赵子龙

李嘉儒的绘画洋溢着一种浓郁的金粉之气，许多场景都笼罩在一层淡淡的粉色所营造的暧昧、慵懒、感伤的气氛之中，雾状的粉色使得时间和空间变得不具体，让人觉得这些场景不在这个世界之中，而是某个不可企及的远处，你说是梦境中也可，仙境中也行，联想到那些看似古装的人物造型，或许这就是他笔下所想的镜花水月、海市蜃楼、蓬莱仙境等中国文化中那些吸引人的幻境。

当然，他的绘画中还有明显的情色气质。如果说欲望是人性的本能，那么首先欲望就是真实的。西方人常会把灵爱与肉欲分离开来，神圣之爱与人间之爱仿佛轮廓分明；而中国人则善于用一种美化的方式把肉体之爱精神化，使其看起来赏心悦目，兼具精神和肉体的享受。看这些绘画，我总会想到一个词“风月无边”，个中味道，颇似乐而不淫，哀而不伤的诗经。

再深究起来，这些绘画弥漫着悲伤的气息，这悲伤来自于对生命和死亡的对照。如此软玉温香，却终究难免香消玉殒— 一切美丽的东西终将无法挽回的失去，包括你我这条鲜活的命。汉代人说人生悲叹，譬如朝露去日苦多；于是有了纵情江湖，百无禁忌，及时行乐，夜夜笙歌。日本人喜欢樱花，为了弥补短暂的生命，就尽可能地在这个世界上绚烂，哪怕只有一瞬间，织田信长长叹“人生五十年”，与黛玉葬花，有着一种跨越时空和虚实的呼应。

这是一种严肃的虚无，在时间中，一切美丽都是虚幻，所以不必执著，但也无法放弃。所谓的“空”，仅仅是提供一个让自身更豁达的角度，一种余地而已，他暗示着我们珍惜当下，才能让失去更加理所当然。或者说，向死而生。

2013年4月9日于北京寓所