摘 要：嵌瓷作为潮汕建筑中三大装饰手法之一，在历史的沉淀下绽放出独具魅力的风采，并于2008年被评为国家非物质文化遗产。民国时期潮汕的嵌瓷主要有三个传承脉络，分别是以潮阳的吴丹成、普宁的何翔云和潮州的苏宝楼为首的派系，然而如今却面临着后继乏人的命运。充分认识到“非遗”文化潮汕嵌瓷发展的局限和现状，加强保护和传承创新，培养人才，延续嵌瓷文化，需要政府、媒体、企业、教育等社会界的共同努力。

关键词：非物质文化遗产 潮汕文化 嵌瓷艺术

一、引言

优秀的文化需要传承。非物质文化遗产作为我国历史长河沉淀下来的宝贵资源，在近年更是备受社会各界广泛关注。潮汕嵌瓷发展至今已有300多年历史。嵌瓷，普宁人俗称“聚饶”或“扣饶”。是以绘画与灰塑造型为基础，选用各种颜色的精薄瓷器剪取成所要表现对象的瓷片，也称“饶”片。题材方面有花卉、人物、神兽、鱼鸟等，一般多装饰于屋脊、垂带、檐下以及照壁等建筑部位，形式有“平嵌”、“浮嵌”和“圆嵌”三种。

据相关资料记载，嵌瓷最早出现在明代万历年间，在清代发展壮大。作为潮汕大地独具特色的嵌瓷艺术，在2008年被评为“国家非物质文化遗产”。嵌瓷作为潮汕传统建筑的重要装饰，集中表现在民居、祠堂和庙宇中[1]。然而现代人对嵌瓷工艺的了解非常少，嵌瓷的艺人也越来越匮乏，这种珍贵的传统工艺面临着后继无人的险境。

因此，对“非遗”文化潮汕嵌瓷的研究保护迫在眉睫。

二、潮汕嵌瓷三大传承脉络概述

民国时期潮汕的嵌瓷主要有三个传承脉络，分别是以潮阳的吴丹成，普宁的何翔云和潮州的苏宝楼为首的派系。三位嵌瓷大师在潮汕各地留下了许多精美绝伦的嵌瓷作品，也曾经带领弟子远赴东南亚、台湾、香港等地创作嵌瓷。

（一）潮阳吴丹成

1.早期吴丹成。早在清代，潮阳嵌瓷工艺大师吴丹成就在潮汕各地留下了许多嵌瓷作品，多用于庙宇和各地的古建筑上。清末明初位于汕头外马路的存心善堂上的“双龙戏宝”和“双凤朝牡丹”，就是由当时的嵌瓷名将吴丹成和何翔云带领两个派系的艺人竞技完成的。

2.传承弟子代表——大寮许氏。大寮民间艺人许石泉于1906年拜吴丹成为师，并把技艺传给子孙及族人。许石泉后来又把这一手艺传给了三个儿子许梅村、许梅洲和许梅三。从调查所获得的资料来看，大寮嵌瓷许氏的发展脉络是最为清晰的，历经四代。

目前，身为第四代传人的许少雄、许少鹏也已逐渐在潮汕地区小有名气，并在大寮乡里定期开设了嵌瓷培训班，把这门技艺传授给乡里的年轻人。但是据悉，真正沉得下心学习的年轻人没有多少，嵌瓷传承令人堪忧。

（二） 普宁何翔云

1.早期何翔云。普宁嵌瓷脉络的始祖据考证是潮汕嵌瓷大师何翔云（1880-1953）。何翔云少年时期师从陈武州学画艺，勤奋刻苦，并跟随师傅在潮汕各地制作嵌瓷，如汕头李氏宗祠，普宁的“引祖祠”果陇的“东祖”等。其成名作是汕头存心善堂上的“双凤朝牡丹”，当时年仅19岁的何翔云在与潮阳吴丹成竞技中一鸣惊人，大家为之倾倒，可惜这一作品在文革中被毁坏了。

2.传承弟子代表——普宁陈氏。何翔云早年在潮汕地区收了许多门徒，其中数普宁赤水的陈氏陈如逊这一脉络最为出名。陈如逊自少年时期开始学习制作嵌瓷，当时对嵌瓷已有一定的了解和绘画基础。据考证在1936年左右师从何翔云大师，跟随其在揭阳、海丰和陆丰创作嵌瓷，给后人留下了不少精彩作品。

直到改革开放之后嵌瓷才真正复兴起来，身为第二代传人的陈如逊之子陈宏贤，把父亲传授下来的嵌瓷技艺发扬光大。位于流沙的果陇镇，这一带坐落的三四十座“四点金”的传统潮汕民宅，里面的嵌瓷装饰就不少出自陈宏贤师傅高超的技艺。

3.后期台湾弟子——王石发父子。王石发（台南人）是何翔云大师云游台湾时收的唯一一个台湾弟子，曾跟随他回到潮汕学艺，后来王石发又把这门技艺传授给了自己的儿子王保原。现有的资料对王氏父子的记载很少，然而，笔者找到一份台湾国立云林技术学院在一次讲座中对王保原老师傅的采访，里面提到“王老先生唯现已年高七十，犹未有传人，实令人唏嘘。”可见，宝贵的嵌瓷艺术在台湾的传承发展也是令人堪忧。

（三）潮州苏宝楼

1.早期苏宝楼。苏宝楼之父苏清平是清代嵌瓷工匠，他遗传了父亲的手艺，并加以改进。20世纪80年代，在修复潮州开元寺的工程中，苏宝楼老师傅运用传统嵌瓷工艺，为开元寺的大雄宝殿、观音阁、地藏阁的屋脊嵌饰了龙凤、花卉等，其风格独特，雅俗共赏。

2.传承弟子——湖美村卢氏。潮州嵌瓷目前代表人物是第四代传人潮安县金石镇湖美村的卢芝高师傅。卢芝高师傅勤于专研，其技艺结合了多位嵌瓷师傅的精华，并揉合了中国人物画的特色，最后形成了自己独具特色的嵌瓷风格。潮州凤凰洲公园天后宫和青龙古庙都是由卢师傅和他的弟子完成重要的修葺工作的。卢师傅曾表示，以前学工艺的人讲究精益求精，现在都讲究经济效益，年轻人大多比较浮躁，所以他想把毕生所学传给下一代也很难。

三 、对“非遗”文化潮汕嵌瓷艺术发展的思考

文化遗产的保护起源于欧洲。国外遗产保护已历经两百多年的历史[2]。与对“非遗”文化保护有较为成熟的理念与经验的欧洲各国相比，我国的“非遗”文化保护还处在摸索前行的阶段。潮汕嵌瓷在2008年被列为国家非物质文化遗产，但是是否就可以得到很好的保护和传承了呢？其发展趋势如何？有待我们思考。

（一）发展的局限和现状

尽管以往我国不乏对非物质文化遗产的大部分内容，以保护民间文化的名义予以观照与思考，但是我们更是需要观念上的提升[3]。 “民间手艺不代表一个个体，不是放到博物馆里面就能够保护的，它是活的。”

潮汕嵌瓷自清末发展起来，在文革时期发生了断层，当时大部分民间艺人由地方政府集中安排组建了流沙工艺厂、揭阳工艺厂和汕头工艺厂，把嵌瓷艺术制作成了屏风画出口，但工艺比较粗糙，远不及屋脊上的创造具有艺术价值。

由于缺乏资金支持，无法对嵌瓷艺术进行深入的创作、研究、系统整理，没有相对固定的讲学传授团体。再者，随着部分老艺人的逝世，现在的年轻艺人单纯追求经济利益，吃不了苦，嵌瓷又是需要时常在户外顶着烈日高空作业的制作，所以不少年轻人弃艺从商，留下的后一辈嵌瓷手艺也远不及老一辈艺术家那么高的造诣。

在多次访问陈宏贤、卢芝高和许少鹏等嵌瓷师傅中了解到，他们普遍认为现在的社会使得人们太浮躁，很难静下心来专研技艺，他们都对嵌瓷的后续发展表现了忧愁。

（二） 保护与创新传承

潘鲁生说过，我们不能只把传统手艺作为“遗产”来抢救，必须使它活在当代社会生产和生活中[4]。刘魁立也提过，如果从非遗保护的角度来谈，应该更多考虑传统技艺的传承问题。这当中包括两个方面：一是传统手工技艺本身；二是掌握和传承传统手工技艺的手艺人，这两项都需要特别关注。所以，我们必须在保护的基础上，为其注入新鲜的血液才能够让潮汕嵌瓷艺术得以传承下去。

为了实现潮汕嵌瓷的创新传承，可从以下几点入手：

1.发展嵌瓷工艺品。在文革时期嵌瓷就曾经制作成屏风画远销国内外。现代室内空间越来越轻装修重装饰，可以尝试把嵌瓷制作成为屏风、挂画和摆件等陈设，创造出符合现代观赏的工艺品。大寮第四代传承艺人许少鹏就在大寮乡的“嵌瓷展览馆”展示了一系列他创作的新时代嵌瓷工艺品。

2.让嵌瓷走进现代建筑室内设计领域。嵌瓷形式多变，可以装饰于建筑公共空间以及室内墙面天花， 运用嵌瓷工艺本身的平嵌、浮嵌和立嵌等多种形式结合现代的材质，配以精致的背景画，也别有一番中国特色。

3.把嵌瓷艺术运用到壁画装饰中。制作嵌瓷的碎瓷片相较马赛克不仅形状、大小可以任意组合，特别是表面微妙的弧形，具有更多的艺术操作可能。不难想象，面对同一幅设计图，由于瓷片大小和表面弧度的搭配各异，能够营造出多种可能的视觉效果[5]。

4.用嵌瓷拓展当地旅游纪念品。潮汕地区有着温润的气候条件，独具特色的饮食文化和地方风土人情，是旅游放松的好地方。别具一格的嵌瓷工艺在外人看来更是稀奇珍贵，设想把嵌瓷工艺品与地方旅游纪念品结合起来，既可起到推广宣传的目的，也可以为嵌瓷艺人开拓发展之路。

（三） 人才培养和嵌瓷文化的延续

张錩提到，对于传统手工技艺的保护，首先应该保护的是人，有了人，才能留住手艺，没有了人，技艺也就没有了。后继乏人——这是很多“非遗”技艺共同面临的命运。政府和相关部门应给予这些民间艺人相应的政策保护，给他们提供一个良好的环境，使他们发挥更大的创作能力。目前传统手工艺嵌瓷受到强势的市场化冲击，如果有幸生存下来挤进了市场，其实很多也是被商品化了，良莠不齐，实际上也失掉了它原有的真实的文化生命。

为嵌瓷文化的延续，可从以下几方面着手：

1.在高校开设民间艺术工艺班，同时，让高校学生走出校园，深入民间学习濒临灭绝的珍贵手工艺。2.激发年轻人对传统手工艺——嵌瓷的亲近感，让这门技艺走进校园，开设手艺课程，在潜移默化的熏陶中感染学生，认同潮汕嵌瓷艺术，引起对其的兴趣。3.通过艺术展示的方式从当地开始向社会推广潮汕嵌瓷，开设民间培训班，增加其在公众中的知名度，提高社会影响力。4.整理出版嵌瓷手工艺著作，鉴于老一辈嵌瓷艺人大多文化水平不高，这一想法需要学者介入，出版界媒体的支持。5.希望政府及媒体、企业、教育等社会各界给予嵌瓷传承艺人更多的支持和宣传，让优秀的民族民间艺术传承久远。

四、结语

优秀的文化是我们民族发展之根，不管是官方文化还是民间文化都是不能丢失的，这是我们中国人骨子里的文脉。“非遗”文化潮汕嵌瓷作为独具地方特色的技艺，不仅需要被保护，更需要我们珍视它、感受它，代代传承下去。

参考文献：

[1]许南燕，黄华明.论潮汕传统嵌瓷艺术中的隐喻文化[J].艺术探索，2012，（06）：108-110.

[2]谢菲.国外非物质文化遗产相关研究述评[J].贵州民族研究，2011，（03）：93-98.

[3]潘鲁生.手艺调研：潘鲁生主持手艺农村调研报告[M].深圳：海天出版社，2011.

[4]卢小根.传统嵌瓷技艺在现代设计中的应用[J].装饰，2012，（02）：127-128.

[5]陈磊.漳州民间手工艺剪瓷雕艺术研究[J].雕塑，2010，（03）：58-61.

作者简介：

许南燕，广东建设职业技术学院教师。研究方向：环境艺术设计及其理论，室内软装设计。