资瑶丽（丽水学院民族学院音乐系，浙江 丽水 323000）

京剧唱腔对当今民族唱法的推进和继承

资瑶丽
（丽水学院民族学院音乐系，浙江 丽水 323000）

【摘要】民族唱法虽然有一套相对固定的发声方法，但是随着时代的进步，在演唱方法上出现了创新的可能。将戏曲元素融入民族唱法是当今民族声乐创作的趋势，京剧作为戏曲中成就最高的剧种，自然是民族声乐创作的首选。本文分析了京剧唱腔对民族唱法的促进作用，并重点探讨了民族唱法在咬字发音、气息和演唱韵味上对京剧唱腔的继承。

【关键词】民族唱法；京剧唱腔；继承

近年来，青歌赛上诸多带有明显京剧元素歌曲的出现，表明广大人民群众对此类作品的喜爱，《贵妃醉酒》《北京是故乡》《北京的桥》《梅艳芳》等经典京歌的出现，为民族声乐创作注入了新的力量，让新生民族声乐作品更具魅力。

一、京剧唱腔对民族唱法的推进作用

虽然民族声乐的发展源泉比戏曲更加多元，但是民族声乐无论在形式上、演唱上、语言上还是内容上都大量吸收借鉴了戏曲元素，戏曲元素的融入，明显促进了民族声乐的发展。而京剧作为我国所有戏曲类别中成就最高的剧种，名满中华、蜚声国际，以其独特的艺术魅力吸引了大量剧迷，同时深深地影响了我国民族声乐艺术的发展。我国很多知名演唱家在青年时期都曾有过学习京剧的经历，如著名男高音歌唱家吴雁泽在歌剧《白毛女》中，大量运用拖腔、甩腔及龙湖音等京剧唱腔元素，著名女高音歌唱家孙丽英在演唱歌剧《野火春风到古城》时，就将该曲唱出了浓厚的京剧韵味，把新中国必定会成立的壮志豪情以及金环英勇就义前的哀伤展现得淋漓尽致，深深地唱进了听众的内心。……