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斯卡拉蒂奏鸣曲的艺术表现分析

2016-02-05刘美熠

北方音乐 2016年23期
关键词:曲式奏鸣曲乐曲

刘美熠 郑 娜

(南京师范大学泰州学院音乐学院,江苏 泰州 225300)

斯卡拉蒂奏鸣曲的艺术表现分析

刘美熠 郑 娜

(南京师范大学泰州学院音乐学院,江苏 泰州 225300)

十八世纪是键盘音乐绽放绚丽魅力的重要是时期,也是欧洲音乐史上出现转型的重要时期。多梅尼科·斯卡拉蒂(DomenicoScarlatti)以独特的艺术气质和音乐才华成为了众多音乐家中最具独创魅力的艺术家之一。他给世人留下的《哈浦西克德奏鸣曲五百五十五首》和深厚的神秘背景为键盘领域的新技法开创和新音乐题材的传世奠定了坚实的基础。斯卡拉蒂的奏鸣曲沿用西班牙的音乐演奏风格,描述充裕,内涵深远,表达出来的社会功能和对于审美教育的价值让国际乐坛对他的印象越来越深刻。文章通过对斯卡拉蒂奏鸣曲的艺术表现进行分析,阐述了斯卡拉蒂奏鸣曲的音乐价值。

斯卡拉蒂;奏鸣曲;艺术表现

自从西班牙音乐开始进入中国音乐界之后,许多学者都对这种音乐风格的艺术价值显出了极大的关注。斯卡拉蒂作为西班牙皇室音乐演奏家得到了当时西班牙统治者的赞美和推崇,音乐作品能在千百年来经久不衰为西方键盘乐曲的发展做出了极大的贡献,也影响了后现代音乐风格的发展进化。斯卡拉蒂将西班牙正统音乐中的奔放热情和意大利曲调的唯美主义完美结合在奏鸣曲作品中,鲜明的节奏加上充满即兴演奏的艺术形式给后世留下了完美经典形象的同时也影响了后人对艺术情趣的重新定义和演绎,表现出了强大的艺术魅力和艺术生命力。

一、斯卡拉蒂奏鸣曲风格来源

斯卡拉蒂在西班牙生活的时候呈现出一种热情洋溢的崭新艺术曲目风格,洋溢出了西班牙夸张性质的热情奔放,作品中展现出了的跃动节奏和旋律曲调都让音乐艺术展现出来的宫廷气息扑面而来。西班牙音乐的艺术形式和情感流露都为斯卡拉蒂的音乐创造提供了源源不断的灵感,为十八世纪文艺复兴音乐繁荣奠定了基础。斯卡拉蒂奏鸣曲具备西班牙风格倾向的原因主要是他游历了欧洲各国来进行为日后音乐创作的积极取材。西班牙风格可以说是影响了斯卡拉蒂整个作品总集的创作灵感,从作者的乐曲表现也可以看出他所经历的历史事件和生长环境,这也是他的乐曲能成为展现喜怒哀乐载体和心灵港湾的原因。

二、斯卡拉蒂奏鸣曲节奏分析

在斯卡拉蒂的音乐作品中,节奏的变化成为了很多创作中展现的亮点部分,而这些节奏变化几乎都是符合西班牙舞曲风格的。斯卡拉蒂能把最简单的八分音符和十六分音符融合双音节和装饰音,让奏鸣曲的节奏和效果有了鲜明的西班牙特色。从斯卡拉蒂从西班牙民俗风情和节日庆典中感受到了艺术风格还在音乐中加入了西班牙民间舞蹈的铃鼓和响板的模仿音色,用欢快的节奏感染力和创作语言给人以热情奔放的快感。

节奏是构成音乐的骨架和速度形式,对展示音乐本身的价值和表现张力有着决定性的影响。斯卡拉蒂得益于在西班牙的生活感受,接触大量民间音乐和皇室正统乐章的同时激发了他在奏鸣曲上的创造灵感,在音乐的节奏运用上采取了复合叠加节奏创作的特点。复合华节奏就是交替使用不同节拍来完成音乐的情绪的活跃性表现,这是西班牙乐曲中经常使用的节奏表现形式,在奏鸣曲的演奏中采用八三拍和四二拍的组合形式能让乐曲的感情色彩变换不断,活跃而大胆。关于节拍的叠加也有明显的实例,K521这部作品中本来建立在八三拍节奏上的声部在正常演奏的过程中会加入另外一连续因的第二声部形成乐曲切分效果,直接把乐曲转变为二拍的规律节拍演奏形式。这种演奏形式是需要对节拍机器的敏感和把握能力的。这种节奏组合不仅给人节奏进行机械版组合的感受,要能准确处理乐曲整体上的准确协调感,把音符诠释出内涵和颜色,让节奏的时值组成乐曲的不同演奏规律。

三、斯卡拉蒂奏鸣曲曲式分析

在斯卡拉蒂的作品虽然统称为奏鸣曲,但体裁和曲式的多样也让人着迷的原因之一。这种符合乐曲的形式是古典主义奏鸣曲的初期雏形也是结合乡村抒情的风格的主题奠定。

曲式作为音乐作品的整个构架组织成分和象征意义,影响着作品的表现力和调性回转。斯卡拉蒂在曲式上的应用是具有创新形式的高度变革,是形成古典奏鸣曲的主要整体构成,同时为将来的键盘创作音乐艺术产生了至关重要的影响和价值。在音乐呈示部创新的部分,斯卡拉蒂采用了对比的手法,让之前一成不变的音乐主题更具艺术感和表现力。两种明暗主题的交叠轮换,让乐曲本身的意义和价值大大提升,也让感情的表现能力更加丰富和活跃。在古典二部的曲式中,展开部的表现一般都是平淡无奇的,但在斯卡拉蒂的音乐创作中让人类感受到了不一样的创新形式,用明显的收束标记和终止曲调,让乐曲在延伸能力和节奏韵律上感觉更清澈和果断。最后在再现部的突破二部传统结构的举动,更加让乐曲主体深化和丰富,促进了古典主义在调性布局上的雏形萌芽。因此,斯卡拉蒂在键盘乐曲的创新和改革上做出的努力,使作品对于音乐艺术效果的丰富多彩诠释的更加出色,也为今后的巴洛克古典音乐的发展埋下了充满活力的种子。

四、结束语

综上所述,这些乐曲作品在时间的冲刷下依然能够历久弥新就证明了斯卡拉蒂奏鸣曲的价值和意义。现代钢琴创作中需要用辩证的看法对待艺术先贤留下的历史馈赠,一方面需要在乐器的运用上展开思考和尝试,另一方面则是要放开学习者对于音乐的理解和创造思维。斯卡拉蒂的创造源泉是在于对经历的感受和想象力,他追求演奏上的创新和表现力的鲜明。不论是对钢琴曲进行欣赏演奏,都需要对先人的作品进行全面的分析和研究,用心体会和融入音乐中来欣赏文艺复兴时期特有的巴洛克音乐风格,体会斯卡拉蒂创造和描述的美好世界。

[1]董蕾.多梅尼科·斯卡拉蒂奏鸣曲西班牙音乐风格研究[D].山东师范大学,2004.

[2]孙威.浅谈斯卡拉蒂奏鸣曲中时间艺术表现的几个方面[J].艺术教育,2008,(03):80-81.

[3]迟冰.斯卡拉蒂奏鸣曲的艺术特征分析[J].音乐时空,2015,(10):71-72.

刘美熠(1981—),女,汉族,甘肃兰州人,艺术硕士,南京师范大学泰州学院,讲师,主要研究方向为:钢琴理论与演奏技巧;郑娜,硕士,讲师,研究方向为:钢琴理论与演奏技巧。

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