阿尼什·卡普尔 画家身份的雕塑家
2014-05-21
艺术汇 2014年3期
关键词:记忆
阿尼什·卡普尔(Anish Kapoor)是当代雕塑界极具代表性的著名艺术家,1991年获得透纳奖(Turner Prize),印度裔的他作品中充满了东西方文化交融后的元素。卡普尔的雕塑作品在形式和设计特点上敢于冒险,对于各种尺寸的作品都操纵得得心应手。巨大的PVC雕塑表面,伸展或蜷缩,凹凸镜面令观众们陶醉并沉溺其中。人与自然、物质与精神、肉体与身心、空间与非空间等是他作品中经常表达的主题,印度宗教哲学的思考方式与西方艺术的观念表达是卡普尔鲜明的创作特点。1954年,卡普尔出生于印度的孟买,二十世纪七十年代到英国学习后,一直工作和生活在伦敦。他先后在霍恩西艺术学院(Hornsey College of Art)和切尔西艺术与设计学院(Chelsea School of Art and Design)就读。其最著名的作品是位于芝加哥千禧公园内的《云门》(Cloud Gate)。2013年,卡普尔因其在视觉艺术方面的贡献而被授予骑士爵位。
二十世纪八十年代,卡普尔因他独具风格的雕塑作品而被熟知。他的早期雕塑作品以几何结构和生物形态为特点,材料简单,诸如花岗岩、石灰岩、大理石、天然颜料和石膏等都能在他的作品中找到踪影。他的早期作品频繁使用弯曲的形式,只使用单色或明亮的色彩,用成堆的粉末状颜料为“空间”这一概念下定义。这些作品由内而外的表现它们的本质,但是又彼此不同。卡普尔为了彰显作品的特性而给它们起了非指向性的名字:《一千个名字》(A Thousand Names),这暗示了无穷无尽,“一千”只是一种概括性数字。这些粉末状的作品灵感来自于印度的市场和寺庙。……
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