王宏瑜

河北省沧州师范学院美术学院

限定美术专业毕业创作“主题”及“形式”的必要性
——以河北省沧州师范学院美术学院为例

王宏瑜

河北省沧州师范学院美术学院

国内高校艺术类专业大部分学生在毕业创作过程中无法自主确立“创作主题”及相应的“表现形式”。对此，高校美术专业教师必须调整学生自主性创作的传统教学思路。由美术专业任课教师限定“创作主题”及“表现形式”并由学生按照要求完成创作经教学实践证明可以很好的弥补学生自主性创作中的不足，它将必然成为实验性的教学改革方案之一。

创作；限定；主题；形式

美术专业毕业创作是国内各高等院校艺术院校的重要课程，也是总结性专业必修课。它是学生运用造型、色彩的综合能力与艺术创造、创新能力的集中表现。学生在创作过程中应结合所学专业知识技能，并着力于挖掘内心真实的情感，探索新的艺术语言及表现技巧，积极地反映现实生活并具备一定的时代精神，如此才能创作出符合艺术规律、符合审美情趣的作品。

毕业创作过程中，如何确立创作主题及选择表现形式是其根本。创作主题不因画面题材的改变而改变，静物画、风景画、人物画等不同题材是可以反映同一主题的。作品主题的确立要求学生必须从个人的真实情感出发，结合学生个体对外界事物的独特审美感受，主动的去选择要表现的媒介体，从真正意义上做到“有感而发”。表现形式如何选择则是建立在确立主题的基础上，它是贯穿创作始终的画面形式，也是正确构成画面形色关系的依托。相同的“创作主题”可以运用不同的“表现形式”去表现，不同的“创作主题”也可以运用同一“表现形式”去表现，关键在于“创作主题”与“表现形式”的贴合性，恰如其分的反映“创作主题”的“表现形式”才是最好的艺术语言。

然而，学生在真正意义上按照上述要求去完成创作却几乎是不可能的。原因有三个方面：第一、选择美术专业动机不纯。大部分美术专业学生并不是以个人的兴趣爱好作为选择此专业的依据，而是以单纯领取本、专科毕业证为主要目的。很多学生考学前的专业学习套路化、概念化，入学后更是对专业学习缺乏兴趣，被动学习、消极学习，甚至在课堂专业练习过程中弄虚作假以应付专业成绩的最后评定。这导致了学生对所学专业知识、技能无法系统的理解、掌握。而毕业创作任务能否顺利完成恰恰是建立在清晰理解基础知识与熟练掌握专业技能的基础上的，因此，这势必会影响到学生毕业创作作品的质量。第二、对环境、事物关注力缺失。部分学生生活环境优越，人生经历平淡，对所处环境、事物的关注力及情感投入在一定程度上缺失，甚至是冷漠对待。这也必然会导致在毕业创作中缺少从真正审美感受得来的表现主题，大部分学生在选题阶段都倾向于风景创作，创作素材资料均来源于网络图片资源，缺少个人对风景创作的真实的情感感悟，错误认为毕业创作既是“变相临摹”“照抄图片”。“没感觉”“不知道画什么”“画什么相对简单”成了学生毕业创作选题阶段的主要意见反馈。第三、师资不足影响教学质量。伴随国内艺术类院校的扩招形式，河北省沧州师范学院美术学院目前的专业教师45人，在校艺术生1919人，整体师生必目前约为1：42。师生比例的失调致使教师在课堂进行专业指导时无法针对每个学生的专业问题提出指导性意见，部分学生甚至在某段课程的整个学习阶段都无法得到教师的针对性指导，加之学生主动学习的意识差，学生的专业学习出现了“盲目自学”“应付作业”的状态。整体教学质量相对下

降。

虽然高校毕业创作课程面临着各种亟待解决的问题，但作为教师、学生却要共同积极、认真的对待。为解决学生无法在毕业创作过程中自主性确立“创作主题”及选择“表现形式”的问题。首先，由专业指导老师对学生限定“创作主题”及“创作题材”。从传统的学生自主选择“创作主题”调整为由指导教师限定毕业“创作主题”及“创作题材”的方式。这样做的结果虽然抹杀了学生的自主性，但是，它可以在在很大程度上弥补大部分学生缺乏真正想要表现的“创作主题”及“创作题材”情况的出现，使学生能够在毕业创作中做到有的放矢。其次，由教师限定学生具体的创作“表现形式”。统一学生创作期间的“表现形式”需要建立在导师对学生专业水品了解的基础上，运用统一的“表现形式”进行创作可以增加毕业创作的整体面貌，虽然缺乏个性，但在毕业展示上可以突出共性特点。甚至可以把单幅创作素材分割成多个部分，分别由不同学生用相同的“表现形式”进行创作，最后毕业展示时以整体面貌展出，这样的展示效果势必超越由学生单独完成的单幅创作。整体大于个体是不争的事实。最后，鼓励少数学生进行完全自主性创作。在学生按要求完成限定主题、题材、形式的创作任务及尊重学生个人意愿的基础上，鼓励少数有强烈自主性创作想法的学生补充进行自主创作，并综合考虑适度提高这部分学生毕业创作的专业成绩。尽量避免打消这部分学生的创作积极性。

按照上述教学改革思路，我个人分别在河北省沧州师范学院前身沧州师范专科学校美术系2010、2011两届油画专科班毕业创作的课程中曾进行了试验性教学改革。要求学生按照限定的主题、题材、形式完成毕业创作。期间，2010届创作主题：反映学生在校生活学习面貌，题材：自画头像，画幅尺寸120cm×120cm，形式：写实、油画直接画法。2011届创作主题：反映学生在校生活学习面貌，题材：自画全身像，画幅尺寸100cm×200cm，形式：写实、油画直接画法。两届学生总体35名参加创作的学生中共有10幅作品留校收藏，收藏比例1：3.5。相对于目前美术学院其它各届未经过教学改革的毕业创作作品收藏数量如：2015届油画专科1、2班参加毕业创作总体58人收藏毕业创作1幅，收藏比：1：58。2015届本科油画班参加毕业创作总体29人收藏毕业创作3幅，收藏比：1：9.2……来讲教学效果是显著的。由此说明，限定毕业创作“创作主题”及“表现形式”的教学改革方案是有成效的，也是有必要的。

毕业创作课程作为学生人生艺术发展过程中不可或缺的入门课程，是提高学生艺术创作水平的基石。取得好的毕业创作成果需要学生端正学习态度，发扬“积极探索、扬长避短、全力以赴”的创作精神主动配合，更需要高校专业教师审时度势，“适时、适量、适度”的进行必要的教学改革。