丁国铭

源远流长的中国工笔画，包括人物、山水、花鸟等种类，在众多艺术绘画门类中占有一席之地。而就工笔花鸟画而言，无疑是中国工笔画中璀璨的一颗明珠，具有悠久的历史与辉煌的成就。

一、工笔花鸟画的概念

工笔花鸟画作为一门独立画科，早在唐代张彦远代表作《历代名画记》中就有记载，随着绘画历史的不断发展演进，绘画理论家按题材、内容和表现形式分为人物、花鸟、山水三个画科。而“花鸟”所指的范畴包括花木、草虫、飞鸟、走兽等。

二、工笔花鸟画的发展

工笔花鸟画最早被人所发现在新石器时代，代表为彩陶文艺术；商周时期的青铜器艺术，秦汉时期的画像砖、画像石。而花鸟画真正的萌芽阶段处于魏晋南北朝时期，此时花鸟画多用于人物画的背景。如东晋画家顾恺之的代表作《洛神赋》，其中出现飞禽、走兽。

到了唐朝时期，工笔花鸟画成为一门独立的画科，代表画家更是不胜烦数。薛稷以善画鹤著称，韩幹以善画马为后人所称道。韩滉被《历代名画记》所评：“牛羊最佳”。其他工笔花鸟画家如边鸾、刁光胤等一大批优秀的花鸟画家也被人熟知。

五代时期出现两位花鸟画大师——黄筌、徐熙。黄筌取材多为宫中珍禽野兽，造型准确，设色艳丽，构图巧妙，被称为：“皇家富贵”。徐熙作画取材多是乡间汀花野草，不拘泥于精勾细填，以色为辅，称为“没骨法”。与“皇家富贵”对应的艺术风格——“徐熙野逸”。黄筌、徐熙所取得的成就，在花鸟画史上树立起一座伟大的丰碑。……