汪建军　（宁夏歌舞剧院　751400）



浅谈“积极”与“放松”在歌唱实践中的意义

汪建军（宁夏歌舞剧院751400）

摘要：歌唱艺术是人声的艺术。是歌唱者对歌曲情感处理并用人声来表述和传递人的思想、情感的艺术。歌唱实践中的“积极”与“放松”，是对立统一的一对矛盾。也就是说在具体操作过程中，即不能脱离“积极”说“放松”，也不能脱离“放松”说“积极”。只有“积极”与“放松”恰到好处的有机结合，我们才能在歌唱实践中获得动听、美妙的歌声。在整体歌唱中，“积极”与“放松”的意义重大。“积极”最主要的是指心情、发声器官、共鸣腔体以及全身心等要积极参与歌唱的整个流程；“放松”是指那些对声音造成阻碍的部分必须放松。如：嘴唇、面部肌肉、上腭、下腭、舌根、上胸等。歌唱实践中的“积极”与“放松”对整体歌唱有着重要的作用。只有真正的在歌唱实践中做到“积极”与“放松”，才能使我们歌唱表演的情感自然到位，音色圆润、优美，从而发挥好自我的演唱水平。

关键词：歌唱；积极；放松；心理素质；生理因素；意义

众所周知，声乐艺术是具有思想性、艺术性和科学性的学科。歌唱的过程不仅是对自我歌唱技术、技巧的展现，更体现在自我心理素质与生理因素在这一过程中的配合与协调。因此，在歌唱实践过程中的“积极”与“放松”是十分重要的问题，它们即相互对立，又相互统一。只有“积极”与“放松”配合的恰到好处，才能发出美妙的歌声。 “放松”是自如歌唱的前提，“积极”是完满歌唱的保障。只有将发声器官积极调动起来，我们的身体才会自然放松，才能充分利用自我的腔体进行歌唱，才会有自然的声线和情感的表达。……