付 莉 （阿坝师范学院 音乐舞蹈系 623002）

浅谈高师音乐教育课程改革

付 莉 （阿坝师范学院 音乐舞蹈系 623002）

新一轮的基础教育课程改革直接影响着高等师范院校的办学思想和课程体系。现行师范院校音乐教育培养模式和课程体系仍比较传统，难以适应基础音乐教育和社会发展对音乐人才的要求，因此必须进行音乐教育课程改革，从而使师范院校音乐教育适应基础音乐教育对音乐人才的要求。本文分析了我国高师音乐教育课程存在的问题及其原因，提出了高师音乐教育课程改革应遵循的原则，并探讨了如何深化高师音乐教育课程改革，从而培养出适应社会发展和基础音乐教育需求的音乐人才。

高师；音乐教育；课程改革

随着基础教育课程改革的深入，高师音乐教育也应适基础音乐教育的发展趋势，应培养出符合社会发展要求的合格音乐人才。根据音乐教育的发展趋势和我国高师音乐教育的现状，我们应深化高师音乐教育课程改革，树立新的音乐教育人才培养观，改进教学方式方法，改变传统的教育模式，强化实用技能课程，增设前沿学科课程，辐射社会文化课堂，从而使高师音乐教育适应社会对音乐人才的需要，符合基础教育改革对音乐人才的要求。

一、高师音乐教育课程存在的问题及其原因

教师教育观念未能完全跟上时代的步伐，教学内容陈旧，教学方式方法单一，教育手段、教学设备落后。教师在教学过程中片面强调专业知识，而忽视了综合素质和能力的培养，忽视了新知识、新手段的引进，忽视了对学生创新精神的培养。我国高师音乐教育现行课程体系已不适应通才教育、专才教育协调发展的要求，高师音乐教育的问题日益突显，如学生所学知识陈旧、知识结构单一、文化修养不高、实践能力和创新能力不强、教学能力不强、科研能力差等。其原因是多方面的，具体而言，首先，高师音乐教育课程设置只重视专业课程，使学生获得专业知识和技能，而忽视了能够拓宽学生知识面和提升学生文化修养的其他课程。这忽视了专业和学科的横向联系，导致学生的知识结构局限于某一专业，知识面较窄，综合能力不强，难以适应基础音乐教育和社会对人才的要求。许多师范院校的音乐教育未能体现出师范性、专业性和基础性，而是要求学生在专业知识和技能上做到精深，没有使其在文化修养和教学能力方面全面发展。此外，目前，高师的音乐专业学科课程设置相对独立，自成体系，相互之间渗透不够，导致学生专业知识面较窄、学术水平不高，缺乏创造力。另外，目前一些高师院校音乐学科过于强调一专多能，却忽视了学生毕业后走上基础音乐教育岗位需要的综合素质和教学能力，导致学生毕业后往往不适应岗位要求。其次，一部分高师音乐课程内容陈旧，没有跟上时代发展和音乐学科发展的步伐，不能及时反映音乐学科研究成果；音乐教育课程没有充分体现出音乐的多元化，西方音乐的理论、技能知识远多于中国音乐，制约着学生专业素质的提高，导致学生难以适应基础音乐教育教学需要，缺乏适应社会发展的应变能力和创造能力。

二、高师音乐教育课程改革应遵循的原则

（一）音乐教育与审美教育的协调统一

“艺术的价值以及从事艺术的价值，就是非艺术的价值。”音乐教育在某种程度上也是非音乐教育。音乐教育要将音乐技能技巧与思想道德、文化修养等有机统一起来，在培养学生音乐专业技能培养基础上进行审美教育。因此，高师音乐教育课程设置必须遵循音乐教育与审美教育的协调统一的原则。如果只注重音乐教育，淡化审美教育，只强调专业知识、技能的培养，会导致学生缺乏音乐文化修养；相反，如果只注重审美教育，淡化音乐教育，就会阻碍音乐教育的发展，导致学生音乐专业知识和技能不扎实。因此，高师音乐教育课程既要培养学生音乐表演能力和教学能力，使学生能够深入音乐领域，又要使学生具备欣赏、分析乃至创作乐曲的能力，从而最终拓宽学生的就业面，提高学生的就业能力。

（二）本土音乐文化与世界其他民族音乐文化的协调统一

高师音乐教育课程要充分体现音乐的多元化，课程设置要遵循中国音乐文化与世界其他民族音乐文化协调统一的原则，培养学生的音乐专业素养，从而使学生毕业后能够胜任音乐教育教学工作，也使学生具备一定的适应社会的应变能力和创新能力。尤其在全球化背景下，音乐课程设置应站在时代的高度，将本土音乐文化与世界其他民族音乐文化结合起来，加强中国音乐的课程内容教学，适当增加世界其他民族音乐的内容，在传承本土音乐文化的基础上，注重音乐文化的多元化，借鉴、吸收世界其他民族先进音乐文化的精髓，从而拓宽学生的视野，提高学生的专业素养和文化素养。

（三）理论与实践协调统一

音乐教育应重视实践，以艺术实践为主要教学内容和教学形式，使音乐教育理论与实践协调统一。首先，应改变音乐教育理论与音乐教育实习分离的状况，让学生在学习理论的同时，也在音乐教育理论的指导下，进行音乐教育的实践，从实践中深刻理解音乐教育理论、运用理论，体会音乐教育的意义。其次，高师音乐教育课程要注重培养学生的音乐教学能力，理论与实践相结合，培养学生的演唱、演奏能力，即兴伴奏、指挥合唱队或乐队、组织演出活动等能力，这也是高师音乐教育课程改革的重要内容。

三、深化高师音乐教育课程改革的措施

音乐教师应具备一定的个人素质、音乐能力和专业素质，要具有作为音乐家和教育工作者的各种能力和综合素质。因此，师范院校音乐教育要“面向现代化、面向世界、面向未来”，遵循教育发展规律。音乐教育课程要体现现代化的教育理念，具有创新性和研究性，适应社会对教师素质和能力的要求，还要适应基础教育改革和发展的需要，并以全球视野提高标准，以培养出应用型的全面发展的音乐人才。因此，高师音乐教育课程改革要站在时代和社会发展的高度，重视审视以往的音乐教育课程体系，有所扬弃，有所发展。

（一）转变高师音乐教育观念

首先，高师音乐教育工作者要转变教育观念，树立新的人才培养观，建立新的音乐教育人才培养模式，从而使音乐教育适应社会发展对人才的需要。高师音乐教育要站在时代发展的前沿，使学生了解音乐艺术的新思想、新理论、新形式，使学生具备较强的专业能力和一定的创新能力、实践能力，提高学生的综合素质，使学生成为适应社会需求的复合型、应用型人才。其次，转变音乐教育观念，使音乐教育课程符合教育改革对人才的要求。在新课程改革和全面推行素质教育的背景下，基础教育更注重培养学生的创新能力和实践能力，促进学生全面发展。高师音乐院、系的学生是未来基础音乐教育工作者。因此，高师音乐教育课程要使学生掌握系统的音乐专业知识与相关的其他知识，从而提高学生的创新能力、实践能力和教学能力。我们要转变以课本为中心、以教师为中心的教育观念，树立以学生为主体的教育观念，建构以德育为核心，以培养创新精神和实践能力为重点，以培养在“通识”教育基础上的宽口径基础音乐教育专门人才为目标的教育新模式，培养出社会适应能力强、不断学习和发展的音乐人才。再次，高师音乐教育培养的音乐人才应具备扎实的专业技能、广博的知识和一定的教学能力。高师音乐教育不应照搬专业音乐院、系的教学模式，而应遵循音乐艺术教育规律，培养高素质的具有教学能力的音乐人才。

（二）更新、充实、调整教学内容与课程结构

在课程内容方面，强化教育类课程，拓宽基础课程，优化课程设置结构，增加选修课与自修课的比重，拓宽学生的视野，使学生具备合理的音乐学科专业知识和能力，培养学生的音乐文化素养和音乐教育素质，从而使学生适应社会发展和基础音乐教育对音乐人才的需求。此外，高师音乐教育课程在内容上还要强化实用技能课程，使学生掌握演唱和演奏技能技巧；还要增设前沿学科课程。随着信息技术的发展，开设电脑音乐课程势在必行，我们要将电脑音乐制作技术引入课堂，让学生掌握一定的电脑音乐知识及制作技术，为以后的学习和工作打下良好的基础。另外，在课程内容上还要增加一些社会实践课，让学生走出校门，多参加音乐演出或群众文化辅导等社会实践活动，了解社会发展动态，正确认识自己所学是否适应社会对人才的需求，使自己能适应讲台、舞台，成为适应社会的有用之才。

（三）改进教学方式、方法

首先，音乐教学具有极强的针对性，可采用集体课、小组课、个别课相结合的方式进行教学，如声乐、键盘课大多以小课的方式教学，共性的理论性知识及练习课多采用集体课的方式教学。这样，既尊重了学生的个体差异，又顾及到了全体学生，能够提高教学质量。其次，音乐教学还具有实践性，因此可采用相关理论课和实践课相结合的方式，给学生提供更多的实践机会和实用知识，如基础乐理与视唱练耳相结合，合唱讲座与指挥讲座相结合，声乐小组课与键盘小组课相结合，课堂实践、艺术实践与社会实践相结合，使学生在运用知识的过程中提高创新能力和实践能力。

（四）注重培养学生的专业素质和能力

随着教育事业的发展，基础教育对音乐教师的专业素质和能力提出了更高的要求，因此高师音乐教育课程要使学生具备广博的知识，培养学生的音乐专业能力、教学能力和创新能力等，以使其适应音乐教育发展的需要。具体而言，首先，要拓宽学生的视野，使学生拥有广博的知识。基础音乐教育新课程标准要求培养学生的综合素质，强调音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。音乐教师如果没有广博的知识，很难引导学生全面、深入地学习音乐作品。因此，高使音乐教育课程不仅要使学生掌握系统的音乐理论知识，还还要培养学生的文化修养，使学生广泛涉猎其他学科知识，如哲学、心理学、美学、文学、戏剧、舞蹈、美术等，从而提升学生的艺术修养。其次，培养学生的专业能力。高使音乐教育课程必须培养学生的专业能力，使学生具备讲、写、唱、奏、演等方面的能力。“讲”就是学生应该具备较强的教学能力，包括研究教材的能力、语言表达能力、组织教学能力和教具操作能力。“写”：一是指写板书的能力。虽然音乐教学需要大量运用现代教育技术，但传统的板书也非常重要，板书概括性强、思路清晰，通过板书能够突出教学重点。二是指撰写教学总结和科研论文的能力，即能总结教学过程中积累的经验教训和遇到的问题，能撰写科研论文。“唱”是歌唱能力和自弹自唱的能力，是基础音乐教育音乐教师的基本功。“奏”是钢琴伴奏和其他器乐演奏的能力。“演”是音乐表演能力，如配器配乐、演唱等。此外，高使音乐教育课程还必须培养学生的创新精神和创新能力，使学生及时了解国际、国内最新的音乐学成果和理念，并对其进行借鉴、吸收和运用，使学生具备一定的音乐创造力，从而使其能够适应社会发展对人才的要求。

总之，未来的国际竞争实际上就是人才的竞争，教育改革的成败关系着国家的前途和命运。在高师音乐教育课程改革过程中，我们必须树立新的人才培养观，建立适应社会发展和基础教育改革的的音乐教育课程体系，改进教学方法和手段，科学合理地设置课程，为培养适应社会需要的高素质音乐人才做出贡献。

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付莉，女，1978年6月出生于四川省武胜县，本科，四川省，阿坝师范学院音乐舞蹈系讲师，研究方向：音乐教育（声乐演唱）。