姜红

(长春大学 美术学院，长春 130022)

油画绘画元素与版画的融合

姜红

(长春大学 美术学院，长春 130022)

当代绘画已打破传统、单一的绘画写实样式风格,转而向多元、个性、自由、学术性发展。由于不同的艺术家对绘画语言具有不同的运用,必然会产生多姿多彩、风格各异的绘画作品来。

油画；绘画元素；版画；融合

纵观绘画史，我们可以了解到各画种不同的差异。在当代随着对版画研究的深入，版画所运用的材料与工具的广度与深度也得以不断发展，新的制版材料、制作工具、承印物、混合颜料、媒介剂以及固有材料和工具的创新使用，都使得版画的艺术语言越来越丰富。版画已不是单纯作为复制图像的手段，而是已经居于以“版”或称作“媒材”来作为一种表现方式，被人们选择和使用。

在版画创作过程中，充分运用油画的某些特点，融入版画语言中，突破版种的界限，将各种材料技法、各个画种特别是新工具与新材料综合运用，加强各种技法语言的融合，创造出更具特色的现代版画语言。

1 油画的特点

作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画的制作过程就是艺术家自觉并熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的发展过程。油画经历了古典、近代和现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的风貌。

1.1 后印象派

后印象派油画的特点是运用色彩的分割理论，即分割法作画。基于光学原理，分割法是色光的混合，能增加光量，提高反射率与明度。画家们在画面上使用纯色，不在调色板上调颜色，这样中间色是在观赏者眼中自然混合而产生的。他们为了避免在调色盘上调色而造成色彩的混浊，因此尝试以原色小点直接点在画面上，保持色彩本身的纯度和明度，使画面色调鲜明而活泼。因为完全采用短笔触点描的技法，所以“点彩派”就成为新印象派的别名。

1.2 抽象派

抽象派油画的特点以线条、痕迹、斑点为符号去表现作者主观的意识，展示出笔触和质感，以及强烈的动作效果。利用作画过程中的偶发事故，表现作者和作品间直接和意想不到的关系。

1.3 立体派

立体派油画的特点如晨鹏所述，“继承塞尚对绘画结构进行理性分析的传统，试图通过对空间与物象的分解与重构，组建一种绘画性的空间及形体结构。色彩起了有力的作用，但形体仍然支离破碎，只是更大和更富于装饰性。画家们新创出一种以实物来拼贴画面图形的艺术手法和语言，进一步加强了画面的肌理变化”［1］。

2 版画的发展与套色版画的艺术特点

正如印刷术，版画亦源自中国，后为世界共享。所以与世界版画史相比，中国版画的历史更加充满着光彩与荣耀。从汉朝出现版画，到五代“监本”，到宋元时期的佛教版画，再到元代的“平话”刻本，至明、清两朝中国版画达到高峰时期，出现异彩纷呈的各种流派。中国古代版画一直不断发展，到20世纪风雨飘摇的年代，新的现代创作型版画由文学大师鲁迅先生亲自倡导而勃发，翻开了我国版画创作新的史页，现代版画在短短70多年里发展成为国画之外的第二大画种。

现代创作版画和古代复制版画不仅在制作技术上有很大差异，而且在作为艺术的功能与现实意义上也有质的区别。从技术、媒材、语言的丰富，到审美、文化上的批判与发展，使版画成为中国最强劲的现代艺术之一，多次在国际大展上获得殊荣，目前已经确立了其在世界范围内的艺术地位。

油印套色木版画的特点是印制过程对版精确，可以细致入微地刻画亦能高度概括，具有极强的表现力。画面对比强烈，讲究印制肌理美感，在构图处理具有多样性、平面性等，但也具备其它版种没有的特点，那就是它的印制材料以油性印刷的油墨为主，这就使它形成了独有的一种油性光泽美感，但却更加平整，富有装饰性，色彩饱和、强烈、浓厚，沉着感。它以其独特的艺术张力和画面效果感染着观众。

3 油画与版画的融合

套色木刻版画，是当代美术世界里很具特色的画种品类，有追求写实细致的现实主义作品和表现主义的作品，更有追求浪漫主义的作品。套色木刻版画艺术家以其独特的创作过程，充分而全面地表现画家自身的创作意图和思想感情。利用刻印创作过程把心目中意象借此版面转印于画面上。

3.1 立体派饱满而富有装饰性和概括性的色彩与版画装饰性色彩的融合

油印木刻版画的特点是色彩单纯、朴素，概括是套色木刻最显著的特点。如毕加索画面色彩概括性与套色版画的特点是一致的。

毕加索的《格尔尼卡》采用了剪贴画的艺术语言。不过，画中那种剪贴的视觉效果，并不是以真正的剪贴手段来达到的，而是通过手绘的方式表现出来。那一块叠着另一块的“剪贴”图形，仅限于黑、白、灰三色，从而有效地突出了画面的紧张与恐怖气氛。另一张作品《卡思维勒像》人物被彻底分解了，使观者对其不甚了了。虽然每幅画都有标题，但人们很难从中找到与标题有关的物象。那些被分解了的形体与背景相互交融，使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。在这种复杂的网络结构中，形象只是慢慢地浮现，可即刻间便又消解在纷繁的块面中。色彩的作用在这里已被降到最低程度。画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。实际上，画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构，以及由这种结构所发射出的张力①引自《图解天下名人丛书》编委会.毕加索［M］.北京：世界图书出版公司，2009：24。。

版画的制作过程本身就决定它的装饰性。版画具有张力的构图、变形夸张的造型、装饰意味的象征性色彩及装饰性的艺术特征，版画的装饰性融合了后现代油画的特点，凸现了新的美学意义。

3.2 古典油画的厚重写实与版画油印色彩的融合

色彩厚重、逼真是油画的显著特点，在鲁本斯的作品中很明显地体现出这一特点，通过他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人，体态胖肥，皮肤细嫩。鲁本斯一生创作极为丰盛，作品多具有宏大的场面、强烈的运动感、雄健的造型，富有想象力和戏剧性情节；对比鲜明、响亮饱满的色彩、流动的线条、激动人心的画面艺术效果，给人以一种富丽堂皇、华美火热、欢腾鼓舞的艺术感受。

版画家季世成作品《雪后料草沟》以写实的手法真实、精致、深入地刻画长白山脚下冬天的雪景，刀刀到位，一丝不苟，将木刻刻到极致，给人以迷醉的审美感受。其次，娴熟的技法，赋予作品以流畅而富有节奏的韵律感。干脆利落的运刀，留下了强劲而确定无疑的痕迹，极好地展现出木刻版画的材质所达到油画的厚重、逼真的写实效果。

3.3 印象派、抽象派、立体派的油画肌理效果与版画印痕的融合

肌理是绘画语言的重要组成部分，油画常借用肌理来充分表现物体的外在特征。肌理能使画面产生可触摸的特殊艺术效果，是平涂着色难以达到的，它包括画布的纹理、粗糙的底子、笔触的变化、刀法的应用以及添加物的使用。印象派、抽象派和立体派的兴起，材料和技巧就更加多样性了，肌理也随之得到进一步的发展。到了表现主义画家，他们更加注重主观的表现，而做为画家情绪流露的痕迹，肌理的地位在绘画中显得更为重要了，肌理上升到表达艺术家内心情感和情绪的重要手段的高度。布拉克所用的立体派拼接手法，在他的画布上直接加入了一片剪下来的报纸、毕加索则在他的画上贴了一条丝带时，他们并没有寻求将报纸和织物“神对化”，艺术家只想创造出感知的一种耐人寻味的骚动。他们反对客观地再现自然，认为主观是唯一真知，追求自我和心灵的主观表现，以简单化、变形和强烈的色彩、线条和泼辣奔放的运笔形成的显性肌理表达作者的感受和激情。

版画主要是通过版基在纸或其它承载物上留下印痕而显示出自己的特点，这种印痕就是肌理痕迹。实际上，当版面与纸一经接触，不可避免地就产生了肌理的效果。著名版画家林之耀先生，从陶瓷的窑变、日本浮世绘及法国印象派绘画的色彩中得到启发，独创出一种肌理油印的技法，利用经过加工的油墨滚子，采取重叠色一次拓印的工艺，让颜色在版上自然渗合，从而得到一种形状、色彩和调子变化多端的肌理效果。他的一些如《市郊之晨》《阳光下》等作品，画面充满斑驳古拙的色彩肌理，闪烁的光感增强了画面感的魅力，使其更富韵味，同时也深化了主题，使作品的艺术境界升华到更高层次。

4 油画元素融入版画创作中的尝试

笔者在不断尝试这种版画创作。套色木刻版画作品《九个点》在套色上融入油画效果，把大块的带有绿色倾向的灰色作为主要表现的颜色。在造型上，融入了毕加索立体派分割形式再造空间的手段，力求“使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面”［2］。在色彩的使用上采用概括的经济的色彩，达到表现丰富的目的，因此，用色彩套印的版画，色彩丰富了版画艺术的语言和表现手段，套色版画以其瑰丽多次的色彩而引人喜爱。油印套色是采用彩色油墨套印，特点是色彩厚重，有油画的效果。在印刷油印套色木刻的过程中强调色彩语言的特色是至关重要的。在色彩运用上融入抽象派康定斯绘画特点，运用一群色彩的组合，并不注重细节，达到粗野激荡的色彩和线条形状相互穿插的画面效果。

5 结语

艺术切忌没有交流、闭门造车。纵览大视觉艺术范畴，表演艺术、摄影、录像、多媒体、装置艺术、听觉艺术等等，时时都在影响着我们的思维和判断，颠覆并重塑着我们的生活规则。以患得患失的心态做艺术，艺术本身只会越做越小，这是大忌，要懂得放弃。许多版画家要求打破画种的概念，以扩大版画的范围，认为开拓传统技法或各版种相互借鉴，也许在一定时期内能带来技法的革新，但不拘于怎样制作，而是着重怎样进行创作，才能开辟新天地。

［1］晨朋.西方现代艺术流派书系：未来派［M］.北京：人民美术出版社，2000：132.

［2］唐寅.在形式中摸索——板式结构雕塑初探［J］.大众艺术，2012(3)：10.

责任编辑：李凤英

Fusion of Painting Draw ing Elements and Prints

JIANG Hong
(College of Fine Arts，Changchun University，Changchun 130022，China)

Contemporary painting has broken the traditionaland single realistic drawing style and turned to themultivariate，individual，free and academic development.Due to the differentuse of painting language by artists，it is necessary to create paintingswith different colors and different styles.

oil painting；painting element；print；fusion

J211.2

A

1009-3907（2014）05-0701-03

2013-12-12

吉林省教育厅“十二五”社会科学研究项目(吉教科文合字［2013］第579号)

姜红(1972-)，女，吉林抚松人，讲师，硕士，主要从事美术教学及创作研究。