李继凯　李徽昭

20世纪前，现代意义上的“文学”与“美术”概念尚未成型，作为职业的“作家”“美术家”也模糊不清，20世纪之交，在各种革命及思潮的推动下，尤其是五四新文化运动前后，西方及日本外来文化裹挟着各种新观念、新思想、新文化进入中国，几经周折，“文学”与“美术”概念携带着中国传统文化的种种印记，以现代文化的新颖面目辗转迈入中国，“作家”“美术家”也随着“文学”与“美术”的兴盛发展，开始向独立的职业与社会群体方向发展。经历20世纪“文学”与“美术”以及不同思潮的洗礼，在现代分析哲学或科学分析意识增强及对现代性的持久追逐中，“作家”与“美术家”似乎日渐疏远，“文学”与“美术”也在不同的文化轨道上滑行，各自拥有了相对独立的学科体系和研究、创作群体，学院教育和社会体系中的“文学”与“美术”也承担着不同的社会文化职能。

但不可回避的是，中国士大夫文化传统以及其他中国古典文化在“文学”“美术”的主题内容、形式取向及其思潮演化中依然存留着相同的文化血脉，中国古典文化中的“文人书画”及其包蕴的“儒释道”思想仍潜在滋润着中国现当代（即“大现代”）文学。同时，现代美术范畴下的“国画”“书法”“雕刻”“连环画”等诸多艺术门类也承受着文学的润泽，并自觉受到各种文学思潮的影响。而且，在各种现代人文艺术门类中，“文学”与“美术”都共同地在探寻着人类的“真、善、美”。尤其在起源意义上，中国文字与图像都是人类认知世界的重要方式，其艺术语言在形象化、隐喻化等社会功能上有诸多相通之处。……