埃尔斯沃斯·凯利（Ellsworth Kelly），1923年生于美国纽约州的纽伯格。他的作品技法谦逊，构图朴素，和约翰·麦克劳夫伦（John McLaughlin）和肯尼思·诺兰（Kenneth Noland）的风格相似。凯利经常使用明亮的颜色，具有锋刃派绘画，色域绘画和极简抽象派风格。

如果要理解一幅作品的含义，必须从它的历史条件或是作者的背景出发。童年时期对鸟类的观察，成年时期在巴黎学习时的敏锐观察以及不参加任何艺术运动的独立性是了解凯利作品的三大要素。童年时期对鸟类的观察，训练了他如何在自然中捕捉纷杂的色彩；在巴黎游历期间，写生簿帮助他记录自己的所见所感；而在巴黎的六年也使他远离了抽象表现运动的影响。

童年的经历对凯利的画作影响最深远，鲜艳的色彩正由此体现。我们每天看到的颜色和形状被他搬上画布，这是视角的一种转换，是将正空间和负空间相转换。像孩子一样，凯利训练自己用鸟类的眼睛观察世界，透视法在他的画作中多有体现。在巴黎时，他一边学习，一边旅行，仔细观察自己周围的世界，并及时记录在写生簿里。窗台投射出的阴影、铁艺围栏和带颜色的标志和字母都是他记录的对象。1949年，凯利的抽象画中就开始出现了模仿阴影的分散形碎片。对物体负空间阴影的关注，是他艺术生涯中一个与众不同的优势。在巴黎观察、回忆和生活的经历使凯利得到启示，其作品《三面板》（Three Panels），就是他对观察到的碎片的一次创作升华。画布边缘恰到好处的涂色，让该作品摆脱了博物馆展品的平凡命运而成为了对大自然的惊鸿一瞥。……