陈琳

作为首次个人展览，“自然·而然”是艺术家郭子龙近年艺术创作厚积薄发式的呈现。展览既是对郭子龙创作阶段性的回顾与总结，亦作为一件整体作品，体现艺术家最新的关注与思考。

2010年左右郭子龙开始“盆景”系列的创作并持续至今。作为历时最长的作品系列，“盆景”是郭子龙思考的起点也是线索，艺术家借由对这种特殊现成物的模拟，讨论“自然”与“人工”，以及“传统”与“当代”的关系。作为现成物的盆景具有明确的文化指向性，是中国传统文人审美趣味的产物，通过对植物的人为干预扭曲，在有限的盆栽空间内营造出古木苍劲、幽静深远的意境。“盆景”代表着的自然，实际上是经过文人审美规范塑造过的自然，并非草木正常的生长，而是一个人为塑造的过程。郭子龙的“盆景”系列雕塑，则将这种“塑造”极致化。艺术家选用不锈钢、铜等极具人工感的金属材料，意在通过材质的转换、反差使观者意识到“盆景”的人工属性，这些盆栽植物并非天生如此“自然而然”，而是经过人对意识中的“自然”的努力模拟，而达到的理想自然。此外不锈钢等金属材质的当代属性，与盆景这一传统文化产物形成强烈反差，提醒观者其原有文化语境的缺失。

2013年左右，郭子龙将视野投向同为传统文人精神象征的竹，创作了一批全不锈钢的竹子，竹竿、竹枝、竹叶皆为不锈钢打造。高抛光度的镜面不锈钢赋予作品冷酷的气质，与“盆景”系列寒光逼人的青铜松针异曲同工，这种无意识流露的工业暴力美学倾向，无疑也是当代文化的产物，其与竹木温润、质朴的迥然差别，将艺术所产生的陌生化效果推向极致。……