陆垒一直想借由被人们忽视和遗忘的物质去塑造一个假想社会，通过对这些旧物质的再设计所创造出的假想社会中的物体和经验，往往能营造出曾经的理想和情怀，从而触动观者的神经，使其有连接至我们现实生存的空间并指向未来的可能。他需要像一个假想中的“设计师”那样去工作。

陆垒的作品一直以装置为主，且都和当今的时代关系不大，也许看上去更像一个社会工程或社会事业。出生于1970年代初的他没有直接经历和体验那一段特殊的历史时期，甚至与之有关的童年记忆也是不确切的，因此其讨论的框架不在社会政治层面，而是发生在语言和表达层面。

在2011年陆垒首次北京个展《浮冰记》上展出的作品是对他以往创作视角的一个梳理总结性诠释。流动的心脏泉水、乌鸦和概念化的公园场景，充满了不稳定感的“尽头的塔”，蝙蝠与礼堂中不停旋转的毛泽东像，这些作品不加掩饰地流露出了他的矛盾和困惑：是不真实的场景制造了戏剧性效果，还是那些关于过去的美好记忆本身就是荒诞和不可信的？从而引发了人们讨论一个更深远的问题：对历史价值的修改早已被全社会所接受和采用，而并非仅仅局限于政治目的。人人都被心中理想化的精神和情感意义上的过往所吸引；政治文化中对事实结构的修改因此绝非是一个孤立的现象，而是有着巨大的群众性的文化和心理基础。

陆垒在材料应用上的向来不拘一格，且十分具有启发性。……