范晓利

古琴是中国古人修身蓄德的“圣器”，承载礼乐文化的雅正精神，深受古人尤其是士人阶层的喜爱。但近代以来，随着对传统文化的否定、儒者群体几乎消失，古琴几乎“销声”。随着 2003年古琴被选为世界 “人类口头和非物质遗产代表作”，学习古琴的人越来越多。古琴艺术在当代复兴的同时也经历着现代化转换，这种转换体现在抚琴目的、习琴环境及文化属性三方面，其现状令人喜忧参半。

一、抚琴目的的现代化转换

中国传统社会中，古琴关涉政教和修身，古人抚琴多为借琴体道或以琴成德，古琴音乐一定要经过道德和人格的砥砺，上升到道的层面。春秋就有“士无故不彻琴瑟” [1]的说法，儒者视古琴为礼乐教化的工具和“依仁游艺”之一艺。《乐记》和《韩诗外传》都有圣王虞舜用五弦琴演奏《南风》，进而治理天下的典故；《史记》载孔子向师襄子学琴，十日后师襄就说可以学新曲了，但是孔子要继续“得其数”“得其志”“得其为人 ”，发出“非文王其谁能为此也”的感叹，使得师襄“辟席再拜”，说“这正是《文王操》 ”，亦可见习琴之旨不在琴艺。汉代古琴的地位上升到“乐之统”，汉儒主张“琴者，禁也，所以禁止淫邪、正人心也”（《白虎通义》），在自上而下的教化中，以外在的琴乐禁止或祛除个人成长路上浮侈、邪僻念头的困扰，培养合格的官员或世家继承人。宋代文人则想要通过琴乐自内而外发扬人固有的善心，培养君子人格。

现代人“研究古琴之专刊”唯有民国 26年（ 1937年）今虞琴社发行之《今虞琴刊》，此刊主张琴是至今独存之“黄胄古乐”，在音律、演奏、旨趣、变调、制作诸方面足以与现代西洋音乐抗衡。……