学？工厂？实验室？破解皮克斯动画工作室的文化密码［EB/OL］.时光网，http：//news.mtime.com/2015/11/19/ 1549222-all.html.

［7］皮克斯动画工作室（Pixar）的22条叙事秘诀［EB/OL］.影视工业网 ，http：//107cine.com/stream/53102/.

（实习编辑：徐雯婷）

J954

A

1004-342（2016）04-97-05

2016-03-27

2013年福建省中青年教师教育科研项目（社科A类）“当前中国动画电影的叙事空间研究”（编号：JA13455S）。

万书荣（1972-），男 ，福建艺术职业学院《艺苑》杂志编辑。