■ 胡智锋 刘 俊

在人类艺术发展的长河中，我们最为熟悉的是如下的一种艺术族群:人类将自己的情感、思想和想象，与特定的材质和形式相结合，表现出基于现实又超越现实的特殊世界，造就了音乐、舞蹈、文学、建筑、雕塑、绘画、戏剧等蔚为壮观的艺术族群。这一族群曾长期而稳定地构成了人类艺术世界的全部内容。

然而，随着人类科技的发展、大众传播的勃兴、大众文化与现代性的塑成，人类艺术发展的长河终究出现了分流。分流的起点是19世纪上半叶摄影的诞生。这一分流从微小到磅礴，逐渐形成了另一庞大的艺术族群，这便是由摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术组成的艺术集合。虽然这些艺术形式在创作、作品和接受方面具有艺术的共性，同样基于特定的材质与形式，运用人类的情感、思想和想象，表现基于现实又超越现实的特殊世界，但它们更拥有着与先前的艺术族群具有鲜明区分的三大特征:科技性、媒介性和大众参与性。作为当前最能融科技与人文于一体的艺术形式与品类，传媒艺术深刻地建构和影响了人类艺术的格局和走向，成为当前人类最重要的审美对象和审美经验来源。

今天，面对上述既相通又有显著差异的艺术族群，以及由这两大艺术族群造就的完全不同的艺术景观，从艺术史和艺术学的意义上，应该如何进行命名与认知呢?如果我们可以将历史最为悠久的那一艺术族群命名为“传统艺术”的话，那么，与此相对应的另一艺术族群，或许以“传媒艺术”命名最为恰当。……