张舒

【摘要】声乐是一门表演艺术，是多方面知识综合的集中体现。在声乐表演的教学和训练中，教师不仅要合理运用教学手段，帮助学生找到歌声之美，还要处理好声乐表演时的声、情、表演技巧之间可能出现的问题，以及上课与上台之间的辩证关系。只有运用好的手段来解决这些矛盾，才能更好地促进我国声乐教学和声乐表演艺术的全面健康发展。

【关键词】声乐表演；教学与训练；艺术手段

声乐表演艺术中，表演者是要运用自己的身体（含身上的乐器）作为创作的材料和工具，并通过自己的意识或直觉来认识声乐作品的；通过身心的有机结合，在当众的情形下，把原先谱面上的艺术作品变为可听可视的音乐形象（艺术形象），并实现其艺术功能。因此，声乐表演者除了努力提高歌唱发声技能技巧外，应对自己的身体和心理进行有机和有效的训练，实现对声乐表演者的身体、心理的控制，从而完成声乐表演的艺术创作。

一、声乐表演教学中学生情感的训练

“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声。声成文，谓之音。”由此我们可以看出，在声乐表演教学与训练中的环节里，对学生歌唱情感的培养是极其重要和关键的。声樂艺术的魅力在于声乐本身的情感表现，在声乐表演中，能做到声情并茂、以声传情，正是以情作为声的基础体现。

在声乐教学与训练的过程中，只有训练有素的演唱者，登台表演时才能自如地表达歌曲的意境，才能以情带声，真正达到声情并茂的高度，唱人人心。……