■曹云鹏

中国流传有“唐伯虎的画，祝枝山的字”之说，被世人称为“吴中四才子”之一的祝枝山，素来以书法著称，并且尤其擅长狂草。他的 《六体书诗赋卷》、《草书杜甫诗卷》、《古诗十九首》、《草书唐人诗卷》及《草书诗翰卷》等作品在书法史上自成风格，广受赞誉，成为传世珍品，具有很强的鉴赏和收藏价值。

祝枝山的草书作品辨识度很高，真品赝品辨识较为容易，因为其作品有非常浓厚的个人风格，随心而动，洒脱飘逸，内涵丰富，而模仿之作都不能达到他洒脱的境界，赝品中少的不仅仅是技术，还有一种灵魂。他的字之所以能够自成一种风格，并且达到如此之高的境界，与他学字经历和人生际遇及性格秉性都有极大的关系。分析他的尺牍的特点和风格，有助于我们总结其经验，更好地理解其人其字，以及在书法创作中取其精华。

由于家庭背景的原因，祝枝山学习书法最初是从家中长辈的教导开始的，对他的书法生涯影响最深的两个人一个是他的外祖父徐有贞，另外一个是他的岳父李应祯。早年他跟随外祖父学习书法，徐有贞擅长行书，他的字深得古雅之气，沿袭怀素等人的潇洒之风。并且他主张让祝枝山学习晋人的笔风，因此祝枝山小时候临摹了大量晋人的书法作品，并且将其中飘逸随性的精髓发扬光大。后期，祝枝山又师从李应祯学书十余年。李应祯是一代书法家，他的行书横、撇、捺用笔精巧、流畅，这对祝枝山的字影响也极深。祝枝山的行草运笔流畅随性，笔触灵巧精致，整篇作品大小、布局变化自然排陈有致，极具抒情性，这是其草书作品的一大特点。

祝枝山的草书另外一大特点就是笔法变法丰富，拙巧相生。在祝枝山的书法作品中，经常能够见到一个字的笔画拙巧相间，或整幅字中有的字极巧，有的字却极拙，不但不显突兀，反而浑然天成别具一格。他早期小楷的基础练习，使其字功底扎实，笔法精准，在细微之处见端丽；之后他学习行书，字体较楷书少了一分桎梏多了一分流畅，在精湛扎实的基本功的前提下，作品更见气度；中年之后，随着他阅历的丰富，心态的变化，开始在狂草方面形成了奇险、宽博的气势。

祝枝山的草书还有一个特点，看似狂放的布局和奔放的运笔，其中却有章法可循，疏密结合，点画龙腾，并不是肆意妄为，而是胸有成竹，行云流水。因此，他的作品狂而不乱，在潇洒中还透着隽秀，在自由中体现章法。

祝枝山的字能够自成一体，有所建树，是与他的学习过程密不可分的：第一，在他年幼时就掌握了非常扎实的基本功，并且家中长辈也影响了他将他的兴趣引向了晋人的书法，对他后来风格的养成有十分重要的作用。第二，他学字并不是拘泥于一种字体或者一朝风格，而是广纳百川，涉猎各朝各代的字体，从中广泛汲取有益的为己所用。第三，他在学习过程中秉承着“扬弃”的心态，对于任何一种字体和笔法，都不盲目崇拜，而是辩证的看待，选择欣赏的并且与他自身风格契合的加以发扬，不利于自身发展的则摒弃，就例如他虽然得从怀素等人的字的传承，但是他只是吸收其中“晋韵”的部分，融入到自己的作品中。第四，祝枝山在书法上的成就不是偶然得之，而是长期努力练习积累的成果。因此除了天资以外，他的成功依靠的更多的是自身的勤奋。

祝枝山的笔体能够如此独特的另外一个密不可分的原因，是他善于创新和巧用书写工具。他书写草书通常选用长锋，因此他的草书转折更清晰，行笔灵巧隽秀。另外，纵观祝枝山流传的草书作品，不难发现，在整个布局谋篇的过程中，他十分善于利用点和线条，使整幅作品更加具有画面感和内涵。他利用运笔的力度和方向，创造不同形状、方向及角度的点画以及草书中长短线条交错使用，这些都帮助他进行了情感的表达，让他的作品更加传神。这种方法是非常具有创新性的，个人色彩也很浓烈，这更使他的字独树一帜，别具一格。

书法对于祝枝山来说不仅仅是一种学问，一种技能，一项流传千古的专长，更是一种抒发感情的方式和载体。祝枝山一生笔法的发展都与他人生的机遇和心境是分不开的，特别是从他中年开始日渐成熟的草书，也是受到了他仕途际遇的影响。祝枝山的仕途不是十分顺意，他在意气风发之时中举，但仕途却再没有进步，怀才不遇也曾让他深受打击，也是从此，他转向老庄之学，开始有了避世的想法，他晚年自称“枝山道人”表明了皈依道家的心境。虽然，对他个人而言，这样的结局，不能不说是不幸的。但是，这却对他书法的造诣起到了十分重要的推动作用。

也许正是因为经历了这些挫折，以及对道家思想的研习，使他的心境更加开阔了，更加的不拘小节。不同于官场中对人行事的束缚，或许在这样的际遇中，他寻找到了更自由洒脱的自我，所以从中年时期起，他的草书愈见大气洒脱和鲜明的个性。在祝枝山的草书作品中，我们不仅仅能够看到他精湛的书法技艺，而且能够感受到呼之欲出的感情，可以说，他的字越是随性越是灵动，越能展现他的灵魂和感情，字也愈见丰富。这也是为什么后世的作假者很容易被识破的原因，因为他们不能拥有祝枝山的胸怀和心境，以及这种将心中所感酣畅淋漓的展现的心情和能力，因此，赝品即使技艺再纯熟也依然少了灵魂和感情。

祝枝山的草书是中华文化的一块瑰宝，具有十分鲜明的祝氏特色，从每个笔画的书写到整幅作品的布局谋篇，都精巧独到，别具一格，是后人学习和研究的珍贵模板。最启发我们的是，真正的书法不仅仅是间架结构，最重要的是作者的感情世界的表达。古语云字如其人，是相似的道理。相信在代代书法人的不断努力下，会对祝枝山其人其字有更深刻的认识，并且对现实创作有更深刻的启迪，中华书法也一定能够继续经久不衰，发扬光大。