韩瑜

摘要：

“文人画” 作为一个绘画门类、一种表现方法，或者更准确地说作为一种审美追求，是我们民族艺术遗产中很珍贵的一部分，它的内在精神和形式语言，有很强的生命力，值得我们继承与发扬，具有深入研究的意义。通过对贾平凹书画作品的分析，从心理学角度探寻其作品中潜藏的心理内容，进而触摸到艺术家深层的心理内涵，而且也使我们能够对自身所从事的创造性的艺术活动有更深入的认识，为开拓新的视觉样式奠定经验基础。

关键词：贾平凹；文人画；潜意识；文人精神

文人画泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画，明代文徵明称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并目为南宗之祖。通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以抒发“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。文人画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画形式，叫文人画。文人画具有的文学性、哲学性、抒情性，传统绘画里它特有的“ 雅 ” 。

关于“文人画”的讨论，是20世纪以来中国画界以至文化界最热门的一个话题，从康有为到陈独秀、鲁迅，从陈师曾到林风眠、徐悲鸿，以至一直到今天的学者、美术家，都发表过许多精辟的见解，对它有褒有贬，众说纷纭。文人画中所包含的美学意义具有永久的魅力，它不时召唤人们重新审视文人画的意义，推动人们重建文人画园地，是我们民族艺术遗产中很珍贵的一部分，它的内在精神和形式语言，有很强的生命力，值得我们继承与发扬，具有深入研究的意义。

贾平凹并非绘画的科班出身，在文学创作之余，因为性情所致，这才提笔开始书画。众所周知，贾平凹是文学界的大师，他不仅学识广泛，也雅擅书画。如果要总结贾平凹绘画最大的特点，那就是一个字：简。对一个人来说，说话或者不说话都并非难事，可是既要不说话或者少说话，还要让人感觉说了很多的话，这大概就是简中蕴含的意味。贾平凹的画简单却有意，这与他深厚的文学修养和精神世界不无关系，在直率朴素的画风之中，看得出很讲究炼意。也因为他不入绘画门派，少了门派的拘束，反而自成一格，出奇制胜，用意境来抓住人心，令人赞赏不已。

贾平凹的画作，写意是大于绘形的的，笔法拙朴，看上去甚至像孩子的涂鸦一般，但是在笔墨之下却蕴含着大智若愚的灵性，简约之极，给观赏者留下了无限的回味空间，任凭人们去想象。在他的大多数画中都没有背景，而是留出大片的空白，溢出了画外，与天与地相连，将人或物置于其中，好像融入了大化之境，真正是作者神游梦幻虚境的精神意象，由此，贾平凹的绘画都是随意而作，率性而为，从绘画传统的绘形，笔墨等方面来审视的话，也许有很多地方都并不符合，但是，技法高超的画家虽在画界数不胜数，却少有所画意境高远的人，这就是贾平凹绘画的内涵所在，精神所在，有一种艺术的广博韵味。

潜意识如同是心灵的大海，汇集了一切思想感受的细流，包容着各种观念的江河。潜意识的形成始于每个人的出生，父母的教育，家庭的影响，学校的学习，生活的经历，一切影响过人的外部思想，观念，意识和自己内部形成过的观念，意识情感，包括正面和负面的，都会在人的潜意识中积累沉淀下来，形成一个人丰富的内心世界和灵魂。佛洛依德说过：艺术和梦都是缘于现实中不能够满足的欲望，普通人来说梦，一般不会引起大家的兴趣，可是，当一个艺术天才向别人描述他的游戏或者他的白日梦时，大家会感到极大的乐趣。因此，艺术家的幻想越丰富，越强烈，就会创作出更多的“白日梦”，许多艺术家的艺术作品都充满了幻想与梦幻的色彩，艺术家的所作所为就好像正在玩耍的孩子一样，他创造出一个他严肃对待的幻想世界，并且对这个世界满怀热情，又将其与真正的现实区分开来。在贾平凹的《海游图》中一条鳍翅张开的大鱼被他所驾驭，奔向大海，他设计的是：“海游一定只一个人游，人多了心不齐，出门在外闹别扭会败了游兴，不坐船，坐一辆车，车是用这把藤椅改造的，它不需要豪华，但要舒服，我可以在上边坐着侧着或者躺着，能顺便打嗝，抓脚丫子，左右扭着脖子想看什么，懒得看了便闭上眼睛，拉车的当然是鱼，鱼要男鱼，得有力气，不要太英俊，鱼和中国的男人一样，一旦英俊就女性化了，那是不中用的，我就坐这俩鱼拉的车从东海到太平洋，从太平洋到大西洋，把它的印度洋转一圈就要北冰洋”。在画中，贾平凹做了一回逍遥的庄子，满足了对自由的渴望。

贾平凹的书画正是如此，他凭借自己的天赋和才情将潜意识进行艺术的加工，有了不同于常人的绘画作品，具有独特的个人风格，用跨越式的创作找寻到自我的绘画语境。

【作者单位：西安建筑科技大学】